Supernatural: Дневник Джона Винчестера
http://fargate.ru/supernatural/     supernatural-fan-2010@yandex.ru

Путеводитель по Сверхъестественному. Сезон 2

Второй сезон... Когда затеваешь телесериал, всегда надеешься перевалить за тринадцатую серию. Смерть в детском возрасте — не самое редкое событие для новых телесериалов. Взяв первую высоту, мы настроились на завершение первого сезона, и вот, мы его успешно закончили. И, как многие марафонцы, упали за финишной чертой.

Притаились и стали ждать. Будет ли второй сезон? Нам его дали. Восторг! Не только зрители, но и телеканал был доволен нашей работой, и нам дали зелёный свет на второй сезон. И вдруг мы прозрели. Нам нужно повторить всё то, что мы делали в первом сезоне, ещё двадцать два раза. Для некоторых современных сериалов это не представляет большой проблемы. Актёрский состав готов. Декорации стоят как вкопанные. Толпа сценаристов рвётся в бой. Ну, так им и надо.

Наш актёрский состав ограничен всего двумя актёрами. У нас нет постоянных декораций. Группа наших сценаристов по всем меркам чрезвычайно невелика. А сделать нам предстоит всего ничего: за восемь дней отснять приличный фильм ужасов. Да, всё очень просто.

Но у нас есть оружие: Джаред Падалеки и Дженсен Эклз. На самом деле они Сэм и Дин. Они настолько срослись с персонажами, что писать для них стало, если и не проще, то, во всяком случае, интереснее. Они достигли того уровня, когда они сами совершенствуют персонажей — настоящая мечта продюсера.

У нас отличный подбор режиссёров. Ким Маннерс, Фил Сгричча и, без ложной скромности, собственно, я. Мы втроём отсняли практически половину сезона. Мы уже миновали стадию обучения и мчимся во весь опор.

У нас работают сценаристы Джон Шибан, Сара Гэмбл, Раэль Такер. Они придают шоу уникальность.

Наша команда в Ванкувере осталась без изменений. Сайрус Явне, Серж Ладусёр, Джерри Ванек и множество других талантливых людей изо дня в день заставляют крутиться колесики нашего шоу.

Знаете что? Чего-то не хватает. Нужно что-то большее...

О, да, Крип. Эрик Крипке — создатель шоу, исполнительный продюсер, у него мозги как стальной капкан, метаболизм как у колибри. Пока существует «Сверхъестественное», это его мир, а мы в нём только живём.

Вот так мы и вошли во второй сезон. Он оправдал все наши ожидания, порой осуществил наши худшие страхи, но всегда заставлял нас быть начеку. Но, в конце концов, мы гордимся тем, чего нам удалось достичь.

Надеюсь, вы согласны.

— Роберт Сингер
Октябрь 2007

Новый уровень «Сверхъестественного»

ДИН: Сэм, папа сказал мне, что я должен буду тебя убить, только если не сумею спасти. Я спасу тебя, даже если это будет последнее, что я сделаю^[1].

«В этом году мы приступили к работе сразу, без раскачки, - говорит исполнительный продюсер сериала Роберт Сингер. Но это не означает, что создатели сериала скопировали рецепт успеха первого сезона и мчатся дальше на автопилоте».

«Как бы сильно мы не гордились первым сезоном, - говорит создатель сериала Эрик Крипке, - но меньше всего нам хотелось повторяться. В начале работы над вторым сезоном мы с Бобом Сингером долго обсуждали, каким мы его видим. Мне дорог первый сезон, но его структура была слишком схематичной. Парни читают некролог в газете, приезжают в город, проводят расследование, нападают на след монстра, встречают девушку, борются с монстром, открывают что-то в самих себе и покидают город. Почти каждая серия строилась по этой формуле. Мы боялись, что если продолжим в том же духе в следующем сезоне, то зрителям станет скучно».

«Поэтому на заре второго сезона мы собрали сценаристов и сказали им: «поздравляем, сезон у вас вышел на славу. Теперь забудьте о нем. Не предлагайте нам сюжетов, которые похожи на уже снятые серии. - Вспоминает Эрик Крипке. - В офисе сценаристов стояла доска, на которой были записаны правила первого сезона. Мы демонстративно их стерли. Нам хотелось глубже проникнуть в характеры ребят и создавать истории не только о монстрах. К примеру, являются ли демоны, которые ходят по земле, отражением внутренних демонов человека?»

Сценарист Раэлль Такер вспоминает: «Второй сезон поставил перед нами сложнейшую задачу – сосредоточить внимание на внутреннем мире человека. Надо было раскрыть то, чего по-настоящему боятся Сэм и Дин: смерти, страданий, предательства и тому подобных вещей».

«Нам пришлось реорганизовать всю схему, - объясняет Эрик Крипке, - вот так и появились серии вроде «Блюза перекрестка», где вторая сюжетная линия разворачивалась в 30-х годах XX века, или «Ночной оборотень», где события происходили на фоне ограбления банка, или «Небывальщина», рассказанная в стиле анекдота. Мы много работали над тем, чтобы все серии максимально отличались друг от друга. Мы поставили себе цель - добиться того, чтобы зрители постоянно удивлялись и не могли догадаться, что же ждет их дальше».

«Мы пытались добавить чуть больше легкости и веселья. Своеобразное такое веселье, но, тем не менее, забавные моменты присутствуют в большинстве наших серий. - Замечает продюсер Фил Сгричча. - И все же я уверен, что мы никогда не откажемся от элементов ужастика: это же фундамент сериала. Но мне кажется, наши сценаристы пытаются выйти за рамки фильма ужасов и сделать бОльший акцент на приключения».

Как выразился исполнительный продюсер сериала Ким Маннерс: «Мы расправили крылышки».

Возможно, самое большое влияние на второй сезон оказала смерть Джона Винчестера. «Теперь, когда отца нет рядом, братья должны заботиться друг о друге и это изменило общую тональность сериала», - Говорит Ким Маннерс. «Смерть отца способствовала развитию всей истории, - утверждает Роберт Сингер, - в «Сверхъестественном» никто не застрахован от смерти. Уход Джона помог нам чуть более подробно показать наших главных героев. Теперь мы могли придумать для них нечто гораздо более интересное».

Знаете ли вы?

Эрик Крипке поделился радостным известием, что 2 мая 2007 года у него родился сын. Его жена вскоре сообразила, что этот день также является днем рождения Сэма Винчестера: «мы подумали, что это странно и жутковато, ведь очевидно, что мы ничего такого не планировали».

Актер Джеффри Дин Морган согласен, что смерть его персонажа добавила новые грани в отношения между братьями. «Одно дело просто идти и бить демонов, но когда в твоих чувствах такое смятение из-за тяжелейшей потери – мне кажется, это захватывающее зрелище. Персонажи получаются многогранными, а это редкость на телевидении».

«На меня произвело впечатление, как завершилась линия Джона Винчестера. Это был эмоционально весомый и искренний момент. - Говорит Эрик Крипке. - Забавно, что персонажи подсказывают тебе, как должен продолжиться сюжет – если, конечно, ты внимательно их слушаешь. Дин был так подавлен смертью отца, что каждый раз, когда мы пытались сдвинуть его в другом направлении, он словно говорил нам «нет, нет, нет». Смерть отца подняла для Дина много тяжелых вопросов. И это совершенно естественно, ведь главной целью его жизни было следовать приказам отца и быть хорошим солдатом. Но теперь персонаж стал более сложным и трагическим. Именно это, мне кажется, дало сериалу глубину, которой не было в первом сезоне».

Эрик Крипке хотел бы, чтобы у них была возможность подобным же образом исследовать переживания Сэма по поводу смерти отца. «Я чувствую, что мы оказали этому персонажу дурную услугу, - рассказывает Крипке, - мы лишь вскользь коснулись его эмоций. Единственной серией, рисующей состояние Сэма после смерти отца, была «Все любят клоунов», где Сэм говорит, что будет продолжать охотиться, ведь этого хотел бы отец. Им движет чувство вины. Когда Джон был жив, они с Сэмом жили, как кошка с собакой. Даже в их последний разговор Сэм затеял ссору, в то время, когда Джон пытался сказать «прощай, я умираю». Между ними никогда не было понимания, и теперь Сэм пытается компенсировать несбывшееся, став идеальным сыном. Это искренний и интересный порыв.

Мы очень стараемся заставить наших персонажей действовать, как живых людей – ошибаться, путаться, не всегда следовать логике. Я полагал, что Сэм у нас получился именно таким. Возможно, нам следовало бы сделать еще пару серий о том, как Сэм переживает смерть отца, но когда мы спохватились, уже шла восьмая или девятая серия. И Дину пора было раскрыть Сэму большой секрет, который Джон прошептал ему на ухо на смертном одре, что ему придется либо спасти Сэма, либо убить. А после этого вы тут же с головой окунаетесь в мифологию сериала».

«Теперь у Сэма есть о чем беспокоиться – о судьбе и свободе воли, о его собственном темном предназначении и о прочих подобных вещах. Он не может выбросить из головы вопрос «Кем я становлюсь?» Если бы Эрику Крипке довелось создавать второй сезон заново, он не стал бы делать такой акцент на этой сюжетной линии. «Для всех нас это стало уроком. Сэм в конце второго сезона слишком уж беспокоился о том, что может стать злом. Но он не делал абсолютно ничего злого. Почти в каждой серии зритель слышал «Дин, ты должен убить меня, если я превращусь в монстра», «Я не дам тебе превратиться в монстра», «Но что, если я превращусь?», «Не превратишься!», «Да, но вдруг?», «Сэм, ты не монстр, с тобой все нормально, ты только что спас всех этих людей. Ты – борешься со злом, разве нет?»

Мы ни разу не подкрепили доказательствами тезис о том, что Сэм может перейти на темную сторону. Никаких действий, одна болтовня. Будь у меня еще один шанс, я, возможно, заставил бы Сэма сделать парочку черных дел…»

«Люди часто утверждают (например, в интернете), что Сэм – главный персонаж сериала, поскольку вся мифология построена на том, кем он станет. - Делится своими наблюдениями Эрик Крипке. - Я не понимаю этого. Для меня сюжетная линия Дина не менее, а может, даже более увлекательна. Ведь гораздо интереснее понаблюдать, как старший брат будет вести себя в подобной ситуации. Как он будет спасать Сэма? А что случится, если младшего нужно будет убить? И как обычный, нормальный человек отреагирует на все эти паранормальные штучки, которые творятся с его братом? Особенно если учесть, что всю жизнь его учили выслеживать и убивать подобных существ. Это же и есть самая суть «Сверхъестественного» – сериала о семье и душевных терзаниях».

Аварийная ситуация

Эффектная автокатастрофа, которой закончился первый сезон, чуть не стоила Дину жизни. Но потери своей любимой Импалы он бы точно не вынес. «Гибель Импалы уничтожила бы Дина, - соглашается Эрик Крипке, - хотя мы рассматривали машину скорее как метафору. В серии «Пока я умирал» Сэм не дает отправить ее на свалку, и это значит, что он не собирается сдаваться в борьбе за Дина. А когда Дин в серии «Все любят клоунов» начинает крушить Импалу монтировкой – это одна из наиболее шокирующих сцен. Это был лучший способ показать, что Дин сломлен и обезумел от горя, ведь свою машину он любит больше всего на свете. К тому же машина для него символизирует отца, охоту и всю прежнюю жизнь. В серии «Жажда крови» Импала возвращается во всей своей красе, и с этого момента третий главный персонаж сериала снова в строю».

Дин никогда не позволял себе думать, что Сэм может обратиться во зло, но Джон, должно быть, верил в это, поэтому и прошептал инструкции на ухо Дину, ведь так? «Как нам кажется, Джон знал не меньше, чем продюсеры сериала, - объясняет Эрик Крипке, - он знал то, о чем мы еще долго не расскажем. Он был отличным охотником и ко времени событий серии «Кровь мертвеца» узнал все. Он не просто подозревал, что Сэм может обратиться во зло, он точно знал, что это очень даже возможно. Он надеялся, что Дин сможет спасти брата, но также был уверен, что спасение целого мира важнее. Так что если Дин не справится, ему придется пожертвовать Сэмом».

Как выяснилось, у Джона был еще один большой секрет. Место, где собираются охотники, и которым владеет его старая знакомая. Эрик Крипке рассказывает, как родилась эта сюжетная линия: «Честно говоря, высшие силы намекнули нам, что у парней должно быть место для привала. Место, где они могли бы встретить знакомых, куда могли зайти и, возможно, получить наводку на новое дело. Мы взяли это на заметку, обдумали. И у Боба Сингера родилась мысль, которая мне очень понравилась: «Что, если это будет как бар в «Звездных войнах»? Место, где случаются неприятности и встречаются опасные типы?» Это была по-настоящему сильная идея. Так появился бар у дороги. А потом мы населили его...

Знаете ли вы?

Персонаж Элен Харвелл был назван Элен из-за того, что моделью для сценаристов послужили крутые, но эмоционально уязвимые героини, которых часто играла актриса Элен Баркин^[2].

«Мы посвятили столько времени взаимоотношениям отцов и сыновей, что нам захотелось увидеть, а как в мире охоты будут выглядеть отношения матери и дочери. Ведь семья – основная тема нашего сериала. Так появились Элен и Джо. - объясняет Эрик Крипке вплетение в сюжетную канву сериала новых персонажей, женщин семейства Харвелл. - Роман Элен с Джоном был ожидаемым ходом, и мы на это не пошли. Мы хотели, чтобы у них были искренние и крепкие платонические отношения, и одновременно мы должны были объяснить, почему Джон никогда не рассказывал сыновьям про бар у дороги. Поэтому мы придумали трагическую историю о виновности Джона в гибели отца Джо на охоте».

«Элен несет в себе материнскую энергию, с которой парни никогда раньше не сталкивались. И мне кажется, это очень интересная ситуация. Она похожа на львицу, сильную и опасную. «Только тронь мое дитя, и я тебя убью». Саманта Феррис по-настоящему наполнила персонаж жизнью. Она оправдала все ожидания, ее героиня многогранная - непростая и жесткая, но в то же время красивая и женственная».

«Джо была придумана, чтобы стать любовным увлечением Дина, - говорит Эрик Крипке, подтверждая подозрения фанатов, - предполагалось, что этот персонаж будет развиваться, взбунтуется против матери, начнет охотиться. Мы бы наблюдали, как она становится сильнее и упорнее. В конце концов, мы всё это выполнили, однако совсем не так, как первоначально задумали. Мне кажется, Алона Тал сыграла великолепно. Она была симпатичной и обаятельной - такой, какой мы и хотели её видеть, и даже лучше. Но мы подставили актрису, так как изначально неверно создали персонаж. Мы создали ее невинной девушкой, которая хочет стать охотником. Это придало персонажу энергию бегуна на старте, но зато этот характер не мог зацепить Дина. В своем увлечении охотой Джо была слишком экзальтированна и слишком прозаична. Задним умом все крепки, теперь-то очевидно, что Дин не мог потерять голову из-за такой девушки, он скорее запал бы на Дженифер Гарднер из сериала «Шпионка». Дин мог бы увлечься девчонкой, которая вошла бы в дверь, поубивала всех и пошла своей дорогой, а он бы спросил «Кто это?» Алона отлично играла, но персонаж вел себя не как возможная подружка, а скорее, как младшая сестренка. И поскольку это не сходилось с нашими первоначальными намерениями, и нам не нужен был персонаж - младшая сестра, к сожалению, мы были вынуждены постепенно отодвинуть ее героиню на задний план».

Если считать отзывы фанатов в интернете выражением мнения всех зрителей, можно с уверенностью сказать, что по «младшей сестренке» они скучать не будут. Но Джо не единственный обитатель бара у дороги, который не получился таким, как планировалось. «У нас был Эш, - продолжает Эрик Крипке, - Чад [Линдберг] сыграл так, что нам крышу сорвало, но его герой не очень вписывался в атмосферу сериала. Он был слишком комичный и слишком отвязный. Атмосфера «Сверхъестественного» должна быть очень реалистична, ведь, если мы собьемся с тона, зритель нас спросит: «вы хотите, чтобы я верил не только в существование призраков, но и в существование вот этого парня?» Поэтому мы отказались от Эша.

«Фактически мы повернулись спиной к бару у дороги. - делает вывод Эрик Крипке. - Мы осознали, что наш сериал – это приключения в дороге. Место, куда парни всегда будут возвращаться, противоречит этому посылу и меняет настрой всего сериала, чего я ни в коем случае не хотел. Поэтому я с радостью спалил бар у дороги дотла». И Эш сгорел вместе с ним.

Сэм или Дин?

Эрик Крипке размышляет, кто из братьев больше похож на него. «Я бы сказал, Сэм. Сэм - во многом отражение моего характера. Через него я проецирую отношение обычного человека к паранормальному и думаю, как бы я поступил на его месте. Мне бы хотелось обладать дерзким остроумием Дина. Легко быть очаровательным остряком, когда у тебя есть целый час, чтобы написать хлесткую фразу. Гораздо труднее сочинять на ходу. Писать реплики для Дина очень весело. Дин говорит так, как хотел бы говорить каждый».

Но забавник Эш не был единственным новым персонажем, убитым во втором сезоне. Все детки с паранормальными способностями тоже дали дуба. «Мы всегда знали, чем в финале сезона закончится эта сюжетная линия. - Рассказывает Роберт Сингер. - Мы решили, что эта история не тянет больше, чем на один сезон». Идея об открытии Врат Ада пришла в голову создателям сериала «в середине года, и на этом мы хотели построить мифологию третьего сезона. - Говорит Сингер. - Финал сезона в двух частях был по-настоящему хорош и полон шокирующих моментов. Честно говоря, трудновато целый сезон тянуть кота за хвост, оставляя паранормальных детишек в живых - с поисками отца в первом сезоне было попроще. Но зато у нас появилось несколько совершенно замечательных персонажей».

Одним из таких замечательных персонажей стал Бобби, с которым мы уже встречались в первом сезоне. «Джим Бивер привнес в сериал отношения, особенно важные для братьев теперь, после смерти их отца», - считает Ким Маннерс.

К счастью, и Бобби, и Элен (в каком-то смысле ставшие для Сэма и Дина приемными родителями) пережили этот смертельный сезон.

Знаете ли вы?

Персонажи Дин и Джессика оба родились 24 января (с разницей в пять лет), но это сверхъестественное совпадение не имеет никакого отношения к мифологии сериала. Создателю сериала Эрику Крипке нравится эта дата, поскольку это день рождения его жены.

Хотя есть много вещей, которые Эрик Крипке сделал бы иначе, имей он машину времени, он искренне считает, что сериал стал лучше. «Второй сезон был удачнее в отношении самых важных для сериала, но не входящих в основную сюжетную линию серий, - заявляет Крипке, - пятнадцать из двадцати двух серий были внесюжетными, и я с гордостью выставил бы любую из них против любой серии любого другого сериала, снятого в этом жанре. Мы придумали потрясающие истории. Они были глубокими и волнующими».

Роберт Сингер объясняет качественный уровень второго сезона тем, что «съемочная группа осталась той же, и съемочный процесс вошел в колею». Главный парикмахер Джинни Чоу полностью с ним согласна. «Работать с теми же членами съемочной группы, режиссерами, сценаристами – одно удовольствие. Мы стали безупречно слаженным механизмом и общаемся почти на телепатическом уровне». И это касается не только работы. Как отмечает композитор Джей Грушка, «когда все друг друга знают и друг другу доверяют, появляется ощущение комфорта. На площадке всегда хорошее настроение и много шуток. Такого не бывает, когда каждую неделю приходится заново ко всему привыкать».

Единственное, что изменилось, это производство видеоэффектов. «Мы решили, что как с точки зрения качества работы, так и с точки зрения финансов будет лучше создать наш собственный отдел видеоэффектов. - Объясняет продюсер Тод Аронауэр. - Координатор видеоэффектов Айвэн Хайден, работавший над первым сезоном, остался с нами, это помогло сделать перемены безболезненными».

Роберт Сингер замечает, что «с течением времени наши герои накапливают прошлое, к которому сценарист может обратиться, актеры чувствуют себя увереннее, и все это способствует удачной работе».

А еще очень помогает то, что «актеры общаются со съемочной группой, - говорит помощник продюсера Джордж Грив, - это очень позитивный фактор». Координатор трюковых съемок Луи Болло дополняет это утверждение: «когда Джаред приступил к съемкам второго сезона, он сказал «Ты знаешь, пять недель назад меня охватила жуткая ностальгия по съемочной площадке, по всем вам, ребята. Вы – моя семья».

Всех членов большой дружной семьи «Сверхъестественного» объединяет одна цель. Как подчеркивает художник–постановщик Джерри Ванек: «мы все любим наш сериал и хотим, чтобы он продолжался. Поэтому мы постоянно стараемся сделать его лучше».

На самом деле они делают свою работу настолько хорошо, что иногда граница между сверхъестественным и реальностью стирается. «Порой на съемочной площадке довольно жутковато. - Рассказывает Саманта Смит (Мэри Винчестер). - Специалисты по свету и по реквизиту помогают сериалу выглядеть просто потрясающе». Ничуть не меньше Саманта Смит восхищается сценаристами: «тексты и сюжеты становятся только сильнее и интереснее. Начало было впечатляющим, но сейчас сериал становится все лучше и лучше».

«Мы сделали несколько очень сильных серий. - Говорит Ким Маннерс о втором сезоне. - Мы все – актеры, съемочная группа, сценаристы - понимали, что за сериал мы создаем и в каком направлении нам нужно двигаться».

«Какие-то серии нам нравятся больше, какие-то – меньше, - признает Роберт Сингер, - но в общем второй сезон получился удачным».

Эрик Крипке уточняет: «Во втором сезоне мы все сделали правильно – у нас были запутанные истории, крутые повороты сюжетных линий и крепкая арка мифологии, которая закончилась сделкой Дина. Я очень горд вторым сезоном».

«Для нас это был поворотный год, - согласен с ним Ким Маннерс, - и он определенно заработал для нас третий сезон».

Широко раскрыв Врата Ада и определив дату смерти Дина, они начинают третий сезон, который обещает быть лучше прежних!

КРИП

Крипке в сериале сидит сразу на нескольких стульях: он и создатель, и главный сценарист, и исполнительных продюсер, и прокатчик. Но больше всего он гордится (по крайней мере, от этого он получил самое большее удовольствие) своим первым опытом работы в качестве режиссёра. «Мне нравится быть режиссёром! - заявляет он. - Это самая классная работа в нашем бизнесе. Она чрезвычайно утомительна физически, порой до полного изнеможения, но она того стоит. Ты оказываешься в удивительных местах, тебя окружают чудесные люди, готовые воплотить в жизнь твои самые безумные идеи. Как не любить такую работу? Ты можешь позвонить кому-нибудь и сказать: «Мне нужен парень в татуировках с головы до пят», а тебе в ответ только и скажут: «Будет сделано!» Тебе предоставляется отличная возможность наблюдать за тем, как оживают существа, которые ты создал, и это приносит самое глубокое удовлетворение».

Пока я умирал

Знаете ли вы?

Образ Тессы, жнеца из 2.01. «Пока я умирал», был навеян Смертью, персонажем из комиксов «Песочный человек» Нила Геймана.

• Сценарий: Эрик Крипке
• Режиссер: Ким Мэннерс
• В ролях: Линдси МакКин (Тесса/Жнец), Марша Режис (медсестра), Бенсон Симмондс (фельдшер), Кэрри Энн Флеминг (медсестра-блондинка), Шэрон Белл (бойкая женщина), Дэниел Бэкон (санитар), Рэндел Эдвардс (фельдшер), Джулиан Д. Кристофер (доктор), Марсель Мэйллард (водитель грузовика), Сара Граундвотер (фельдшер), Тодд Воффинден (доктор), Никола Андерсон (медсестра), Пит Антико (раненый мужчина), Рэйчел Уэйнрайт (красотка)
• Музыка: «Bad Moon Rising» by Creedence Clearwater Revival, «Strangehold» by Ted Nugent

После страшной автокатастрофы в сознании остается только Сэм. Одержимый демоном водитель грузовика пытается прикончить всю троицу, но Сэм прогоняет его, пригрозив Кольтом. Бригада скорой помощи увозит Винчестеров в больницу. Когда Дин приходит в себя и встает с больничной койки, то в ужасе обнаруживает, что его физическое тело остается… лежать в коме.

Сэму кажется, что Джона больше заботит Кольт, чем состояние Дина. Джон говорит Сэму, что ничего не знает о планах Желтоглазого Демона, а затем отправляет того к Бобби за ингредиентами для защитного заклинания. Когда Сэм видит, что «Импала» находится в таком же плачевном состоянии, что и Дин, он дает себе клятву, что не бросит машину. Бобби с подозрением относится к составленному Джоном списку ингредиентов. Сэм ссорится с отцом, когда узнает, что на самом деле это заклинание для вызова демона. Наблюдая за их ссорой, Дин-призрак злится, и под влиянием эмоций ему удается смахнуть стакан со стола. Но когда Дин пытается удержать контакт с семьей, его уносит прочь к своему телу, над которым висит призрак. Дин прогоняет духа, а затем знакомится с другой «невидимкой» по имени Тесса.

Сэм и Дин общаются при помощи спиритической доски, и Дин понимает, что Тесса и предыдущий фантом – обличия одной и той же твари – Жнеца. Дин вызывает Тессу на разговор, и она советует ему скорее отойти в мир иной, чтобы не превратиться в злого духа. Тем временем Джон вызывает Желтоглазого Демона и заключает с ним сделку. Демон вселяется в Тессу и использует ее силу, чтобы спасти Дину жизнь. После ссоры с Сэмом Джон шепчет на ухо Дину о каком-то секрете, связанном с его младшим братом. Затем он отдает Кольт и свою душу в руки демона. Братья в ужасе смотрят на то, как умирает их отец.

ТЕССА: Я не могу заставить тебя пойти со мной. Но ты должен понять, что в свое тело ты вернуться не сможешь. Конечно, ты волен остаться и провести здесь долгие годы – бесплотным, испуганным. Спустя столетия ты, скорее всего, сойдешь с ума, тобой овладеет гнев, а отчаянье придаст тебе сил.
ДИН: О чем ты говоришь?
ТЕССА: Дин, откуда, по-твоему, берутся злые духи? Они не могут освободиться и не могут уйти, и ты превратишься в одну из тех тварей, на которых охотишься.

Знаете ли вы?

Джеффри Дин Морган (Джон Винчестер) и звукорежиссер Чарли Кратчер вместе работали в телесериале со слегка мистическим уклоном под названием «Горящая зона».

«Серия 2.01. «Пока я умирал» стала отличным стартом второго сезона», – считает сценарист Кэтрин Хампфрис. «Начало сезона получилось интересным, – соглашается Дженсен Эклз, – Почти всю серию я играл призрака. Попытки достучаться до людей, которые тебя не замечают, стали для меня уникальным актерским экспериментом».

Фредрик Лехне на своей шкуре испытал обратную ситуацию – когда никого не видел он сам, ведь в желтых контактных линзах, придающих Лехне тот самый «демонический» вид, он видел «совсем или почти ничего». «Я с ними замучился», – жалуется Фредрик, – «Меня приходилось постоянно направлять. Сначала было даже интересно; – в качестве нового актерского опыта, ведь я ничего не видел, значит, нужно было ориентироваться на слух. Так что я просто ходил и старался ничего не задеть и ни обо что не споткнуться… Такая вот «проверка на прочность» своих способностей. А потом у меня заболели глаза, и весь интерес как рукой сняло!»

Удивительно, но боль в глазах помогла Фредрику Лехне лучше вжиться в образ Желтоглазого Демона. «Она сводила меня с ума! Корни зла, как известно, в ненависти – которая как раз и вырастает из гнева».

Из-за линз съемочной группе необходимо было «уделять много внимания Фреду», – отмечает режиссер Ким Маннерс, – «Мы положили мешки с песком ему под ноги, чтобы он мог на ощупь определить, куда ему идти. Я снимал на длиннофокусный объектив, так что любая ошибка Фреда была бы сразу заметна. Но он сыграл просто потрясающе».

Маннерс вспоминает, что и у Линдси МакКин, исполняющей роль Жнеца, тоже возникали проблемы со зрением – когда она надевала контактные линзы, а ей при этом нужно было прикоснуться к голове Дженсена. «Мы сделали, наверное, девять дублей, и в восьми из них Линдси промахнулась. В «Приколах со съемок», по-моему, должен быть момент, где она протягивает руку к Эклзу, а он хватает ее и кладет себе на лоб. Линдси была слепа, как крот!»

Главный гример Шэннон Коппин делится еще одним забавным случаем с площадки. «У Джареда на одном глазу была накладка (последствия автокатастрофы, у Сэма был поврежден правый глаз – прим. пер.), но там стояла такая духота, что «искусственный» глаз съехал вниз. Посмеялись мы от души». Помощник режиссера Кевин Паркс вспоминает, что самому Падалеки «было не до смеха, ведь ему было очень некомфортно».

А теперь представьте, что испытал «двойник» Дженсена, который лежал на больничной койке в полном гриме, не шевелясь… «Лэнс [Вебб, художник по гриму] создал великолепную копию лица Экзла», – вспоминает другой художник-гример, Тони Линдала. «Там есть сцена, где Дженсен-призрак смотрит на свое тело, лежащее в коме. Для этого дублеру пришлось надеть желатиновую маску, повторяющую черты Дженсена… Слава богу, он был не против». Ким Маннерс продолжает, – «Парень был настоящим бойцом! В маске мы оставили только крохотное отверстие для трубочки, так что он весь день не мог есть ничего твердого. И находился в кромешной тьме».

Мэннерс подводит итог многочисленным неудобствам, с которыми сталкивались актеры во время съемок этой серии: «Если ты профессионал, то будешь делать то, что должен. Актерское ремесло – далеко не самое беззаботное времяпровождение».

По мнению Джеффри Дина Моргана, игра стоит свеч. «Думаю, очень важно, что зрители понимают, насколько нам повезло со съемочной группой, в которой мы так отлично друг с другом поладили. Что бы ни происходило на экране, у нас тут (Ванкувере) всегда отличное настроение. Даже во время съемок сцены из первой серии, где я умираю. Она очень драматичная, но как только мы услышали «Снято!», то тут же принялись хихикать». Не буду рассказывать вам все пошлости, которые я говорил Дженсену на ухо, чтобы его рассмешить… Но, поверьте, нам было очень весело».

Чарли Кратчер, звукорежиссер, тоже не скучает на съемочной площадке. Чарли рассказывает, как исполнительный сопродюсер Фил Сгричча попросил его объявить (по громкоговорителю в больнице, куда привезли Винчестеров – прим. пер.), «Вызываем доктора Крипке!» в сцене, где Дин бродит по коридорам больницы. «Мы иногда валяем дурака и добавляем вот такие маленькие «фишки». Кто-то их замечает, кто-то – пропускает мимо ушей. Видели бы вы лицо Крипке, когда он прослушивал отснятый материал… Да он заржал, как конь!»

ДИН: Нет уж, благодарю, избавьте меня от 72-х личных гурий. Скромницы не в моем вкусе.
ТЕССА: Смешно. Ты такой остроумный.

У композитора Джея Грушки тоже есть свои «фишки», которые понимают не все, потому что музыкальное сопровождение часто становится «только фоном для общей зловещей атмосферы». Как, например, в сцене заключения сделки между Джоном и Желтоглазым Демоном. «Музыка там навевает мысли о чем-то сыром и мрачном, но ты обратишь на это внимание, только если убрать ее из кадра. Она слилась со сценой воедино».

Создатель сериала Эрик Крипке считает сцену сделки переломным моментом для всей мифологии «Сверхъестественного». «С той секунды, когда Джон принимает решение пожертвовать своей жизнью ради спасения Дина, Винчестеры бросают вызов естественному ходу вещей. «Сверхъестественное» пытается донести до зрителей одну ценную и значительную мысль: не стоит воображать себя богом и идти против заведенного порядка – ни к чему хорошему это не приведет. Поэтому Винчестеры ступают на очень скользкий путь…».

Все любят клоунов

А знаете ли вы?

Боязнь клоунов называется коулрофобией.

• Сценарий: Джон Шибан
• Режиссер: Фил Сгричча
• В ролях: Алек Виллоус (Клоун/Ракшаса), Джулиус Чеппл (папа Норы), Кен Крамер (мистер Купер), Алексис Ллевеллин (маленькая девочка), Колин Нэплс (клоун-карлик), Дэвид Стюарт (папа Эвана), Квинн Лорд (Эван), Кирстен Уилльямсон (мама маленькой девочки), Лекси Хабер (мама Норы), Николь Муноз (Нора), Питер Нью (сотрудник морга), Дин Редмонд (папа маленькой девочки)
• Музыка: «Time Has Come Today» by Chamber Brothers, «Shambala» by Three Dog Night, «Do That To Me One More Time» by Captain and Tennille, «Mudd Walk» by Bad Poodle

Когда Винчестеры сжигают тело своего отца, Сэм спрашивает Дина, что Джон сказал ему перед смертью. Дин отвечает, что ничего, и Сэм неохотно ему верит. Братья отправляются к Бобби, где Дин занимается ремонтом «Импалы», пока Сэм изучает записи Джона про Желтоглазого Демона. В телефоне отца он находит старое голосовое сообщение от некой Эллен. Заинтригованные, братья отправляются на ее поиски.

В «Доме у дороги» Сэм и Дин встречают Эллен, вдову охотника, хорошо знавшего их отца, и ее дочь – Джо. Еще они знакомятся с Эшем – компьютерным гением с прической в стиле 80-х, постоянно торчащим за барной стойкой. Эш соглашается привести в порядок все записи Джона. Тем временем Винчестеры отправляются в Медфорд, штат Висконсин, чтобы расследовать убийства, в совершении которых подозревается... клоун. Сэм и Дин считают, что за преступлениями стоит мстительный злой дух, который переезжает вместе с бродячим цирком с ярмарки на ярмарку. Братья берутся за поиски проклятого предмета.

Преодолевая страх перед клоунами, Сэм с ЭМП в руках входит в шатер цирка. Дин беседует со слепым метателем ножей и обнаруживает, что владелец цирка, мистер Купер, и раньше принимал участие в ярмарке, где также совершались похожие убийства. Братья случайно слышат, как какая-то маленькая девочка говорит о клоуне, которого никто, кроме нее, не видит, и следуют за ней до дома. Когда дома у девочки появляется клоун, Винчестеры стреляют в него солью, но он становится невидимым и исчезает.

Эллен помогает Сэму и Дину выяснить, что клоун – это ракшаса, демон, питающийся человеческой плотью, которого можно убить только при помощи кинжала из чистой меди. Дин отправляется к метателю ножей, чтобы узнать, нет ли у того медного клинка. Сэм в это время идет за мистером Купером. Сэм понимает, что они ошибались, а метатель ножей, оказавшись ракшасой, тем временем нападает на Дина. Демон превращается в невидимку, но Дин заманивает его в «Комнату страха». Сэм вытаскивает медную трубу из органа, стоящего там, и убивает ракшасу. Винчестеры возвращаются в «Дом у дороги», но Эш пока не находит никаких новых сведений про Желтоглазого Демона. В автомастерской Бобби Дин хватает лом и вымещает свою злобу по поводу смерти отца на ни в чем не повинной «Импале»…

СЭМ: Но прежде чем мы воткнем эту штуковину в Купера, нам надо быть точно уверенными, что это он.
ДИН: Ты так много значения придаешь мелочам, Сэмми.

«Я считаю, что клоуны – жуткие создания, – признается создатель сериала Эрик Крипке. – Я с самого начала хотел снять серию про клоунов, просто не было подходящего случая. Нам долгое время не давала покоя идея: «Как придумать причину, по которой клоун мог прийти в дом и кого-нибудь убить?» Когда клоуны появляются там, где их не должно быть, это всегда наводит ужас. Для меня один из самых страшных моментов второго сезона – это когда отец, проснувшись, видит стоящего рядом с постелью клоуна».

Знаете ли вы?

Эрик Крипке впервые увидел ракшасу в телесериале «Колчак: Ночной охотник», и этот малоизвестный монстр запечатлелся в его памяти как «крутая тварь с крутым именем».

«Но когда в эпизоде вместо эффектного клоуна-убийцы появляется ракшаса, серия становится менее захватывающей. – Продолжает Крипке. – Сцена, где Сэм и Дин сражаются с невидимым стариком в «Комнате страха» мне не нравится, потому что клоун был бы намного круче, а тут герои охотятся на какого-то невидимку. Нам в любом случае пришлось бы придумать монстра, скрывающегося под клоунской маской, и в этом смысле ракшаса ничем не хуже остальных вариантов… Мне просто хотелось бы побольше сцен именно с клоуном-убийцей», – говорит Крипке, потому что, по его мнению, эти сцены и были «смыслом создания всей серии».

Самые запоминающиеся декорации из второй серии – это, конечно же, аттракцион «Комната страха». «Ее дизайн был продуман до мелочей», – рассказывает художник-постановщик Джерри Ванек про то, откуда взялась идея сделать вход в аттракцион в виде открытого клоунского рта, – «Это было первое, что пришло мне в голову. Мы взяли изображение лица веселого клоуна и лишь слегка изменили его глаза и брови. На первый взгляд, издалека, кажется, что он вполне дружелюбный. Но при ближайшем рассмотрении думаешь: «Что за жуть! Туда я заходить не буду».

Похожее впечатление производит и кресло в виде клоуна, которое стоит в трейлере мистера Купера. Сэму оно тоже не понравилось… «Кресла не было в сценарии! – Признается режиссер Фил Сгричча. – Мы на ходу придумывали целую кучу маленьких неприятных для Сэма вещей, и это было весело. Что касается кресла, то я просто поставил рядом с ним обычный складной стул, чтобы разница сразу бросалась в глаза. И когда ребята вошли в трейлер, я спросил Дженсена: «Сэм терпеть не может клоунов, ну и на какой из стульев сядешь ты?»

«У Фила отлично получается разбавлять сюжет комическими нотками», – продолжает Джерри Ванек, – «Я бы хотел сказать, что идея с креслом была моей, но это его рук дело». Художник по декорациям Джордж Ньюман рассказывает о том, где они взяли кресло в виде клоуна: «В «Can-Am Importique» в Бернаби – там, где собрана коллекция самых неожиданных вещей (магазин, где продают декорации для чего угодно, в том числе и для кино – прим. пер.)».

Но серия получилось удачной не только благодаря декорациям – сам клоун-убийца тоже оказался на высоте. И художник по костюмам Дайан Видас объясняет, как у нее получилось создать этот образ. «Когда мы с Эриком и остальными обсуждали, клоунский костюм какой эпохи нам нужен, то остановились на 20-30-х годах ХХ века. Потом я начала подбирать материал, который смотрелся бы винтажно, но жутковато. Самым трудным было сделать клоуна на первый взгляд добрым, но пугающим при внимательном его рассмотрении».

«По-моему, Дайан постаралась на славу, выбрав тот поношенный клоунский костюм, – считает Ванек, – а вместе с париком и гримом клоун выглядел жалко». Шэннон Коппин, художнику по гриму, тоже очень понравилось работать над этой серией. «Мы съездили на ярмарку, и всей съемочной группе пришлось кататься на разных аттракционах и каруселях. Весело время провели!»

Звукорежиссер перезаписи Дональд Пашу не столько катался на аттракционах, сколько «общался с настоящими циркачами. Четыре дня я просто сидел на солнышке и слушал истории жизни разных людей». А художник-постановщик Джон Марцинюк жалуется на солнце, которое мешало съемкам: «Ну и как нам снимать «Сверхъестественное» летом, когда такой длинный световой день?»

МАЛЕНЬКАЯ ДЕВОЧКА: Мама, папа, они застрелили моего клоуна!

Несмотря на жаркую погоду, съемочной группе удалось сделать серию, от которой мороз по коже. Причина этого, по словам звукорежиссера Чарли Кратчера, в «клоунах, которые кого угодно приведут в ужас». Вот что сам Кратчер сказал о своей работе: «Вначале мы записали громкий смех, крики и прочие шумы для сцен в «Комнате страха», но потом немного их приглушили, нагнетая атмосферу. Мне нравится наблюдать за реакцией жены и сына во время просмотра «Сверхъестественного». В особенности, когда они подпрыгивают от страха… И особенно в этой серии».

Жажда крови

Знаете ли вы?

Друзья Стерлинга Брауна звонили ему после того, как увидели его в «Жажде крови», и повторяли полюбившуюся им реплику Гордона Уокера: «Кровь мертвеца, сука». «Эта фраза понравилась многим моим соотечественникам. И мне тоже», – говорит Браун.

• Сценарий: Сара Гэмбл
• Режиссер: Роберт Сингер
• В ролях: Тай Олссон (Илай), Эмбер Бенсон (Ленор), Ральф Элдерман (Шериф), Дерек Макивер (санитар), Джанин Карлтон (Кристина Фланниган), Майкл Розелли (Конрад)
• Музыка: «Wheel In the Sky» by Journey, «Back In Black» by AC/DC, «Time and Time Again» by Long John Hunter, «Golden Rule» by Lil` Ed & The Blues Imperials, «Funny Car Graveyard» by Lee Rocker

Закончив с ремонтом «Импалы», Сэм и Дин отправляются в Рэд Лодж, штат Монтана. Прикинувшись журналистами из «Еженедельника мировых новостей», Винчестеры приходят к местному шерифу, чтобы расспросить его о недавних убийствах и случаях расчленения скота. Шериф не верит, что это были «сатанинские ритуалы». Братья направляются в морг и обнаруживают, что все жертвы были вампирами. Разыскивая вампирское «гнездо», Сэм и Дин знакомятся с другим охотником – Гордоном Уокером. Он говорит им, что, хотя и признает авторитет Винчестеров, но привык работать в одиночку, и уезжает прочь.

Но вскоре Сэм и Дин спасают Гордона от лап вампира, а тот в благодарность расплачивается с Дином выпивкой. Пока Дин с Уокером сидят в баре, Сэм звонит Эллен и узнает от нее, что Гордон Уокер – опасный тип. Но тут возникает новая проблема: Сэма похищают вампиры. Одна из них, по имени Ленор, утверждает, что ее клан питается кровью животных, а не людей, и просит оставить их в покое. Сэма освобождают, и он пытается убедить Дина, что эти вампиры совсем не опасны. Однако Дину необходимо выместить свою злобу по поводу смерти отца на какой-нибудь твари, и он не соглашается с Сэмом.

Винчестеры возвращаются в дом Ленор, где видят, как Гордон пытает ее. Гордону плевать, что эти вампиры – не обычные кровопийцы, он нападает с ножом на Сэма, думая, что кровь Сэма пробудит в Ленор жажду. Но он ошибается. Дин наконец понимает, что эти вампиры не опасны, и под прицелом пистолета заставляет Гордона отойти прочь, пока Сэм освобождает Ленор от пут. После яростной схватки Дин связывает Гордона и оставляет его в доме. Затем Дин размышляет над тем, не убили ли они кого-то напрасно. Дина беспокоит то, что он вошел во вкус, убивая монстров, но Сэм обещает брату, что никогда не даст ему «слететь с катушек».

ДИН: А что тебе непонятно в вампирах, Сэм? Если они сверхъестественное – мы их убиваем. И точка. Это наша работа.
СЭМ: Нет, Дин, наша работа – не убивать. Наша работа – уничтожать зло. Но если они не убивают людей, значит, они не зло.

«Мы решили снять серию, в которой возникает вопрос – заслуживает ли монстр смерти», – объясняет Эрик Крипке. Поведение Гордона Уокера, который стрижет всех вампиров под одну гребенку, затронуло «проблемы дискриминации», – отмечает Джаред Падалеки, – «Нельзя судить всех по поступкам одного человека. Но в серии прямо об этом не говорится. Мы подошли к проблеме нестандартно. Я имею в виду то, что у нас сериал про демонов и призраков, а не документалка Майкла Мура…»

Падалеки, конечно же, имеет в виду режиссера «Боулинга для Колумбины» [Майкл Мур – американский режиссер-документалист, снимающий фильмы на остросоциальные темы – прим. пер.]. Но одного из сценаристов «Сверхъестественного» зовут Майкл Т. Мур, и его мнение по поводу этой серии вполне в духе другого Мура. «Это не просто очередная серия про монстра, в ней есть необычная метафора», – считает Майкл. Эрику Крипке именно поэтому нравится снимать ужасы: «Когда ты выражаешь свои идеи метафорически, то можешь говорить практически на любые темы. В персонаже Уокера есть подтекст превосходства человечества, и мы сделали это намеренно».

Сценарист Сара Гэмбл считает серию «поучительной сказкой»: «На самом деле это история о том, кем мог бы стать Дин, если бы он не думал о том, что делает. Дин стал бы Гордоном Уокером через десять лет, если бы Сэм не задавал ему «неудобные» вопросы и не сдерживал его агрессию».

Гэмбл также считает, что Стерлинг Браун идеально подходит на роль Гордона Уокера. «Я его фанатка. В нем такая бешеная энергия, и она проявляется во всем, за что бы он не брался». Как написано в разделе путеводителя «Герои», Стерлинг Браун в восторге, как от своего персонажа, так и от режиссера Роберта Сингера. «Боб великолепен. Чаще всего он просто оставляет тебя в покое и дает тебе играть так, как ты сам чувствуешь роль. Я ценю режиссеров, которые доверяют своим актерам».

Постановщик трюков Лу Болло тоже верил в способности Брауна. «Он сыграл на отлично, – рассказывает Болло, – Стерлинг не просто великолепный актер, но и находится в отличной физической форме». У самого Брауна о работе с Лу Болло тоже самые теплые воспоминания. «Помню, как мне нужно было нанести дублеру Дженсена удар в прыжке, чтобы он приземлился на деревянный стол и разломал его вдребезги. Пришлось как следует его пнуть, чтобы траектория падения смотрелась как надо. Было круто».

Взбучка, которую получил Дин – ничто по сравнению с яростью Уокера, которую довелось испытать на своей шкуре вампирам. «Удивительно, как образно нам ее удалось передать», – говорит монтажер Дэвид Экстрем. Другой монтажер, Том МакКвейд, соглашается с Экстремом, особенно отмечая сцену, в которой «Дин отрубает вампиру голову. Там не видны никакие подробности, но Дин, забрызганный кровью… Вот это накал!»

Не только вампирская кровь проливалась во время съемок, вспоминает звукорежиссер Дональд Пашу: «Джаред, Дженсен и Стерлинг играли в футбол. Я обедал, когда кто-то из них так пнул мяч, что он попал мне прямо в голову, сбил мои очки и разодрал мне щеку. Потом ее мне зашивали».

Художник по гриму Тоби Линдала обожает работать с «кровищей». «Пришлось потрудиться, чтобы создать отрубленную голову, – рассказывает он, – Мы сделали копию головы Джанин (Карлтон). Мы использовали силиконовую основу, заполненную гелем, которая обеспечивала отличную светопроницаемость и сходство с реальной человеческой кожей, мимическую подвижность. Можно было приподнять верхнюю губу и увидеть клык. Мы много дурачились с этой головой».

Шэннон Коппин, гример, была очень рада, что голова Ленор осталась на месте – ведь это означает, что героиня Эмбер Бенсон еще может вернуться в сериал. «Она замечательная, – восклицает Шэннон, – она заставила проникнуться симпатией к вампиру. С Эмбер было очень приятно работать. Мы столько о ней говорили!»

Джон Марцинюк, художник-постановщик, просто влюбился в дом Ленор. «По-моему, дом на ферме выглядел очень драматично. Мне понравилось его цветовое решение. Серж (Ладусер, оператор-постановщик) сделал великолепное освещение. В доме появилась какая-то неуловимая теплота, но в то же время чувствовалось и одиночество. Вся созданная атмосфера позволила лучше понять героев».

Для композитора Джея Грушки всегда важно, насколько его музыка подчеркивает действия персонажей: «Помню, что очень старался не сделать музыку при проявлении «темной стороны» Гордона похожей на ту, что обычно сопровождает появление демонов».

ЛЕНОР: Наш вид практически вымер. Оказалось, в пищевой цепи мы стоим не так высоко, как мы думали.

«Жажда крови» стала, определенно, серией про отношения между героями. Именно развитие отношений привлекает сценариста Раэль Такер. «Я считаю, что лучшее в сериале – это когда очередная сверхъестественная история помогает узнать что-нибудь новое про Винчестеров или заставляет одного из них измениться. Осознание Сэмом и Дином того, что их воспитывали как «расистов» по отношению к монстрам, является очень важным. Отслеживание изменений в характерах братьев не менее значимо, чем демонстрация их героизма. Ведь именно это и делает их настоящими людьми, а нас заставляет тщательно прорабатывать персонажей».

Мертвые – детям не игрушки

Знаете ли вы?

Мертвое дерево, которое мы видим на кладбище в серии «Мертвые – детям не игрушки», съемочной группе «Сверхъестественного» досталось со съемок фильма «Шесть демонов Эмили Роуз». А еще это же дерево можно увидеть в первом сезоне, в серии 1.11 «Пугало».

• Сценарий: Раэль Такер
• Режиссер: Ким Маннерс
• В ролях: Тамара Фельдман (Анджела Мэйсон), Кристофер Жако (Нил Левин), Джаред Кисо (Мэтт Харрисон), Лила Саваста (Линдси Франко), Серж Худ (доктор Мэйсон)
• Музыка: «Sad Girl» by Supergrass

Винчестеры отправляются на могилу матери. Немного отойдя от могилы, Дин обращает внимание на то, что вся растительность вокруг надгробия некой Анджелы Мэйсон увяла. Сэм не придает этому никакого значения, но Дин хочет разобраться, в чем тут дело. Проведя небольшое расследование, братья выясняют, что Анджела погибла в автокатастрофе. Затем они направляются к отцу Анджелы – профессору, у которого замечают необычную греческую книгу с загадочными символами. Сэм никак не верит в то, что в истории гибели Анджелы есть что-то сверхъестественное. Но он решительно меняет свое мнение, когда жених Анджелы – Мэтт, умирает, а вместе с ним умирают и все растения в его доме. Кроме того, накануне смерти Мэтт упоминал о том, что видел призрак своей невесты.

Сэм и Дин, представившись психологами из социальной службы поддержки, приходят к лучшему другу Анджелы – Нилу, и от него узнают, что Мэтт изменял своей погибшей невесте. Винчестеры решают раскопать могилу Анджелы и сжечь ее останки, но обнаруживают пустой гроб с начертанными внутри уже знакомыми греческими символами. Братья возвращаются к отцу Анджелы, который объясняет им, что эти символы используются в ритуалах некромантии для общения с усопшими. Дин обвиняет скорбящего отца в том, что он вернул свою дочь с того света, но Сэм убеждает брата, что мистер Мэйсон здесь ни при чем. Сэм и Дин понимают, что это дело рук Нила, который явно хотел быть для Анджелы не просто другом…

Братья обыскивают дом Нила, но не находят там тело покойницы. Дин предполагает, что у Мэтта была интрижка с соседкой Анджелы по квартире, и они спешат на помощь к девушке. Анджела-зомби уходит от преследования, раненная серебряной пулей и ударами ножа. Сэму и Дину не удается убедить Нила в том, что он совершил ошибку. Братья говорят ему, что сами проведут ритуал, который вернет Анджелу в загробный мир. Анджела попадается на уловку Винчестеров и является на кладбище. Сэм отвлекает ее внимание, в это время Дин стреляет в Анджелу, стоящую рядом со своей могилой. От выстрела девушка падает в свой гроб, а Дин пронзает ее сердце серебряным клинком, чтобы Анджела Мэйсон больше никогда не вернулась с того света. После всей этой истории у Дина возникает чувство, что он тоже должен был остаться в мире мертвых. Он извиняется перед Сэмом за то, что стал невольной причиной гибели их отца. Сэм в ответ только молчит.

ДИН: Я вел себя, как дурак, прости меня. Но у нас тут шляется долбаный зомби. И нам надо выяснить, как его убить. Согласен?
СЭМ: Странная у нас жизнь, старик.
ДИН: И не говори.

Знаете ли вы?

Изначально роль Анджелы Мэйсон должна была играть Саммер Глау, но она не смогла принять участие в сериале из-за накладок в своем графике съемок. Фанаты «Светлячка», наверное, расстроились, зато поклонники «Тайн Смоллвиля» наверняка были рады вновь увидеть Тамару Фельдман в роли убийцы (в серии 2.10 «Одетые в шкуры» она играла Кайлу Уиллоубрук).

«Мы искали подходящую историю, которая позволила бы показать, как по-разному Сэм и Дин переживают смерть Джона, и как это влияет на их отношения, – объясняет сценарист Раэль Такер, – Посещение могилы матери было идеальным решением нашей задачи, ведь гибель Мэри стала катализатором дальнейшей сюжетной линии. Именно поэтому Сэм и Дин стали тем, кто они есть. С тех пор, как умерла Мэри, все их мысли были поглощены желанием отомстить Желтоглазому Демону. Эта месть так и не позволила братьям смириться с утратой. А теперь по вине Желтоглазого уходит и их отец. История повторяется. Сэм считает, что им нужно просто «остановиться и разобраться во всем как следует». Но Дин может идти дальше, хоть как-то заглушая свое горе, убивая всех, кто стоит у него на пути. В этой серии меня привлекает именно драматизм взаимоотношений Винчестеров. Так что зомби-невеста, считай, только верхушка айсберга».

«Я отношусь к Анджеле, девушке-зомби, как к жертве, – продолжает Такер, – Ее история полна трагизма. Ведь перед смертью несчастная пережила боль и предательство. А теперь ее обида вперемешку с яростью перешла к той мерзкой твари, которой поневоле стала Анджела. Зомби не способна себя контролировать и поэтому не может пережить свою боль. Что очень похоже на историю Дина. Такая необычная параллель и сделала Анджелу идеальным монстром для этой серии».

Человечность, которая все еще осталась где-то глубоко в Анджеле Мэйсон – именно то, что, по словам Эрика Крипке, разительно отличает ее от «еле передвигающихся оживших трупов из фильмов Джорджа Ромеро (например, «Ночь живых мертвецов» или «Рассвет мертвецов») или от шустрых и бешеных зомби из «28 дней спустя». Если у нашей Анджелы и есть киношная «родня», – продолжает Крипке, – то это зомби из «Кладбища домашних животных», которые, оживая вновь, сохраняют остатки разума, но вместе с тем они готовы разорвать свою жертву в клочья».

Однако в «Кладбище домашних животных» не было такого эффектного экшена, как в сцене, где Дин стреляет в зомби, заставляя ее отправиться назад в могилу, а потом приканчивает ее ударом в сердце. «Дженсен просто атлет», – отзывается об Эклзе постановщик трюков Лу Болло. Он всегда рвется выполнять новые трюки, которые у него «отлично получаются с первого раза. Но в Тамару Фельдман на экране стреляли впервые. Тамаре нужно было реалистично изобразить, что ее ранили, замедлить движения настолько, чтобы камера это уловила, а затем упасть прямиком в гроб. Она сработала, как настоящий профи! Ким Маннерс радовался, словно малое дитя. Он и подумать не мог, что у них получится именно то, что нужно, с первого дубля».

А прямо перед сценой с падением в могилу покойница «словила пулю в голову, что смотрелось довольно круто, – вспоминает художник по гриму Тоби Линдала, – Нам нужно было сделать так, чтобы через пулевое отверстие в голове Анджелы виднелись следы разложения ее тела». Как же они добились такого реализма? «Накладка на лбу Анджелы, куда должна была попасть пуля, была наполнена сжатым воздухом, и поэтому при выстреле кусочек ее лба выскакивал, как пробка», – делится секретами мастерства другой художник-гример, Лэнс Вебб.

СЭМ: Но обязательно было использовать меня как приманку?
ДИН: Понимаешь, мне показалось, что ты в ее вкусе. Она ведь совсем не разбиралась в парнях.

Для другого крутого спецэффекта – сцены, в которой Анджела падает на ножницы, командам художников-гримеров и специалистов по видеоэффектам пришлось объединить усилия. Постановщик видеоэффектов, Айван Хейден, рассказывает о том, как это было: «Гримеры прикрепили к груди Тамары замаскированный механизм, скрывающий в себе огромную зияющую рану, поэтому на самом деле она вытащила из «сердца» только рукоятку ножниц. Лезвия же были созданы при помощи компьютерной графики, а вот кровь, брызнувшую из раны, мы анимировали вручную. Это одна из моих самых любимых сцен, ведь практически невозможно догадаться, что ножницы были ненастоящими. Зато в глаза сразу бросается, насколько момент получился отвратительным, жутким и крутым одновременно! Это как раз один из тех спецэффектов, которые выглядят в кадре совершенно естественно».

По словам главного визажиста сериала, Шэннон Коппин, ей потребовалось минимум грима, чтобы превратить Тамару Фельдман в «ожившую покойницу». «Мы использовали всего несколько совсем простых накладок, показывающих, что ее тело начинает разлагаться. Основным элементом образа зомби стал макияж с иссиня-бледной кожей, через которую проступали вены». Сама Тамара идеально перевоплотилась в свою героиню. «У нее талант от Бога», – утверждает исполнительный продюсер и режиссер «Сверхъестественного» Ким Маннерс.

Съемки этой серии оказались богаты на происшествия, что, впрочем, не смогло испортить настроение съемочной группе. «Когда Джаред раскапывал могилу Анджелы, то порвал штаны, и все вокруг могли лицезреть его задницу, одетую в боксеры! – вспоминает с усмешкой Ким Маннерс, – Мы не стали выключать камеру, так что кадры, где Джаред в одних трусах, как псих, бегает по могиле, у нас сохранились». А Шеннон Коппин делится толикой черного юмора с площадки: «Во время съемок Джаред сломал себе запястье, еще одна девушка из съемочной группы тоже сломала запястье, и кто-то из офиса получил точно такую же травму. У нас даже ходила байка, будто виной тому был злой дух, который завелся на площадке…».

Жуткие клоуны и зомби

ЖУТКИЕ КЛОУНЫ

В общем-то, клоуны – существа добрые и веселые. Но почему же многие считают их такими жуткими?

Фил Сгричча, похоже, знает ответ на этот вопрос. «Я пришел к выводу, – рассказывает Фил, – что всё дело в клоунском костюме. Под веселой маской может скрываться нечто совершенно противоположное… Даже если клоун улыбается, мы подсознательно чувствуем, что эта улыбка скрывает его истинное лицо. Каждый из них показывает окружающим только часть себя. Вот что настораживает нас». И одновременно задевает за живое.

А ракшасы – демонические твари из индуистской мифологии – любят питаться живыми… К счастью, маленькие дети, по их мнению, не тянут даже на закуску. Поэтому ракшасы используют детей только для того, чтобы добраться до их аппетитных родителей. Согласно мифологии, ни один ракшас не может попасть в чужой дом без приглашения. Вот почему они притворяются клоунами, заставляя детей впустить их в свой дом. Ракшас может принять любую форму (часто они преследуют своих жертв в виде хищных птиц, обезьян или тигров). Прикончить тварь можно только при помощи кинжала из чистой меди. Но попробуй-ка поймай хоть одного из них! Ведь ракшасы могут становиться невидимыми.

ДИН: Да ладно, ты же до сих пор улепетываешь с воплями, как только видишь по телеку Рональда Макдональда.
СЭМ: Зато я летать не боюсь.
ДИН: Самолеты разбиваются!
СЭМ: А клоуны, похоже, убивают.

Существует легенда о том, что орды клоунов-невидимок колесят по дорогам Америки. Эрик Крипке считает эту легенду занимательной, но «не очень эффектной для постановки. В 70-х сообщалось о множестве случаев, связанных с клоунами-невидимками. По словам детей-очевидцев, их пытались похитить клоуны в белых фургонах. Но полиция так ничего и не нашла». Однако никто не подозревал, что это могли быть ракшасы, ведь «в городской легенде говорится о призраках клоунов».

Еще одна мистическая история связана с Гейси, «Клоуном-убийцей», который был казнен в 1994 году. «Он был серийным убийцей. Переодевался в клоунский костюм и выступал на детских праздниках», – объясняет Фил Сгричча.

Гейси рисовал автопортреты своего альтер-эго – клоуна. Поговаривают, что в этих картинах все еще живет дух Гейси, и поэтому они приносят своим владельцам только несчастья и неудачи. Вот это жуть!

ЗОМБИ

Зомби – мертвецы, оживленные при помощи определенного ритуала черной магии, некромантии. Хотя живыми их назвать трудно, ведь тела зомби по-прежнему мертвы. Чем больше времени прошло от смерти до воскрешения, тем меньше вероятность того, что зомби сможет нормально функционировать, а особенно думать, разговаривать или быстро передвигаться.

«Свеженькие» зомби будут похожи на обычных людей, только с очень бледной кожей, но даже в этом случае зомби никогда не станет полноценным живым человеком. Его будет мучить то, что он застрял в разлагающемся теле, и от этого его охватит ярость и жажда крови.

Как правило, мертвецов оживляют по двум причинам: либо некромант слепо любит усопшего, либо ему нужен безропотный слуга для своих грязных делишек. Некоторые сообщали о случаях, когда мертвецы якобы оживали из-за загадочного вируса или токсичного вещества и превращались в зомби, жаждущих человеческих мозгов. Но ни одного достоверного подтверждения этому не найдено.

ДИН: Значит, простым выстрелом в голову ее не прикончишь?
СЭМ: Приятель, да ты насмотрелся фильмов Джорджа Ромеро.
ДИН: Только не говори, что нет сведений, как с ними справиться?
СЭМ: Нет, Дин, наоборот, таких сведений пруд пруди. О живых мертвецах ходят сотни легенд, и каждая предлагает свой способ. В одной советуют их сжечь. В других... где же это? Ага, вот – скормить их сердце диким псам. Этот мне особенно понравился.

«Мы сделали нашу девушку-зомби очень скромной внешне», – говорит художник по костюмам Диана Видас про Анджелу Мэйсон. И эта кажущаяся невинность помогает ей стать «отличным манипулятором», – добавляет Эрик Крипке, – Оживший мертвец очень похож на себя самого при жизни и играет на чувствах других людей». Что и делает его «более опасным», – продолжает Крипке, ведь на самом деле в зомби «почти ничего не остается от их прежней личности».

Итак, если вы верите в зомби, то наверняка хотите узнать, как их убить. Способы, описанные в различных источниках очень разнообразны и противоречивы. Из множества предложенных вариантов я, кажется, составил универсальный рецепт: отрубить зомби голову, засунуть его обратно в гроб, для верности проткнуть ему сердце серебряным кинжалом. А потом посыпать тело мертвеца солью и сжечь его… от греха подальше.

Саймон говорит

Знаете ли вы?

Кульминационная сцена «Саймона» была снята на Кливлендской дамбе в Северном Ванкувере, штат Британская Колумбия. Эту же дамбу можно увидеть в «Тайнах Смолвиля» в серии 1.12 «Пиявка», а также в фильме Арнольда Шварцнеггера «Шестой день».

• Сценарий: Бен Эдлунд
• Режиссер: Тим Якофано
• В ролях: Габриэль Тайгерман (Энди Галлахер), Элиас Туфексис (Веббер/Ансен Уимс), Кьяра Занни (Трейси), Эрик Кинлисайд (Деннис), Блу Манкума (доктор Дженнингс), Ричард Летт (Херст), Ян Розило (санитар), Джон Дэйди (сержант полиции), Айван Вэнс (охранник), Рейчел Уэйнрайт (красотка)
• Музыка: «Tired of Crying` by Lil` Ed & The Blues Imperials, «Uncle John» by Eric Lindell, «Can`t Fight This Feeling» by REO Speedwagon, «Stonehenge» by Spinal Tap, «Fell On Black Days» by Soundgarden, «Women`s Wear» by Mastersource

Сэма посещает видение, в котором некий доктор Дженнингс кончает жизнь самоубийством. Поскольку все видения младшего Винчестера, как правило, связаны с Желтоглазым Демоном, Сэм и Дин отправляются в «Дом у дороги» к Эшу. Однако Эш, как выясняется, все еще не вычислил, где скрывается демон. Сэм просит Эша проверить, в каких еще домах были пожары в 1983-м году. Эш выходит на Энди Галлахера из Гатри, штат Оклахома, в детстве потерявшего всех своих родных в ужасном пожаре. Сэм и Дин под видом адвокатов общаются с Трейси и Веббером, друзьями Энди Галлахера, которые сообщают им, где обычно ставит свой трейлер Энди.

Братья видят, как Энди разговаривает с Дженнингсом, и решают разделиться – Сэм отправляется вслед за доктором, а Дин следует за фургоном Галлахера. А когда Энди просит у Дина «Импалу», тот с радостью соглашается отдать свою «детку»! Сэм не дает доктору Дженнингсу купить ружье. Но вскоре доктору звонит некто, приказывающий ему выйти на встречную полосу, прямо под колеса автобуса… сразу после того, как Сэм видит Энди за рулем «Импалы», разговаривающего по телефону. Сэм и Дин находят свою машину и пытаются поговорить с Энди. На Сэма не действуют телепатические способности Энди, но Дин выдает Галлахеру все их планы. Сэма посещает очередное видение, в котором женщина после разговора по телефону сжигает себя заживо. Но видение сбывается слишком быстро, а значит, Энди никак не мог быть причастен к смерти той женщины.

Выясняется, что Энди Галлахер – приемный ребенок, и все недавние жертвы были так или иначе связаны с его усыновлением. У Энди есть брат-близнец, Ансен Уимс, которого тот знает под именем Веббера. Сэм видит, как Веббер пытается заставить Трейси спрыгнуть в воду с дамбы, и Винчестеры тотчас же спешат к ней на помощь. По словам Веббера, человек с желтыми глазами когда-то сказал ему, что он особенный. Дин держит Веббера на прицеле снайперской винтовки, но тот замечает его и ему почти удается заставить Дина выстрелить себе в голову. Однако Энди успевает прикончить своего непутевого братца, тем самым спасая Дина. Сэм понимает, что Веббера не было в сгоревшем в 1983-м году доме, а это значит, что найти всех «особенных» детей Желтоглазого Демона практически невозможно…

СЭМ: К тому же, оно наверняка связано с демоном. Как и те, что были раньше.
ДИН: В том-то и дело. Там вечно толкутся охотники. А ты припрешься туда и заявишь, что ты – паранормальный урод, да еще и связанный с демоном. Круто, да?
СЭМ: Так теперь я, значит, урод?
ДИН: Да ты всегда им был.

«Идея для сценария родилась у нас, когда мы размышляли над тем, как бы круто поменялась наша жизнь, имей мы способность контролировать чужой разум», – рассказывает исполнительный продюсер и сценарист Бен Эдлунд. «Способность Сэма предвидеть чужие смерти стала для него настоящим проклятием. Из-за этого он так переживал и мучился, что нам стало интересно показать другого «чудо-ребенка», который бы, напротив, видел в своей способности «благодать божью», – продолжает создатель сериала Эрик Крипке, – Этот парень (Энди Галлахер – прим. пер.) способен управлять людьми, как марионетками, но вместо этого он живет в трейлере, завтракает-обедает, приводит к себе каких-то девчонок, и… все. Соблазнение женщин – конечно, не самое выдающееся применение суперспособности, а, может, и откровенно паршивое. Но все-таки Энди цепляет нас своей простоватой натурой. Если бы у вас были суперспособности, вполне возможно, вы бы тоже не Суперменом стали, а просто облегчали себе жизнь, как могли… например, таскали бы пиво из магазинов».

ДИН: И потом, если мы удерём отсюда вместе, твоя мать меня прибьет.
ДЖО: Ты что, боишься моей мамы?
ДИН: Есть такое дело.

Когда Бен Эдлунд только начинал работать с командой «Сверхъестественного», ему довелось разговаривать с исполнительным продюсером Джоном Шибаном о том, что впоследствии и легло в основу серии «Саймон говорит». «Первоначальная версия этой истории была просто безумной. Я даже не знаю, как Джон после этого вообще со мной общался, – сокрушается Эдлунд, – Итак, жил-был один парень, ходил и радовался жизни, получая, что душе угодно, при помощи своей суперспособности – контролировать разум других людей. И жил-был его брат-близнец, изуродованный и запертый в каком-то далеком месте. И была у братьев телепатическая связь. Калека был сильнее в телепатии, и он смог убедить своего брата, что тот умственно отсталый. Самая фишка в том, что в конце «нормальный» брат настолько звереет, что сжирает искалеченного. Не поглощает его, как вы могли подумать, а буквально берет и съедает. В конце нашего разговора Джон сказал мне: «Так, ладно, тут надо подумать… Короче, увидимся позже».

«В итоге все свелось к куда более вменяемой истории, в которой главным вопросом было: что человек может делать, обладая некой силой? Где граница человеческих моральных принципов? И все такое».

Кстати о моральных принципах – где же на экране граница дозволенного? «Есть черта, которую мы не переступаем, – утверждает редактор Энтони Пинкер, – в серии «Саймон говорит» одного персонажа сбивает автобус. Мне нравится ТВ-версия этой сцены. Но у нас также была версия, где весь автобус залит кровью, а от парня не остается ничего, кроме отлетающего в сторону ботинка. Смотрелось, конечно, эффектно, но Эрик подумал, что это было немного чересчур».

Знаете ли вы?

Когда снимали сцену, в которой героиня Кьяры Занни балансирует на краю дамбы, кто-то из съемочной группы бросил вниз куклу – двойника Кьяры. Так что ей пришлось смотреть на саму себя, летящую с дамбы вниз.

Смерть женщины на автозаправке была не кровавой, а огненной. «Быстро она сгорела», – замечает художник-гример Тоби Линдала. На актрису надели цельный силиконовый костюм, который был на нее «немного похож. Силикон – очень прочный материал, и он защищает от высоких температур, но в то же время он недолговечен. Нам пришлось быть очень внимательными к тем местам, где находились акриловые глаза. Необходимо было тщательно проверить, насколько надежно они закреплены». Постановщик трюков Лу Болло добавляет, что «актеру, снимающемуся в сцене с пожаром, приходится тренироваться дышать через маленькую трубочку, когда его покрывают специальным веществом-катализатором. А еще бедному актеру приходится задерживать дыхание на 15-20 секунд, чтобы при вдохе не обжечь себе легкие. Ирония в том, что при съемках сцен с огнем ты чувствуешь себя на грани переохлаждения, потому что твой костюм пропитан ледяным огнезащитным гелем. Перед самым попаданием огня на тело актера его полностью покрывают этим гелем, так что он буквально трясется от холода. Поэтому после съемок сцены горения актеры скорее бегут отогреваться».

Несложно эффектно снять горящего человека, а вот как на экране показать психическую способность – например, контроль над разумом окружающих? «Каждый раз, когда Энди/Веббер начинал телепатически воздействовать на жертву, мы накладывали его реплику два раза с задержкой, создавая объемный звук – объясняет звукорежиссер Чарли Кратчер, – также мы еще раз переозвучили момент, когда Энди или Веббер давал указания, а потом наложили эту запись с еще большей задержкой. А затем добавили небольшой звуковой эффект, который придавал голосу телепата командный тон. Думаю, в итоге у нас получилось именно то, что нужно».

Композитор Джей Грушка постарался сделать «фоновую музыку почти невесомой и психоделичной. В ней меньше классических музыкальных инструментов и больше электронных, что позволило сделать музыку какой-то космической, как в научной фантастике. Эта музыка ненавязчиво подчеркивала, что разум людей подвергался контролю».

Выхода нет

Знаете ли вы?

По мнению художника по декорациям Джорджа Ньюмана, бар «Дом у дороги» так здорово выглядит, что «если бы в Ванкувере был такой настоящий «Дом», я бы точно сходил туда выпить пива».

• Сценарий: Мэтт Уиттен
• Режиссер: Ким Маннерс
• В ролях: Стивен Эберли (Х. Х. Холмс), Андреа Брукс (Кэти Бернс), Лиза Мари Карук (Тереза Эллис), Брент Чепмен (Эд), Крист Истман (отец)
• Музыка: «Surrender (Re-record)» by Cheap Trick, «Mama» by Godsmack, «Cold As Ice» by Foreigner

Сэм и Дин заходят в «Дом у дороги», где попадают в разгар ссоры между Эллен и Джо. Джо узнала, что шесть блондинок пропали из одного и того же дома в Филадельфии, но Эллен не дает ей заняться этим делом. Вместо Джо на расследование отправляются Винчестеры. Они находят следы эктоплазмы в квартире последней жертвы, что указывает на присутствие в ней очень злого духа. Джо все-таки присоединяется к братьям, платит хозяину, и троица использует квартиру как штаб по поимке призрака.

Но пока охотники спят, исчезает еще одна девушка. Джо выясняет, что в прежние времена неподалеку от дома была расположена тюрьма, а место для казни преступников находилось как раз там, где сейчас располагаются квартиры. Одним из заключенных был Х. Х. Холмс, первый серийный убийца Америки. Холмса казнили, замуровав в стену, так что до его останков охотникам не добраться. Холмс заживо замуровывал своих жертв, поэтому Дин вместе с Джо спускаются в подвал дома. Джо проскальзывает в узкий проем в стене, где ее похищает призрак Холмса.

Под зданием расположена старая канализационная система, и именно туда братья отправляются на поиски Джо, которая терпит издевательства Холмса, запертая внутри металлической ниши, похожей на гроб. К счастью, Джо удается отпугнуть призрака при помощи железного ножа, который достался ей от отца. Сэм и Дин находят Джо и вместе с ней освобождают еще одну пленницу. Однако Дин убеждает Джо остаться на месте в качестве приманки. У Джо получается заманить Холмса, и Винчестеры запирают его в ловушке, посыпав пол вокруг него солью. А затем замуровывают эту ловушку вместе с призраком. Эллен в ярости от того, что случилось с ее дочерью, и в гневе она случайно проговаривается, как погиб ее муж. Джо рассказывает Дину, что Джон Винчестер виновен в смерти ее отца. Вот почему он никогда не рассказывал своим сыновьям про Эллен и «Дом у дороги»…

ДИН: Ни один здравомыслящий человек не решится на такую жизнь. Отец втянул меня во все это с самого детства, а ведь я мог стать кем-то ещё.
ДЖО: Ты же любишь свою работу.
ДИН: Да, но я слегка чокнутый.

«Серия «Выхода нет» стала одной из самых страшных в сезоне», – считает помощник сценариста Эмили Маклафлин. Главный звукорежиссер Чарли Кратчер пробует объяснить, почему атмосфера в ней настолько зловещая: «Может быть из-за того, что ее сюжет основан на реальных событиях. Да и градус напряжения в серии не падал ни на минуту. Слава богу, никто меня не видит, когда я работаю над звуком… А то я частенько подпрыгиваю на месте или даже вскрикиваю от неожиданности».

А вот Алона Тал во время съемок сцен, где Джо находилась в импровизированной темнице Холмса, вела себя на удивление спокойно. Хотя другой бы на ее месте страдал от приступа клаустрофобии. «Когда меня по-настоящему заперли в моем «гробу», чтобы снимать через узкую щель, я утешала себя мыслью, что могу выбраться оттуда в любую минуту». Режиссер серии Ким Маннерс отмечает, что «старался как можно больше снимать запертую Алону с открытой крышкой ее «темницы», чтобы она чувствовала себя свободнее. Хотя несколько раз она все-таки пугалась до чертиков… Но это помогло ей реалистично сыграть испуганную Джо». Однако на самом деле для актрисы эти съемки были не столько нервирующими, сколько не очень комфортными: «Мы снимали сцену в «гробу» целых два дня. Так что мне приходилось постоянно задирать голову и смотреть по сторонам. В итоге у меня зверски заболела шея».

Зато на площадке со своей экранной мамой Самантой Феррис Алона Тал смогла, наконец, почувствовать себя уютно: «Работа с Самантой очень воодушевляет. Сцена нашей ссоры была просто великолепна. Она все подстегивала меня: «Давай, заори на меня как следует! Не сдерживайся. Выведи меня из себя». Саманта выкладывается на полную катушку, и это здорово».

Художник по костюмам Диана Видас в восторге и от Алоны, и от Саманты, чьи образы было «интересно придумывать, ведь они такие выразительные и естественные, слегка грубоватые и от этого очень реалистичные». Работа над костюмом Х. Х. Холмса принесла Диане не меньше удовольствия: «Я внимательно прочла биографию Холмса, ведь нужно было изобразить его максимально правдоподобно. Я воссоздала костюм-тройку той эпохи, а потом мы начали придавать ему такой вид, который он приобрел бы, находись его обладатель в сырых стенах на протяжении сотни лет. Из-за сырости на костюме появилась бы плесень, поэтому для ее создания идеально подошли объемные краски и другие техники с применением красителей на водной основе.

Помимо множества красок нам пригодилась наждачная бумага. Так как костюм был полностью черным, нам необходимо было сделать его заметным на фоне мрачной обстановки подземелья».

И оператор-постановщик Серж Ладусер, без сомнения, оценил старания Дианы Видас: «Когда Холмс впервые появляется на экране, мы видим его вместе с пленницами в полной темноте. Это всегда непросто снять – кромешную тьму, которая выглядела бы, словно замкнутое пространство без искусственных источников света. Вначале я решил использовать инфракрасную камеру, но это заняло бы слишком много времени. Поэтому я остановил свой выбор на так называемой «съемке без источников света», в которой ты не столько освещаешь всю площадку, сколько подсвечиваешь конкретные очертания предметов и фигур при помощи контурного, направленного и текстурного освещения».

СЭМ: Ну как тебе такая работка? Похожа на сказку?
ДЖО: Да, если, конечно, в процессе не обделаешься от страха.

«Съемки сцены в канализации были очень хорошей идеей, – восклицает художник-постановщик Джерри Ванек, – У нас получился отличный контраст между внешним лоском квартир высокого класса, находящихся в доме, и старыми подвалами здания, где повсюду паутина, плесень и протекающие трубы, которые видны, только когда спускаешься в глубины подвала. По-моему, этот резкий контраст между элегантным фасадом и заброшенным и грязным подвалом дома пошел нам только на пользу – как с дизайнерской точки зрения, так и с точки зрения развития сюжета».

Художник по спецэффектам Айван Хейден тоже в восторге от своей работы над сценами в подвале: «Когда Сэм и Дин входят в подземелье, то первым делом им видны его стены, облепленные тараканами». Ким Маннерс добавляет, что «мы не обсуждали эту идею с тараканами. Айван сам их придумал, и они сделали атмосферу, царящую в подземелье, еще более жуткой». А позже, занимаясь корректировкой кадра, в который случайно попал микрофон, к Хейдену пришла еще одна идея для нагнетания атмосферы в этой сцене: «Камера была направлена на скелет, находящийся в «темнице» Холмса, а через узкий проход в стене было видно Джо, стоящую по ту сторону, – объясняет Айван, – и мы добавили в кадр крупный план таракана, ползущего сквозь череп скелета».

ВЫХОДА НЕТ ТАМ, ГДЕ «ВЫХОДА НЕТ»

Дженсен и Джаред обожают подшучивать над членами съемочной группы, но иногда и им самим достается…

«Парни карабкались внутри декорации канализационной трубы и промокли до нитки», – вспоминает Ким Маннерс. «Наш оператор над нами смеялся, – продолжает Дженсен Эклз, – а мы взяли и втащили его в трубу. А когда засмеялся и Ким, то мы и его облили».

Ким Маннерс всегда тщательно планирует свои съемки. С той же расчетливостью он спланировал и свою месть парням. Примерно неделю спустя, рассказывает Дженсен, он «полностью изменил график съемок, и однажды в конце дня у нас по расписанию была сцена, в которой мы с Джаредом спускаемся по канализационной трубе». Она была отвесной, так что «если спустишься на дно, назад так просто не выйдешь», – говорит Маннерс. Он схватил два двадцатилитровых ведра с водой и вылил их на несчастных парней. «Вижу, как на меня летит поток воды, – восклицает Эклз, – и думаю: «Этого же не было в сценарии!» Да уж, отличная месть получилась, ничего не скажешь».

Обычные подозреваемые

Знаете ли вы?

Линда Блэр была номинирована на «Оскар» и получила «Золотой глобус» за блестяще сыгранную роль одержимой демоном девочки в «Экзорцисте».

• Сценарий: Кэтрин Хампфрис
• Режиссер: Майк Рол
• В ролях: Линда Блэр (Диана Баллард), Джейсон Гедрик (Питер Шеридан), Шеннон Пауэлл (Клэр Беккер), Эндрю Стал (Джефф Краусс), Диана Дутра (женщина-полицейский), Киган Коннор Трейси (Карен Гайлс)

В Балтиморе Сэма и Дина арестовывают по подозрению в жестоком убийстве супружеской пары Гайлс. Их порознь допрашивают детективы Питер Шеридан и Диана Баллард. Кроме того, Дина разыскивает полиция Сент-Луиса, где нашли тело перевертыша, выглядевшего точь-в-точь как Дин. Полицейские хотят выяснить, как ему удалось сымитировать собственную смерть. Ситуация осложняется и тем, что Дина задержали прямо на месте убийства Карен Гайлс. Сэм говорит детективу Баллард, что они приехали в Балтимор, потому что убитый Тони, муж Карен, был другом их отца. Перед арестом братья успели выяснить, что Тони видел призрак женщины, а после смерти в его кабинете обнаружились листы бумаги с повторяющейся загадочной надписью – «дана шэлпс». А Карен Гайлс перед смертью тоже видела призрак женщины и загадочную надпись.

Диана Баллард говорит своему напарнику, что у них есть только косвенные улики против Винчестеров. Но Тони Гайлс был другом Шеридана, поэтому ему не терпится засадить Сэма и Дина за решетку. Дин понимает, что «дана шэлпс» – это анаграмма, указывающая на улицу Эшланд. Он передает записку с информацией Сэму, которому удается сбежать из-под стражи. Анаграмма появляется и в компьютере у Дианы Баллард, а затем на зеркале в ее ванной за несколько секунд до появления призрака женщины. Баллард верит тому, что рассказывает Дин, и тот сообщает детективу, где искать Сэма.

Диана и Сэм отправляются в старый склад на улице Эшланд вслед за призраком девушки, которая оказывается пропавшей без вести наркоманкой по имени Клэр Беккер. На складе они обнаруживают труп женщины, убитой так же, как и супруги Гайлс. На ее теле они находят украшение, похожее на то, что Питер Шеридан подарил своей напарнице. Сэм вдруг понимает: призрак Клэр пытался предупредить будущих жертв, что их убьет Шеридан. Он убил Клэр Беккер и Гайлсов за то, что те узнали про украденную Питером партию наркотиков. Шеридан пытается застрелить Дина за «попытку к бегству», но тут приезжают Сэм с Дианой Баллард, которая… убивает своего напарника. После этого она освобождает братьев и обещает снять с них все предъявленные обвинения.

СЭМ: Как раз здесь и нашли тело Энтони Гайлса. «Горло разрезано так глубоко, что видна часть спинного мозга».
ДИН: Какие будут мыслишки? Мстительный дух? Подчеркиваю – «мстительный».

«У меня появилась мысль снять серию про предвестника смерти – призрак женщины, которая, на первый взгляд, убивает людей… Но на самом деле, она всего лишь пытается их предостеречь», – вспоминает сценарист Кэтрин Хампфрис. Создатель сериала Эрик Крипке отмечает, что «из-за событий предыдущих серий все подумали, что это призрак виновен в гибели людей. Но потом стало ясно, что она только предупреждала их о смерти от рук вполне живого человека… На такой неожиданный сюжетный ход мы и рассчитывали. Потому что еще в начале второго сезона договорились постоянно держать зрителей в напряжении».

Написание сценария к этой серии потребовало от Кэтрин Хампфрис немалого умственного напряжения. «Я все ломала голову над различными версиями, когда Эрик зашел ко мне, взглянул на доску, где были развешаны листки с моими набросками для сценария, и указал на один посередине. Это была всего лишь маленькая заметка о том, что Сэма и Дина арестуют. Они будут рассказывать копам свою версию того, что произошло, пока мы на экране будем видеть то, что случилось на самом деле. Эрик сказал мне: «Вот тебе и отличное начало истории». Эта идея и стала канвой всего сюжета. Просто обожаю кино, в котором есть хорошо прописанный сюжет со множеством неожиданных поворотов. Так что я принялась за работу с огромным энтузиазмом».

Режиссер Майк Рол поддержал энтузиазм Кэтрин, ведь ему понравилось «сочетать жанры детектива и фильма ужасов. Я хотел, чтобы в серии было два уровня повествования: один – когда идет допрос, и другой – когда дело принимает сверхъестественный оборот, и начинается настоящий хоррор». Очень кстати оказалось и то, что Майку довелось работать с актрисой, которую Эрик Крипке называет «королевой ужасов» – Линдой Блэр.

«Я большой фанат «Экзорциста», поэтому я был в восторге от возможности поработать с Линдой Блэр, – восклицает Крипке, – Я бы назвал «Экзорциста» и «Сияние» самыми страшными фильмами за всю историю кино. Учитывая, какой я фанат ужастиков, участие в нашем сериале «королевы ужасов» стало для всех нас очень значительным и ярким событием».

«Обожаю, когда в сюжетной линии появляется сильная и умная женщина», – признается Хампфрис. Роль Дианы Баллард у Линды Блэр получилась «просто великолепно. Это был очень подходящий для нее образ. Было забавно наблюдать, как наши парни пытаются помериться силами с грозным детективом полиции». Да и Джесену с Джаредом работа с Линдой Блэр доставила большое удовольствие. «На площадке с ней было очень здорово, – вспоминает Джаред Падалеки, – Линда очень серьезно относится к работе – добросовестно, но в то же время с юмором».

По словам Майка Рола, Джаред и Дженсен тоже работают очень ответственно. «Они, наверное, самые подготовленные актеры, с которыми я когда-либо имел дело на телевидении, – продолжает Рол, – Их знанием сценария и пониманием своих ролей можно только гордиться. Работа с Джаредом и Дженсеном на площадке – просто мечта любого режиссера: они точно знают свои реплики и выдерживают паузы именно тогда, когда требуется. Что делает съемочный процесс очень эффективным».

СЭМ: Знаете, меня это как-то смущает.
БАЛЛАРД: Оно и понятно, ты же откапываешь труп.

Но какая же работа без импровизации? «Джаред и Дженсен настолько вжились в свои образы, что теперь они иногда добавляют в диалоги что-то от себя, – рассказывает звукорежиссер Дональд Пашу, – Актеры только рады импровизировать, особенно, когда мы добавляем или меняем реплики во время озвучивания. А потом редакторы кропотливо вставляют и укладывают получившийся текст. Иногда Джаред и Дженсен даже слегка меняют сюжетную линию. Например, в финальной сцене «Обычных подозреваемых», когда Сэм и Дин уходят от Баллард, Эклз говорит такую фразу, делая отсылку к «Экзорцисту»: «А я бы сейчас навернул горохового супчика». Мы не снимали эту реплику, а добавили ее уже при перезаписи».

«Фильм «Экзорцист» стал такой неотъемлемой частью поп-культуры, что просто невозможно было не пошутить на тему горохового супчика и тому подобного, даже несмотря на общую напряженность сюжета, – считает композитор Джей Грушка, – Если говорить о музыкальном сопровождении серии, то я пару раз использовал колокольчики в знак уважения к саундтреку «Экзорциста», но постарался сделать это очень ненавязчиво и аккуратно. Конечно, отсылки к легендарному фильму были необходимы, но главной нашей задачей было не переборщить – ведь в этой серии мы рассказывали свою, совершенно иную, историю».

Блюз о Перекрестке

Знаете ли вы?

Чердак из серии 2.06 «Выхода нет» был переделан в квартиру художника Джорджа Дарроу, которую мы видим в «Блюзе о Перекрестке».

• Сценарий: Сара Гэмбл
• Режиссер: Стив Бойум
• В ролях: Ла Монд Берд (Роберт Джонсон), Джон Лафайет (Джордж Дарроу), Джаннет Суза (демон Перекрестка), Ивонна Майерс (Сэди), Винсент Гейл (Эван Хадсон), Алекс Панович (Тони Дисальво), Кэтрин Томас (горничная), Дэни Делори (Сильвия Перлман), Джеймс Лафазанос (управляющий), Кристи Лэйнг (демон Джонсона), Леа Кэйрнс (Джули Хадсон)
• Музыка: «Crossroad Blues» by Robert Johnson, «Downhearted Blues» by Son House, «Key To the Highway» by Little Walter, «Chaos Surrounds You» by Mastersource, «Hair of the Dog» by Nazareth

Сэм и Дин занимаются расследованием смерти архитектора, который утверждал, что его преследовала злобная черная собака – по всей видимости, предвестник смерти. Братья выясняют, что архитектор десять лет назад был всего лишь барменом в баре «У Ллойда», а потом к нему внезапно пришел успех. Затем Винчестеры посещают дом доктора, которая пропала без вести и, возможно, погибла. Она так же, как и архитектор, говорила о некой черной собаке, и тоже стала преуспевающим врачом буквально в считанные дни. Дин замечает фотографию доктора с друзьями, подписанную: «Бар «У Ллойда», ноябрь 1996»…

Бар находится на перекрестке – месте, где, по поверью, люди часто совершают сделки с демонами. И это наводит братьев на мысль, что черные собаки – на самом деле адские гончие, посланные собирать души, проданные людьми в обмен на исполнение заветных желаний. Сэм и Дин вспоминают о Роберте Джонсе, гениальном блюзмене из Миссисипи, который, по легенде, продал свою душу дьяволу за умение виртуозно играть на гитаре. И, похоже, тот самый демон возвратился вновь. Братья находят еще одного человека, совершившего сделку с демоном Перекрестка десять лет назад. Им оказывается художник Джордж Дарроу, который рассказывает Винчестерам, что демон Перекрестка так и остался в этих краях, совершая новые и новые сделки. Дарроу признает, что продал душу дьяволу, но от помощи братьев отказывается. Но рассказывает им про Эвана Хадсона, продавшего душу, чтобы спасти жену от рака.

Пока Сэм отгоняет от Хадсона адских псов, Дин встречается с демоном Перекрестка, который оказывается девушкой. Дин приглашает ее к себе в машину, чтобы поговорить, но она замечает, что «Импала» стоит на дьявольской ловушке. Демон приходит в ярость, но предлагает Дину сделку – его душа в обмен на душу Джона Винчестера, и вдобавок десять лет жизни с отцом. Дин заводит демона в другую ловушку, но она отказывается освободить Эвана Хадсона от его «долга». Дин начинает читать заклинание, изгоняющее демона, и она сдается. Они скрепляют свой договор, по которому Эван остается жить, поцелуем. Однако демон Перекрестка напоследок бросает, что Дин согласился бы на сделку, знай он, как страдает из-за него отец. Дин спрашивает Сэма, как ему теперь жить с этим знанием, и Сэм начинает беспокоиться, что его брат может когда-нибудь решиться обменять свою душу на душу их отца…

СЭМ: Ну, что там?
ДИН: Секретаршу зовут Карли. Ей 23 года. Плавает на байдарках... И они не силиконовые.
СЭМ: А ты случайно не спросил, слышала ли она что-нибудь о черных псах?

«В основу серии «Блюз о Перекрестке» легла очень особенная для меня история, потому что самый первый сценарий, который я написал, будучи еще студентом колледжа, был именно про легенду о Роберте Джонсоне, – рассказывает Эрик Крипке, – Эта легенда – квинтэссенция всего, что я люблю в «Сверхъестественном». В ней есть и американский фольклор, и атмосфера настоящего американского хоррора, а еще ее события происходят на пыльных дорогах провинциальных Штатов… И все это сопровождает великолепная музыка».

«Блюз я люблю не меньше, чем классику рока. Мне всегда хотелось снять серию про Роберта Джонсона, только мы никак не могли придумать, как связать ее с историей Сэма и Дина, ведь это события давно минувших дней. У нас ничего не получалось, пока Сара (Гэмбл, исполнительный продюсер и сценарист) не подошла ко мне и не предложила: «А что если демон, которому Роберт Джонсон продал свою душу, вернулся и продолжает заключать сделки в наши дни? Мы можем включить в серию также историю Джонсона, и у тебя наконец появится шанс рассказать ее людям». Я очень горжусь тем, что мы показали нашим зрителям максимально правдоподобные кадры из жизни Роберта Джонсона, и сделали это под знаменитую музыку легендарного блюзмена».

«Конечно, вера в сделку с дьяволом была лишь частью суеверных представлений людей того времени, но ведь юный Роберт, – подчеркивает Гэмбл, – действительно не умел играть на гитаре. Затем он исчез на несколько лет, возвратившись просто великолепным гитаристом. Самое интересное, что мы послушали его записи… И – да, он на самом деле так крут. К тому же, поет об адских псах. Еще известно, что Джонсон под конец жизни сошел с ума. Кто-то говорит, что это были проделки дьявола, кто-то – что всему виной был алкоголь или его беспорядочные связи».

Знаете ли вы?

Помимо «Блюза о Перекрестке», у Роберта Джонсона было много других «демонических» песен – например, «Preaching Blues (Up Jumped the Devil)» («Блюз проповедника (И вздрогнул дьявол)»), «If I Had Possession Over Judgment Day» («Мог бы я назначить Судный день»), «Hellhound On My Trail» («Адский пес идет за мной»), «Me & the Devil Blues» («Блюз про меня и дьявола»).

«Мне очень понравилось сниматься в серии, основанной на настоящей легенде, – отмечает Дженсен Эклз, – Было здорово вдруг почувствовать себя в самом центре событий, о которых ты раньше только слышал».

Художник по костюмам Диана Видас «оживила» образ Джонсона при помощи его костюма. «Костюмы той эпохи (20-30-х гг. ХХ века – прим. пер.), очень интересно придумывать и воссоздавать. Всегда непросто найти подходящую ткань, выглядящую винтажно. Но ты понимаешь, что твои усилия были не напрасны, когда видишь получившийся результат».

Звукорежиссер Чарли Кратчер тоже затратил немало усилий на озвучание кадров из жизни Роберта Джонсона, потому что «нужно было, чтобы актеры говорили так, как это раньше делали люди на старом Юге».

«А вот создание звуковых эффектов было сплошным удовольствием, – продолжает Кратчер, – Ведь адских гончих не видно, а нужно было сделать так, чтобы от их приближения мороз шел по коже». Это и стало главной задачей звуковиков при создании образов адских псов, соглашается Сара Гэмбл. «Когда я только начинала работать над серией, – вспоминает она, – Я думала взять на роль псов ротвейлеров или другую породу бойцовых или служебных собак. Но Эрик сказал мне: «Не надо нам никаких собак. Реальные собаки будут смотреться в кадре нелепо. Нужно сделать адских гончих невидимыми». Я сначала даже обиделась на Эрика, но потом подумала и поняла, что это правильное решение. Адские псы намного страшнее еще и потому, что их не видно».

Может быть, в отношении псов Гэмбл слегка подвело чутье, зато «у нее всегда получается поддерживать очень тонкий баланс, – уверяет Раэль Такер, – Сцены, что придумывает Сара, получаются забавными, необычными, даже страшными, и всегда имеют глубокий подтекст. Она не боится неоднозначности – историй и персонажей, которые можно рассматривать двояко с точки зрения этики. И поэтому серии, сценарий к которым пишет Сара Гэмбл, как правило, заставляют образы Сэма и Дина развиваться, привносят в них глубину».

И эта серия не стала исключением – она развивает не только характеры главных героев, но и мифологию сериала, ведь в ней появляется персонаж, который сыграет ключевую роль в финале сезона. «Это законченная серия, – отмечает Гэмбл, – но мы сразу же поняли, что демон Перекрестка нам еще пригодится».

ДИН: Как он мог так поступить?
СЭМ: Он сделал это ради тебя.
ДИН: В том-то и дело. И как мне теперь с этим жить? Думая о нем, о том, где он сейчас... Он всю жизнь гонялся за этим желтоглазым ублюдком. И должен был погибнуть сражаясь. Вот что он должен был оставить после себя, понимаешь? А не заключить сделку с проклятой тварью.

Музыка Роберта Джонсона сильно вдохновила не только сценаристов, но и композитора Кристофера Леннерца. «В начальной сцене серии с Робертом Джонсоном играет моя музыка, – гордо сообщает Леннерц, – К нам пришел блюз-гитарист, который сыграл на старой акустической гитаре. Нам пришлось максимально точно передать манеру игры Роберта Джонсона – он, например, никогда не использовал гитарное глиссандо. Кроме того, я добавил в гитарное соло пару диссонирующих нот, которые наполнили блюз ощущением тревожности от грядущей сделки Джонсона с дьяволом. Эта музыка звучит в миноре, ведь мы стремились показать, что события вскоре развернутся не самым радужным образом. Думаю, у нас это получилось просто отлично».

Кроатон

Знаете ли вы?

Что по версии мини-сериала «Буря столетия» по роману Стивена Кинга, обитатели колонии Роанок исчезли, утопившись в Атлантическом океане.

• Сценарий: Джон Шибан
• Режиссер: Роберт Сингер
• В ролях: Бобби Хоуси (Марк Варго), Кейт Дженнингс Грант (доктор Аманда Ли), Диего Клаттенхофф (Дуэйн Таннер), Саймон Лонгмор (мужчина с баррикады), Соня Беннет (Памела Клейтон), Нолан Фанк (Джейк Таннер), Лори Мердок (мистер Таннер), Чилтон Крейн (Беверли Таннер)

Видение Сэма, в котором Дин хладнокровно убивает какого-то безоружного парня, приводит братьев в Ривергроув, штат Орегон. В городе они встречают Марка Варго, и тот указывает Винчестерам путь к дому Дуэйна Таннера – парня, похожего на того, которого видел Сэм. По дороге к Таннеру Сэм замечает надпись, вырезанную на придорожном столбе – «Кроатон». Такая же надпись была найдена в 16-м веке в американской колонии Роанок, когда все ее население внезапно загадочным образом исчезло. Сэм и Дин пытаются позвонить кому-нибудь, но в Ривергроуве не работает ни одно средство связи. Братья не застают Дуэйна Таннера дома, зато видят его мать, привязанную к креслу. На шее матери зияет открытая рана… А в это время отец Дуэйна ранит своего второго сына, и кровь из пореза на его руке капает прямо на шею миссис Таннер. Глава семейства Таннеров нападает на Винчестеров, но Дин убивает его на месте. Однако брату Дуэйна удается сбежать.

Сэм и Дин привозят миссис Таннер и тело ее мужа в местную больницу. Доктор Ли обнаруживает в их крови некий вирус и следы серы. Сэм остается в больнице, а Дин пытается уехать из города за помощью, но натыкается на баррикаду, устроенную разъяренными местными жителями. Дин забирает Марка Варго и привозит его назад в больницу. Медсестра хочет уйти от доктора Ли, но Сэм убеждает ее остаться. Сэм рассказывает Дину, что их отец считал «Кроатон» чумой, которую наслали демоны. Миссис Таннер впадает в безумие и ярость, поэтому Дину приходится застрелить ее. А затем в больнице появляется Дуэйн. Винчестеры связывают его и просят доктора Ли проверить Дуэйна на наличие вируса, однако на получение результатов анализа нужно время.

Дин уже готов убить Таннера, когда, наконец, выясняется, что он чист. Медсестра внезапно нападает на Сэма и успевает заразить его вирусом, после чего Дин убивает девушку, выставляет всех вон из больницы и не дает Сэму покончить с собой. Доктор Ли возвращается и говорит, что все жители городка куда-то бесследно исчезли. Сэм не пострадал от воздействия вируса. Братья покидают опустевший городок в полном смятении, но живыми.

Затем мы видим, как Дуэйн перерезает глотку Марка Варго и собирает льющуюся кровь в украшенную резьбой чашу, а затем произносит слова о том, что план удался, и у Сэма действительно иммунитет к вирусу.

Дин, наконец, признается Сэму, что отец кое-что шепнул ему перед смертью, и готов рассказать брату о том, что именно говорил Джон…

ДИН: Смотаюсь туда, попробую привести помощь. Оставляю вам напарника, он вас защитит.
ДОКТОР ЛИ: Защитит от чего?
ДИН: Это мы еще обсудим.

«Происшествие в Роаноке – это первая американская легенда о призраках, – говорит Эрик Крипке, – Помню, как услышал ее еще в пятом классе. Я подумал тогда: «Вот это да! Почему же столько людей про нее не знают? Бесследно исчезла целая колония, а все, что осталось от ее поселенцев – слово «Кроатон», вырезанное на стволе дерева. И это случилось на самом деле!» Уже потом, когда я заинтересовался деталями этого происшествия, то понял, что надпись относилась, скорее всего, к соседнему индейскому племени. Колонистам Роанока пришлось пережить три зимы без каких-либо запасов провизии, поэтому вполне логично предположить, что они просто вымерли из-за суровых погодных условий или стали жертвами набега индейцев.

Возможно, они оставили свою землю, чтобы попросить помощи у соседних племен, а в дороге их застала беда. Как бы там ни было, если они и решили оставить последнее сообщение, то написали в нем либо название места, куда направлялись, либо причину своего поспешного отступления. Вероятнее всего, поселенцы просто ушли со своих земель, но в пути с ними произошел какой-то несчастный случай».

Исполнительный продюсер Роберт Сингер имеет на этот счет свою точку зрения: «Произошедшее в Роаноке описано в исторических хрониках, – отмечает он, – Я считаю, что виной всему было нечто сверхъестественное. Но я могу и ошибаться». 

Что бы ни стерло Роанок с лица земли, оно «оставило на месте бывшей колонии зловещую атмосферу, – считает художник-постановщик Джерри Ванек, – Думаю, там до сих пор обитает некая таинственная сила, которая могущественнее любого из нас… И я не собираюсь туда лезть». Главный гример Шэннон Коппин соглашается с Ванеком: «Я бы сказала, что причина исчезновения Роанока могла в реальности быть еще более странной и загадочной, чем мы себе можем предположить. Именно необъяснимое так пугает нас в байках и городских легендах. Мы собираем их по крупицам, объединяя в законченные истории, пытаясь сделать более понятными… Но даже несмотря на это, многое остается за гранью нашего понимания».

К счастью, мы можем понять, что случилось с обитателями городка в этой серии. «Демоны провели военный эксперимент с биологическим оружием, – объясняет Эрик Крипке, – Мы называем его «вирусом сверхъестественного происхождения». Этот вирус превращает людей в послушных марионеток, как в фильме «Похитители тел», чья единственная потребность – распространить вирус как можно дальше. Когда мы придумывали мифологию сериала, то решили, что раз у нас назревает война, то можно дать возможность демонам провести над людьми пару биологических экспериментов. Мы хотим сделать нашу войну демонов похожей на те, что ведутся людьми. Возможно, вы еще услышите о вирусе под названием «Кроатон» в следующих сериях».

СЭМ: Ну, уж прости. У меня дрогнула рука. Дин, он же еще ребенок.
ДИН: Это был уже не человек.

«Не знаю, получит ли идея с вирусом продолжение, – поддразнивает исполнительный продюсер Тодд Аронауэр, – Но мне «Кроатон» очень понравился. По-моему, это была очень лаконичная серия, которая сильно повлияла на мифологию сериала».

Момент, когда Сэм думает, что заражен, и что ему придется либо умереть, либо превратиться в монстра, стал одной из самых напряженных сцен в «Кроатоне». Это заставило композитора Джея Грушку поломать голову над ее музыкальным сопровождением: «Писать музыку, подчеркивающую сильные переживания – большая ответственность, – признается он, – Иногда я чувствую, что переборщил, и Эрик вместе с остальными ребятами заставляют меня слегка «сбавлять обороты», чтобы музыка не звучала гротескно. Помню, что с этой сценой мне пришлось быть особенно осторожным. Но ребята сыграли настолько эмоционально, что фоновой музыки почти не потребовалось».

Травля

Знаете ли вы?

Кэтрин Изабель снималась в трилогии «Оборотень», в фильме ужасов «Фредди против Джейсона», а также в фантастических телесериалах «Ночные видения» и «За гранью возможного».

• Сценарий: Раэль Такер
• Режиссер: Рейчел Талалэй
• В ролях: Кэтрин Изабель (Эва Уилсон), Ричард Де Кларк (Скотт Кэри), Билл Монди (доктор Джордж Уокслер), Леви Джеймс (Брэди), Моник Гандертон (девушка на мотоцикле), Том Макбет (отец Скотта), Джейсон Бенсон (полицейский)

Дин рассказывает Сэму, что перед смертью отец просил его защитить младшего брата, иначе ему придется… убить его. Сэм злится, что брат так долго держал слова Джона в секрете от него, но он прощает Дина, хотя и не соглашается на его предложение на время прекратить охоту и уезжает. Сэм приезжает в «Дом у дороги» и просит Эша найти других «особенных» детей Желтоглазого Демона, которые должны были родиться в 1983 году и потерять мать во время пожара в детской. По заданным условиям поиска находится лишь один человек – Скотт Кэри, но месяц назад он был убит.

Сэм едет в Индиану, где его находит девушка по имени Эва Уилсон, которая тоже оказывается одной из «особенных» детей. У Эвы было видение про Скотта, жестоко убитого ножом, а позже она видела и Сэма, гибнущего от взрыва гранаты. Сэм с Эвой крадут личное дело Скотта у его психиатра, и выясняют, что Кэри мог убивать людей одним прикосновением при помощи мощного электрического разряда… и что Желтоглазый Демон планирует использовать детей со сверхспособностями в грядущей войне.

Гордон Уокер (охотник, появившийся в серии 2.03 «Жажда крови»), держит Сэма на прицеле снайперской винтовки, но Дин успевает вовремя спасти брата, а затем сам оказывается в заложниках у Гордона. Уокер заставляет Дина позвонить Сэму и привести его к ним в номер мотеля, где младшего Винчестера ждет заминированная ловушка. Гордон говорит Дину, что знает о способностях Сэма, и что он должен убить его, как и Скотта Кэри. Детонатор срабатывает, но когда рассеивается дым, Сэм, избежавший опасности, вырубает Уокера одним ударом. Братья убегают прочь, а вооруженный Гордон отправляется вслед за ними. Однако Сэм успел позвонить в полицию, и прибывшие стражи закона арестовывают непутевого охотника. Винчестеры едут к Эве в Пеорию, где находят лишь ее мертвого жениха. Эва пропала, а на подоконнике в ее комнате обнаруживаются следы серы…

СЭМ: Эва, тебе лучше уехать от греха подальше.
ЭВА: А как же ты?
СЭМ: Мне не привыкать влипать в неприятности.

«Серия получилась просто отличной», – считает исполнительный продюсер Роберт Сингер. Остальные члены съемочной группы соглашаются, что в этой серии и вправду есть кое-что, делающее ее особенной. «Конечно же, это превосходная игра Стерлинга Брауна», – говорит руководитель художественного отдела Джон Марцинюк. «Мне очень нравится Гордон», – разделяет его точку зрения звукорежиссер Дональд Пашу.

«Стерлинг Браун – хороший парень. Хотя его герою приходится несладко, – усмехается звукорежиссер Чарли Кратчер, – Я заставляю его попыхтеть при переозвучке каждой сцены драки».

А для самого Брауна настоящий повод для гордости – его драматичные диалоги с Дином, пока тот находится у Гордона в заложниках. «Идея сценаристов была очень интересной, – рассказывает Стерлинг, – То, что Гордон случайно узнает о грядущей войне добра со злом от демона, которого он изгоняет в Луизиане. И во время разговора с Дином изо всех сил пытается объяснить ему мотивы своих поступков. Думаю, это был очень искренний порыв со стороны Гордона… Даже если он остался неоцененным. Уокер пытается объяснить Дину: «Я не имею ничего против твоего братишки. Но не могу позволить ему стать орудием в руках зла». Как же мне понравился этот диалог между ними».

Помимо хорошего сценария, Стерлинг Браун отмечает также работу с Дженсеном Эклзом и Джаредом Падалеки. «Отличные ребята, – восклицает он, – У них нет никакой звездной болезни. Парни умеют создать вокруг себя такой настрой, что любой почувствует себя «в своей тарелке» – и неважно, работаешь ли ты с ними постоянно или приходишь на площадку для участия в отдельных сериях. И я им за это очень благодарен».

В «Травле» появляется еще один персонаж, играющий во втором сезоне ключевую роль – Эва Уилсон. «Ее прообразом была моя лучшая подруга из старших классов, – объясняет сценарист Раэль Такер то, как у нее получилось придумать столь реалистичную героиню, – По крайней мере, ее имя – точно. Я хотела создать героиню, способную по-настоящему влиять на развитие событий, а не просто визжащую от страха где-то на обочине сюжетной линии, ожидая спасения или поцелуя.

Я задумывала Эву не как потенциальную девушку Сэма, а, скорее, как сестру, которой у него никогда не было. И это дало мне намного больше возможностей. Я смогла сделать Эву более решительной, более острой на язык – она могла вести себя естественно, ведь ей не нужно было флиртовать с Сэмом. На самом деле ей вообще не нужно ничего этого. Эва Уилсон – обычная девчонка, которая вдруг оказывается в эпицентре какого-то сумасшествия. Мне знакомо это чувство. Иногда, когда мы с другими сценаристами сидим и придумываем очередной сюжет, обсуждая, могут ли демоны превращать человеческие органы в жижу или взрывать людям головы, я ловлю себя на мысли – как я вообще попала в этот дурдом?»

При создании образа Эвы художник по костюмам Диана Видас руководствовалась принципом «молодости и привлекательности», но не забывала и про «обычную девушку», которую задумывала Раэль Такер, утверждая, что Эва Уилсон должна быть «похожей на девчонку из соседнего двора».

ДИН: Чувак, если ты еще раз такое выкинешь…
СЭМ: То что? Убьешь меня?
ДИН: Не смешно.

Интересно, что мать Эвы не погибла во время пожара в детской комнате. Этот нюанс неожиданно перевернул изначальное представление об «особенных» детях, которое, впрочем, начало изменяться еще с серии 2.05 «Саймон говорит» благодаря Бену Эдлунду (сценаристу «Саймона» – прим. пер.) и его Ансену Уимсу. «Мы хотели, чтобы этих детей было не так просто отыскать, – объясняет Бен, – Мы усложнили Винчестерам задачу, держа реальное количество детей Желтоглазого и способы их поиска в неизвестности как можно дольше». Конечно же, Эдлунд и Такер не смогли бы так существенно изменить мифологию сериала без одобрения сверху. «В нашем сериале, как и в любом другом ТВ-проекте, сценарист не может написать что-то, сильно влияющее на концепцию сценария, без согласия автора и продюсера. Поэтому мы все обсуждаем с Эриком (Крипке) и Бобом (Сингером). Такой контроль просто необходим, ведь если его не будет, то вселенная нашего – как и любого другого – сериала превратится в полнейшую неразбериху».

Игрушки

Знаете ли вы?

Энни Вершинг (сыгравшая мать Тайлер) снималась в серии «Счастливые и радостные люди» (Shiny Happy People) сериала «Ангел», где пересекалась с Эми Экер (сыгравшую Андреа Барр в серии 1.03. «Мертвец в воде») и Беном Эдлундом (сценаристом и сопродюсером «Сверхъестественного»).

• Сценарий: Мэтт Виттен
• Режиссер: Чарльз Бенсон
• В ролях: Энни Вершинг (Сюзан Томпсон), Матрейя Федор (Тайлер Томпсон – дочь Сюзан), Кончита Кэмпбелл (Мэгги – подруга Тайлер), Бренда МакДональд (Рози – мать Сюзан), Талия Уильямс (маленькая Рози), Роб Брюнер (Роберт Карлтон), Джонатан Брюс (Ларри Уильямс)
• Музыка: «Voodoo Spell» by Michael Burks

Уехав от Элен, Сэм и Дин начинают расследовать «случайные» смерти торговца недвижимостью и курьера, произошедшие в гостинице «Перпойнт Инн» в Корнуэлле, штат Коннектикут. Сюзан Томпсон пока еще управляет гостиницей, но она уже продала ее и собирается вскоре уехать. Однако Мэгги, воображаемая подружка Тайлер – дочери Сюзан, хочет, чтобы они остались. Не зная о существовании Мэгги, Винчестеры подозревают мать Сюзан – Рози. Они думают, что старуха использует вуду, чтобы устраивать смертельные несчастные случаи. Их подозрения основываются на найденном ими кукольном доме – дубликате гостиницы и куклах, ведь в магии вуду очень часто используются куклы.

Еще один постоялец, Роберт Карлтон, который работает на покупателя гостиницы, вдруг вешается – без всяких видимых причин. Расстроенный, что не успел спасти этого человека, Сэм напивается и просит Дина пообещать, что тот убьет Сэма, если он превратится в монстра. На следующий день братья приходят поговорить с Рози и находят ее в полной кататонии после инсульта. Она явно не убийца. Сюзан приходит в ярость, что Винчестеры без спроса ворвались к ее матери и напугали ее, и выгоняет Сэма и Дина из гостиницы.

Братья притворяются, что уезжают, но на самом деле остаются поблизости, чтобы спасти Сюзан, когда злобный призрак снова нападёт. Они догадываются, что Мэгги – это призрак сестры Рози, которая утонула в бассейне гостиницы, когда была маленькой. Рози действительно использовала вуду – но только чтобы держать призрак Мэгги вне гостиницы. После ее инсульта защита пала. Когда Сюзан и Тайлер покидают гостиницу, Мэгги пытается утопить Тайлер в бассейне, чтобы подружка осталась с ней навсегда. Тогда Рози меняет свою жизнь на жизнь Тайлер, обещая, когда она станет призраком, то останется с сестрой. Когда Сэм и Дин уезжают, Сэм говорит Дину, что настаивает на выполнении Дином своего обещания.

ДИН: Ого, сколько кукол. Красота. И даже совсем не страшные.

«Моя любимая серия в сезоне – та, что с жуткими куклами… потому, что они и правда жуткие! – восклицает главный стилист Дженни Чоу. Первый помреж Кевин Паркс повторяет ее утверждение, говоря: «Игрушки» были очень жуткой серией». А художник по костюмам Диана Видас сделала куклам одежду, которая только увеличила ощущение ужаса, ведь: «то, что было надето на куклах, отражало то, что носили актеры, и куклы предсказывали, как умрет следующий персонаж».

Не только куклы зеркалили их человеческие прототипы, гостиницу тоже продублировали в миниатюре. «Нужно было соответствие между кадрами, показывающими, как что-то плохое случается с куклой, и кадрами с реальными комнатами гостиницы», – объясняет художник-постановщик Джерри Ванек. – Когда мы узнали сюжет серии, мы позвонили в магазин в Голливуде, и выяснилось, что мы не можем себе позволить кукольный дом, сделанный в Лос-Анджелесе. Построить такой домик там стоит 30 тысяч долларов – и это будут только стены и крыша – без нужной нам обстановки и деталей. Тогда я обратился к своим подчиненным, и ребята сказали: «Знаешь, что? Мы с радостью за это возьмемся». Вот какие у меня сотрудники, мне с ними очень повезло. Все внесли свой вклад, и они создали самый прекрасный и подробный макет здания, где все было очень реалистично – двери открывались, в камине загорался огонь. Это было потрясающе».

«Это фантастическая вещь, – согласен с ним продюсер Сайрус Явнех. – Все очень гордились домиком, потому что мы все подкидывали идеи, что нужно сделать разборным, чтобы наш кукольный домик был удобен для съемок. Мы хотели потом отдать его в больницу, чтобы детишки могли с ним играть, но там не нашлось для него места – он довольно большой. Примерно два метра в длину и полтора в высоту. Он до сих пор стоит у нас на складе».

«А еще мы построили роскошные декорации бара в гостинице, отдав дань восхищения фильму «Сияние», – продолжает Джерри Ванек. – И режиссер Чарльз Бенсон сумел великолепно нагнетать напряжение в течении серии». Он не только заставил зрителей дрожать, он их запутал. «Я не догадался, что эта маленькая девочка не настоящая и ее никто не видит, – признает главный редактор по звуку Чарли Кратчер. – Это было так мастерски сделано, что обманулись даже мы – те, кто работал над серией».

СЮЗАН: Что здесь, черт возьми, происходит?
ДИН: Сказать вам честно?
СЮЗАН: Конечно.
ДИН: Сначала мы решили, что дело тут в проклятии вуду. Но это... (машет в сторону окна, имея в виду происшествие на игровой площадке) ...явно был призрак.
СЮЗАН: Вы не в своем уме.
ДИН: Вы не первая нам это говорите.

Наверняка многих людей также обманула сцена, когда Ларри упал с лестницы, и его голова вывернулась на 180 градусов. «Это одна из моих любимейших сцен в сезоне, – заявляет мастер-гример по спецэффектам Ланс Вебб. – На его голове была накладка, мы вылепили лицо над его спиной и страшную рану на шее. Актер Джонатан Брюс смотрел сквозь волосы парика».

Координатору видеоэффектов Айвену Хайдену тоже понравилось работать над этой сценой. «Отдел видеоэффектов должен был сделать лужу крови, которая растекается из-под этого парня, – объясняет он. – Но потом мы решили, что на общем плане его пальцы должны дернуться – такая небольшая реакция нервных окончаний. И на крупном плане мы тоже добавили движение головы, чтобы его рот открылся и закрылся, как если бы он все еще пытался дышать. Это один из моих любимейших кадров, поскольку все выглядит предельно натурально – никто и не догадается, что это видеоэффект.

Мы просто должны были это сделать потому, что съемка проходила в помещении, и это не стоило дополнительных денег. Если я правильно распределяю рабочее время своих ребят, то могу найти возможность для небольших дополнений. Думаю, эти детали сделали сцену более страшной».

Несмотря на разные жуткие детали, Дженни Чоу считает, что: «это также была забавная серия, в которой родился термин «антиквары»^[3] – мы теперь на площадке его используем». Сэм и Дин всегда вынуждены придумывать какую-то легенду для прикрытия того, чем занимаются, – то они агенты ФБР, то «антиквары», имеющие фетиш – куклы. Этот аспект сериала очень развлекает главного гримера Шеннон Коппин. «Очень забавно наблюдать, как Винчестеры притворяются и стараются не дать окружающим понять, что происходит на самом деле».

Ассистентке сценаристов Эмили Маклафлин «Игрушки» нравятся по другой причине. «Мне по-настоящему нравится сюжет, – замечает она. – Мне кажется, что лучше всего у нас выходят истории с запутавшимися призраками». И маленькая девочка Мэгги была одним из самых пугающих призраков «Сверхъестественного».

«Дети-монстры – это всегда страшнее, – говорит композитор Джей Грушка. – Это просто подарок, потому, что когда у вас есть история с детьми, в которой притаилось что-то темное, это пугает в два раза сильнее. Это первобытный страх под твоей кроватью. Это заставляет дрожать каждого человека. В музыкальном плане это словно ребенок играет на детском пианино, а фоном звучит что-то зловещее».

Ночной оборотень

Знаете ли вы?

Чтобы получить внешний вид руки оборотня, ребята из Schminken Studios вылепили руку, на которой нарисовали мускулы, покрыли их желе, а потом натянули сверху презерватив, создав таким образом прозрачную кожу, которая реально двигалась относительно «мускулов».

• Сценарий: Бен Эдлунд
• Режиссер: Фил Сгричча
• В ролях: Крис Готье (Рональд Резник), Джорджия Крейг (Шерри), Роман Родора (лейтенант Робардс), Чарльз Малик Уитфилд (Виктор Хендриксон), Стивен И. Миллер (охранник внутри банка)
• Музыка: “Renagade” by Styx

Под личиной агентов ФБР Дин и Сэм расследуют странные ограбления в Милуоки, штат Висконсин. Ограбления совершали вполне лояльные сотрудники, которые после этого кончали с собой. Бывший охранник ограбленного банка Рональд Резник верит, что это заговор, в котором участвует андроид – полу-человек – полу-машина. Но на самом деле преступления совершил перевертыш. Братья вычисляют банк, который будет ограблен следующим, и приходят туда, притворяясь работниками службы безопасности, которым надо проверить камеры слежения. Глаза одного из менеджеров на видео светятся, и это означает, что он – перевертыш. Но Винчестеры не успевают разобраться с монстром. Рональд берет всех в банке в заложники.

Дин убеждает Рональда, что верит в его теорию об андроиде, вместе они запирают всех в хранилище банка и отправляются в офис менеджера. К сожалению, перевертыш уже сбросил эту шкурку, так что получается, это может быть любой из людей, запертых в хранилище вместе с Сэмом. Полиция окружает банк и отключает электричество. Сэм волнуется, ведь Дин уже в розыске, но еще больше его беспокоит, что они не смогут выиграть в игру «найди урода».

У одного из заложников сердечный приступ, и братья решают его отпустить. Дин находит труп, и понимает, в чьей шкуре сейчас перевертыш. Он выводит его из хранилища, но тот отталкивает Дина и убегает. Преследуя его, Рональд оказывается у окна, и его настигает пуля снайпера.

Дин помогает больному заложнику выйти из банка, и оказывается перед кучей телекамер. Тем временем к находящимся в осаде полицейским присоединяется агент ФБР Виктор Хендриксон. Он звонит в банк и говорит Дину, что с тех пор, как они пересеклись в Сент-Луисе (где перевертыш подставил Дина под обвинение в убийстве), он охотится за ним. В то время, как спецназ штурмует банк, Винчестеры вычисляют и убивают перевертыша, а потом, захватив двоих офицеров спецназа, надевают их одежду и выходят из банка.

ДИН: Ты что, свихнулся?
РОНАЛЬД: Как раз наоборот. Я совершенно здоров. Я уж испугался, что совсем слетел с катушек, а оказалось, что все это правда. И я был прав. Пусть это и не андроид, но... Спасибо.

«Ночной оборотень» – моя любимая серия в сезоне, – заявляет Эрик Крипке. – Это ведь такая крутая идея: ты заперт в банке с монстром, а снаружи банк окружил спецназ, который думает, что ты преступник. Этакий «принцип домино» в действии. Бен прекрасно написал этот сценарий. А Фил Сгричча – один из наших лучших режиссеров: каждая его серия получается очень динамичной. Я бы выставил «Ночного оборотня» на состязание против любой серии сериала приключенческого жанра». Бен Эдлунд целиком поддерживает это утверждение. «Мне очень нравится серия «Ночной оборотень, – говорит он. – Да, я это написал, но нравится она мне из-за того, как Фил Сгричча ее снял. Это выдающийся пример телевизионной режиссуры».

«Целью этой серии, – продолжает Эдлунд, – было взять Винчестеров и этого парня и бросить их в жернова сложных обстоятельств. Мы и так знаем, что перевертыш смертельно опасен, а убийство Рональда даже до того, как на сцене появляется Хенриксон, показывает, что и копы настроены очень серьезно. После подбора актеров идея заиграла еще ярче потому, что Крис Готье потрясающе сыграл Рональда. Причем, он не был тем, кого я представлял себе на эту роль. Я думал о ком-то вроде поддатого персонажа Рэнди Куэйда из фильма «День независимости», который не был симпатичен зрителю, он похож на отщепенца, что живет в трейлере на окраине. Но вдруг он получился классным персонажем. Если бы я был обычным фанатом, то подумал бы: «А было бы клево, если бы серии через четыре он внезапно стал крутым охотником». Настолько нестандартный персонаж подает большие надежды».

Знаете ли вы?

Если в кадре с вертолетом вы присмотритесь к рекламному щиту, то увидите рекламный слоган «Сверхъестественного»: «Страшное только что стало сексуальным».

Еще одним нестандартным элементом серии была комната мотеля, где остановились братья. Художник-постановщик Джерри Ванек рассказывает, как ему пришла в голову идея этого интерьера. «Я родом из Висконсина, а там огромной частью культурной традиции является полька. Мой отец тридцать лет играл в музыкальной группе, исполняющей польки, и у меня остались его старые постеры. Вот они-то и стали частью декора на стенах, наряду с фотографиями моих племянников и пейзажами Висконсина. Одна из главных вещей города Милуоки – это местное пиво. Поэтому мы взяли Schlitz Beer и превратили его в Schultz Beer. У нас было панно с логотипом этого пива, и мы его подсветили. Работать было очень интересно». Также Джерри Ванек замечает, что: «любой, кто постоянно смотрит сериал, обращает внимание на наши комнаты мотелей, ведь это часть атмосферы сериала».

По словам Фила Сгриччи, не менее впечатляюще выглядело «красивое, старинное здание банка». «Находящийся в центре Ванкувера банк позволил нам снимать внутри их массивного сейфового хранилища. Такое мы не смогли бы построить сами – не за такие сроки и не с нашим бюджетом». А главному гримеру Шеннон Коплин понравились съемки перед зданием банка. «Снимать в центре города и перекрывать улицы – это всегда очень весело», – говорит она.

Но не все, что вы видите перед зданием банка, реально. «Им хотелось большой общий план, на котором было бы видно перекрытые улицы, с толпами людей, грузовиками спецназа, кучей полицейских и летающими вокруг вертолетами, чтобы у зрителей создалось ощущение: «Черт, парням реально некуда бежать!», – говорит координатор видеоэффектов Айвен Хайден. – Обычно такие кадры снимают для художественных фильмов. Из-за ограниченного бюджета телесериал просто не может позволить себе вертолет. Так что этот двенадцатисекундный кадр – чистая компьютерная графика». Айвен Хайден замечает, что причиной, по которой они смогли себе позволить хотя бы это, стало то, что во втором сезоне был создан собственный отдел видеоэффектов. «Включение в план этих затрат означает, что в серии, подобной «Ночному оборотню», где не так много спецэффектов, мы можем опираться на весь наш бюджет, чтобы получить этот кадр. Это реально дает нам возможность поднять уровень сериала.

ХЕНРИКСОН: Мое дело – схватить тебя, живым или мертвым, без разницы.
ДИН: Как-то грубовато для федерального агента, вам не кажется?
ХЕНРИКСОН: Ну, ты же не обычный преступник, верно, Дин? Или вы с Сэмом выйдете оттуда без оружия или мы сами к вам зайдем. Да, я знаю про Сэма – твою Бонни, мистер Клайд.
ДИН: Тут вы попали в точку, но как вы узнали, что мы здесь?
ХЕНРИКСОН: Ты в дерьме по самые уши. Вот как. Знать о тебе всё – это моя работа, Дин.

Композитор Крис Леннертц тоже хотел, чтобы серия смотрелась как художественный фильм. «В результате большинство мелодий получились в стиле «Идентификации Борна», с множеством резких переходов и тому подобного. Я решил, что это лучше всего подойдет, и в этой серии у меня появилась возможность размяться и сделать кое-что немного по-другому».

Как и Джейсон Борн, перевертыш легко может поменять свою личину. «Если вы попробуете представить это в реальной жизни, то допустим, вы разговариваете со своей мамой, а в следующий момент она срывает с себя кожу, и под ней кто-то еще», – говорит продюсер Тодд Аронауэр, глядя на меня так, словно он думает, что я перевертыш. – Это один из тех монстров, которые могут появиться в нашем сериале в любой момент. С одной стороны это заставляет вспомнить прошлые серии, а с другой – думать о будущем, о том, что еще возможно: Где еще могут жить эти твари? Какие еще беды могут принести они людям?»

Небеса обетованные

Знаете ли вы?

Серия «Небеса обетованные» (Houses of the Holy) первоначально называлась «Прикосновение» (Touched)^[4]

• Сценарий: Сара Гэмбл
• Режиссер: Ким Маннерс
• В ролях: Дэнис Арндт (отец Рейнольдс), Дэвид Монахан (отец Томас Грегори), Хизер Доэрксен (Глория Ситник)
• Музыка: «Down on Love» by Jamie Dunlap; «Knockin` on Heaven`s Door» by Bob Dylan

Сэм и Дин приезжают в Провиденс, штат Род Айленд, чтобы расследовать убийства, якобы совершенные по приказу ангела. Сэм допускает возможность, что тут правда действует ангел возмездия, а вот Дин считает, что ангелов, как и единорогов, не существует. Винчестеры выясняют, что все жертвы были подонками (убийца, педофил и т.п.) и ходили в одну и ту же церковь – Богородицы Девы Ангелов. Братья посещают церковь и в разговоре с отцом Рейнольдсом выясняют, что недавно священник этой церкви, отец Грегори, был застрелен на ступенях церкви.

Дин считает, что отец Грегори – и есть мстительный призрак, который заставляет людей убивать преступников, чьи исповеди выслушал священник. Сэму же хочется верить, что это ангел. Он признается пораженному Дину, что верит и каждый день молится. Когда братья идут в склеп на могилу священника, ангел является Сэму и говорит, что он должен убить человека, который собирается сделать нечто ужасное. Дин убеждает Сэма, что сначала надо попробовать вызвать призрак отца Грегори.

Но затем Сэм вдруг видит знак, указывающий на человека, которого ангел хочет видеть мертвым. Чтобы не дать Сэму совершить убийство, Дин настаивает, что проследит за этим человеком, а Сэм должен вызвать призрак. Когда Сэм проводит ритуал, в склеп неожиданно приходит отец Рейнольдс и становится свидетелем появления призрака отца Грегори. Мертвый священник думает, что стал ангелом, но отец Рейнольдс убеждает его, что это не так и помогает ему упокоиться, прочитав разрешительную молитву. Тем временем Дин спасает женщину от парня, на которого указал Сэму призрак, а автомобильная погоня заканчивается тем, что металлическая труба протыкает лобовое стекло машины и тело злодея. Когда Дин рассказывает об этом Сэму, он не может подобрать другого объяснения, кроме того, что это была Божья воля.

ДИН: О единорогах тоже легенд навалом. Слышал, они любят играть при лунном свете и пердеть радугами.
СЭМ: Погоди, единорогов что, не существует?
ДИН: Остроумно.

«Ангелы – одни из самых популярных сверхъестественных созданий в истории, – размышляет Сара Гэмбл. – Каждая крупная цивилизация имела легенды о ком-то вроде ангелов. Мне кажется, из всех сверхъестественных созданий, участвовавших в нашем сериале, только ангелы в какой-то форме реально существуют. Я по натуре скептик, но у меня не получается их полностью отрицать. Когда я писала серию, я читала книгу об ангелах-хранителях, где реальные люди рассказывали о том, как ангелы спасли их в автокатастрофе или где-то еще. Это смутило меня, ведь люди со всего мира свидетельствовали практически об одном и том же, и я подумала, что нельзя закрывать на это глаза».

В реальном мире, может, и нельзя, но во вселенной «Сверхъестественного» на ангелов точно закрыли глаза. «Никогда не говори «никогда», – объясняет создатель сериала Эрик Крипке, – но в моих мыслях таких сверхъестественных созданий, как ангелы, нет. По-моему, есть силы зла, а силами добра являются люди. Возможно, и Бог есть, но если так, то он действует посредством множества несовершенных человеческих созданий».

И иногда все, что должен сделать человек для исполнения воли Божьей, это нажать на тормоза, как водитель того грузовика из серии. Это привело к тому, что труба вылетела из кузова и влетела в лобовое стекло злодея. «Такая случайность – одна на миллион, – продолжает Эрик Крипке. – У меня было задумано несколько очень опасных кадров, но я отказался от них из-за погоды – дорога была очень скользкой и очень опасной. Я хотел так снять погоню, чтобы камеры стояли на операторской платформе. Я хотел, чтобы она двигалась, а две другие машины вылетали из-за поворота слева направо, входили в занос прямо перед нашими камерами, а потом выравнивались и продолжали мчаться за платформой. Но дорога была слишком скользкой».

«Каскадеры отлично поработали, – продолжает режиссер Ким Маннерс. – Счет шёл на секунды. Сначала грузовичок чуть не врезается в «Мустанг», потом видно колеса, и затем крупно «Импалу». Это было очень сложно, но ребята справились. Каждый раз, когда ты работаешь с машинами и скоростями, это вопрос везения».

«Для многих композиторов сцены автокатастроф – это одновременно и удача, и проблема, – замечает композитор Джей Грушка. – С одной стороны они предполагают жесткие ритмы, визг шин, звуки гудков, и это, определенно, интересно делать, но с другой, вы должны понимать, что девяносто девять процентов времени звуки автомобилей и торможения будут звучать громче музыки. Это не значит, что ты не прорабатываешь детали, просто фокус немного меняется. Ты должен учесть, что специалисты по звуковым эффектам сделают тональность немного резче. Так что надо писать музыку энергичную, ритмичную и такую, которая впишется в звуки корежащегося металла, визга шин и взрыва двигателя».

К счастью, зимняя погода, которая помешала снять погоню, не оказала влияния на сцены в склепе, это ведь было внутри помещения. «Мы построили этот склеп под красивейшей церковью Св. Андрея (St. Andrew`s Wesley) в Ванкувере, – рассказывает художник-постановщик Джерри Ванек. – Кругом только пластик и муляжи, а вам кажется, что это скульптуры из камня».

И если бы Сэм пригляделся, то понял бы, что «ангел», которого он увидел в склепе, тоже был фальшивым. «Мы снимали красивую девушку в белом трико из тончайшей ткани, – говорит координатор видеоэффектов Айвен Хайден. – Мы размыли формы, но на самом деле это женский силуэт, так что если бы кто-то и разглядел подробности, они бы не связали его с мужчиной-священником. Мы стараемся запутать зрителя при каждом удобном случае.

ОТЕЦ РЕЙНОЛЬДС: Что вы делаете? Что это?
СЭМ: Отче, прошу вас. Я все могу объяснить. … Хотя, наверное, нет. Это... Спиритический сеанс.
ОТЕЦ РЕЙНОЛЬДС: Спиритический сеанс? Молодой человек, вы в храме Божьем.
СЭМ: В свое оправдание могу сказать, что он основан на ранних христианских обрядах.

Но в конце концов зрители все равно узнают, в чем виноват этот священник. «Джаред, Дженсен и я – мы все очень беспокоились, что у нас католический священник совершает все эти убийства; пусть он и считает, что поступает правильно, но это богохульство, – говорит Ким Маннерс. – У нас был длинный телефонный разговор с Бобом и Эриком, и они нас убедили, что мы сможем это провернуть. В конце разговора я сказал: «Это означает, что мы должны сделать самую лучшую серию, какую только можем сделать, бережно отнестись к тексту и четко показать, как неправ был этот священник». И мы справились, никого не разозлив. Я уверен, в реальном мире существуют священники, которые делали вещи и похуже, но показать такое на телевидении в развлекательной программе – пугающая задача. Я очень горд этой серией».

Рожденный под дурным знаком

Знаете ли вы?

Кажется, что Джо Харвелл уехала далеко от дома, а на самом деле Алоне Тал даже не пришлось привыкать к новой декорации. Бар из серии «Рожденный под дурным знаком» – это умелая переделка бара Харвеллов – «Дома у дороги».

• Сценарий: Кэтрин Хэмфриз
• Режиссер: Джей Миллер Тобин
• В ролях: Ричард Кан (кассир на заправке), Филипп Грэнджер (менеджер мотеля), Винс Мёрдок (Стив Вондел)
• Музыка: «Ashes To Ashes» by Tarbox Ramblers; «The Crystal Ship» by The Doors; «Back On The Road Again» by RED Speedwagon

Сэм пропадает на неделю, а когда он, наконец, выходит на связь из мотеля в Твин Лейкс, штат Айова, Дин находит его вымазанным в крови и не помнящим, что он сделал. Братья проходят по следам Сэма до дома охотника Стива Вондела. Они обнаруживают хозяина мертвым… и смотрят запись видеонаблюдения, на которой Сэм перерезает охотнику горло. Дин уничтожает все улики и выдвигает версию о перевёртыше, но Сэм признается, что в последнее время его посещали приступы неконтролируемого гнева и предлагает Дину, пока не поздно, убить его. Дин отказывается, говоря, что скорее умрет сам, и Сэм вырубает брата.

Сэм находит Джо Харвелл в прибрежном баре в Дулуте, штат Монтана. Он домогается ее, а затем привязывает к колонне. Пугая девушку ножом, Сэм рассказывает ей, как Джон Винчестер прострелил голову отца Джо. Врывается Дин с оружием наготове, и Сэм умоляет брата убить его. Но Дин поливает его святой водой, и глаза Сэма становятся черными, как у демона. Демон-Сэм убегает из бара, затем подкарауливает Дина и стреляет в него. Дин падает с причала в воду и не всплывает.

Демон-Сэм приезжает к Бобби, намереваясь убить и его, но Бобби обманом заставляет демона выпить святую воду, а потом привязывает его к стулу под демонской ловушкой. Появляется Дин. Пуля попала ему в плечо, а Джо помогла ее вынуть и перевязала рану. Бобби начинает ритуал экзорцизма, но на руке у Сэма теперь есть запирающий символ и изгнать демона не удается.

Демон-Сэм разрушает контур демонской ловушки и освобождается. Демон издевается над Дином, и выясняется, что это тот же демон, который когда-то вселялся в Мэг Мастерс. Раскаленной кочергой Бобби прожигает запирающий символ на руке Сэма, и демон сбегает. Сэм злится, что Дин не убил его, когда он творил зло. А Дин говорит, что собирается спасти Сэма, а не убивать его.

СЭМ: Знаешь, когда люди хотят описать худшее из того, что может быть, они говорят – как в аду. И это не зря. Ад, он как... в общем, он подобен аду, даже для демонов. Это тюрьма из костей, плоти, крови и страха. И ты отправил меня прямо туда!
ДИН: Мэг…
СЭМ: Нет, уже нет. Теперь я Сэм. Кстати, видела там вашего папочку. Он передавал тебе привет.

Мы знали, каким будет пролог «Рожденного под дурным знаком» еще до того, как решили, о чем будет серия, – рассказывает Эрик Крипке. – Кажется, это была самая первая идея для второго сезона: «Сэм приходит в себя, он весь в крови и не может вспомнить прошедшую неделю». Так что нам осталось придумать, как это сделать. Было ясно, что Сэм не может быть в крови потому, что действительно убивал людей, он должен был быть под чьим-то контролем. Так мы пришли к одержимости. И когда мы вспомнили, что Мэг имеет на парней большой зуб, все встало на свои места. Потому что нам совсем не хотелось, чтобы Сэм очнулся в крови, а потом выяснилось, что на самом деле он абсолютно ничего не сделал».

«Мы размышляли над судьбой Сэма, – рассказывает сценарист Кэтрин Хэмфриз. – Перейдет ли Сэм на темную сторону? И что это реально означает? Одержимость предоставила нам хорошую возможность представить себе, как будет чувствовать себя Сэм и как отреагирует Дин».

«Мы много обсуждали, как должен вести себя Сэм, – говорит режиссер Джей Миллер Тобин. – И до того момента, когда все выясняется, мы решили изображать – для зрителей и для Дина, – что Сэм напуган, сбит с толку и зол. И только когда он берет Джо в заложники, мы открыли карты и зритель увидел характерную для демонов развязность. Джаред отлично сыграл эту вкрадчивость и наглость». Музыка композитора Кристофера Леннертца также усилила жуткое ощущение от сцены. «Мы специально нагнетали напряжение, – вспоминает Ленертц. – Крипке очень хотел, чтобы мы усилили чувство тревоги. В отличие от большинства наших мелодий, эта музыка была специально сделана зловещей».

«Смотреть на темного Сэма было весело и жутко, – говорит Кэтрин Хэмфриз. – И частью веселья было то, что вы не знаете, что из того, что Сэм рассказывает Джо – правда, а что демон говорит, чтобы сделать ей больно, и это здорово». Когда Сэм говорит Джо, что она не интересует Дина в романтическом плане, это может быть финальным аккордом в случае, если мы больше не увидим этот персонаж. Но поскольку демоны лгут, это не решено окончательно. И если верить маме Дина, мы видим Джо не в последний раз. «Она была милой, но достаточно крутой, так что, я думаю, она – идеальная пара для Дина», – хвалит ее Саманта Смит.

СЭМ: Что?
ДИН: Ничего.
СЭМ: Дин, что?
ДИН: Чувак, в тебе почти целую неделю сидела девчонка… весьма пикантно.

В одном мы можем быть уверены точно – демона Мэг мы еще увидим. «Демон, вселившийся в Сэма и ставший «монстром недели» – очень важная часть общего сюжета, – комментирует Джей Миллер Тобин. – Эрик Крипке и Боб Сингер очень беспокоились насчет этой серии, поскольку это важный этап в мифологии сезона. Было здорово начать работу с такой серии – я многое узнал о сериале». И Джей Миллер Тобин использовал приобретенные знания, когда снова сел в режиссерское кресло в третьем сезоне.

Кэтрин Хэмфриз тоже новичок, и она признает: «Я все еще учусь. Иногда то, что отлично выглядит на бумаге, в кадре смотрится не так хорошо. И ты не можешь этого понять, пока не увидишь воочию. Что мне нравится в режиссерах, которых мы приглашаем, а также в Джареде и Дженсене – это то, что они по-настоящему погружаются в текст. Я всегда это ценю, поскольку иногда то, что они добавляют, вносит в историю новый пласт. Или получается шутка там, где я шутку не писала». Примером этого является сцена в конце серии «Рожденный под дурным знаком», когда уже после того, как демон сбежал, Дин ударил Сэма. «В сценарии этого не было. Это парни развлеклись. Но эта деталь позволила Дину выпустить пар после того напряжения, в котором он находился всю серию, и все получилось просто отлично».

Ирония момента с ударом заключается в том, что Дин всю серию сдерживался от нападения на демона-Сэма из страха навредить брату. «Ставки были очень высоки, поскольку хоть Сэм и был одержим, это все-таки его тело, – говорит Джей Миллер Тобин. – Дженсен прекрасно сыграл терзания Дина. Мы должны были сделать напряжение настолько сильным, насколько возможно – ведь если зритель не поверит, что Дин может быть вынужден убить Сэма, то уйдет надрыв сериала».

Что в имени тебе моем?

Джим Бивер, чей персонаж Бобби Сингер был назван в честь исполнительного продюсера Роберта Сингера, уже играл персонажей, чьи имена были связаны с реальными людьми. В «Стар Трек: Энтерпрайз» адмирал Леонард был назван в честь звезды первого «Стар Трека» Леонарда Нимой. А его герой из «Дедвуда» Уитни Эллсворт был назван (идея принадлежала Биверу) в честь продюсера сериала «Приключения Супермена» (1951-1958), в главной роли в котором снимался Джордж Ривз, биографию которого пишет Бивер.

Небывальщина

Знаете ли вы?

Роберт Сингер был режиссером пилота сериала «Цирк Сэма» («Sam`s Circus»), где снимался Ричард Спейт, сыгравший в этой серии Фокусника.

• Сценарий: Джон Шибан
• Режиссер: Брэдфорд Мэй
• В ролях: Ричард Спейт (уборщик/ Фокусник), Дэвид Торн (Куртис – студент - член братства), Тара Уилсон (студентка), Марсия Вон (девушка в неглиже №2), Энджела Кейс (девушка в неглиже №1), Нил Грейсон (студент, который хотел вступить в братство), Барклай Хоуп (профессор Кокс), Чад Хершер (ученый-исследователь), Елене Эсоволова (Старла), Дэзире Лоуэн (девушка, сравнившая Дина с солнцем)
• Музыка: «Walk Away» by James Gang; «Next To You» by Junkfood; «The Lady In Red» by Chris De Burgh; «Can`t Get Enough of Your Love, Baby» by Barry White; «Brenda & Me» by Rhythm Machine

Неравнодушный к студенткам профессор, читающий лекции по морали, вылетает из окна своего кабинета. Сэм и Дин замечают, что это соответствует легенде о привидении в здании университета Спрингфилда. Но в городской легенде упоминается кабинет под номером 669, а это здание имеет только четыре этажа. Так что это тупик – за исключением того, что уборщик видел, как девушка зашла с профессором в его кабинет, но не вышла. Всё еще более запутывается, когда студента – члена братства похищают инопланетяне. А потом ученого-исследователя, ставивший эксперименты на животных, съедает крокодил, выползший из канализации. Винчестеры окончательно сбиты с толку. Ведь все это – ожившие городские легенды.

Кроме того Сэм и Дин постоянно ссорятся, и напряжение между ними только усиливается, когда у Сэма пропадает ноутбук, а на Импале кто-то прокалывает шины.

Сытые по горло и делом, и друг другом, братья звонят Бобби, чтобы он приехал и оценил ситуацию свежим взглядом. Бобби понимает, что они имеют дело с Фокусником, что, кстати, объясняет все их ссоры, так как эти полубоги любят хаос и розыгрыши. Охотники вычисляют, что Фокусник – это уборщик, и подстраивают ему ловушку.

Фокусник пытается купить свободу, предлагая Дину развлечься с девушками – моделями нижнего белья. Когда Дин отказывается, девушки начинают его избивать, а на Сэма и Бобби нападает маньяк с бензопилой. Фокусник с удовольствием наблюдает за представлением. Внезапно Сэм бросает Дину кол, и Дин протыкает сердце полубога. Но после того, как Винчестеры и Бобби смываются, тело и кол исчезают, и появляется реальный Фокусник. Оказывается, он опять обманул охотников, и они «убили» иллюзию.

СТАРЛА: Боже, ты такой соблазнительный.
ДИН: Спасибо. Но сейчас на это нет времени. Мне нужно узнать об одной городской легенде. Прошу тебя. На кону человеческие жизни.
СТАРЛА: Прости. Я просто... не могу сосредоточиться. Это все равно, что заворожено смотреть... на восход солнца.

По словам исполнительного продюсера и сценариста этой серии Джона Шибана первоначальная идея для «Небывальщины» была такова: «Классно было бы сделать серию на тему: «у каждого своя правда», где оба брата имеют свою версию событий, и зрители наглядно увидят, как они думают». Эрик мне ответил: «Это классно, а какой будет монстр?» Мы пробовали пять или шесть монстров, а потом сказали себе: «Ведь фокусник может делать, что угодно, так давайте это используем». Обычно, когда мы проговариваем серию и не можем вырулить на сцену, которую хотим увидеть, то меняем монстра. Если ты находишь монстра, подходящего драматургии серии, она становится сильнее. Парням есть с чем поиграть, и в то же время у тебя есть очень хороший монстр».

Сценарист Кэтрин Хэмфриз называет Фокусника любимым монстром второго сезона потому, что «это было ужасно забавно». Сопродюсер Тодд Аронауэр с ней согласен, он считает «Небывальщину» «одной из самых веселых серий», и поясняет, что она двигает сериал в совершенно новом направлении. «Думаю, что когда у нас получается сделать серию, которая и типична для нашей вселенной, и показывает что-то новое, это добавляет интерес». Главный гример Шеннон Коплин говорит, что эта «потрясающая» серия была «до колик смешной» потому, что у нее «был очень хороший сценарий». «Мне кажется, текст был написан просто отлично, – согласен с ней художник-постановщик Джерри Ванек. – В «Небывальщине» качественный юмор. Из ребят получились чудесные комики, и Джим Бивер прекрасно с ними взаимодействовал».

Знаете ли вы?

Танцующим медленный танец инопланетянином была девочка в костюме инопланетянина, а над ее руками поработал отдел спецэффектов.

Джиму Биверу нравится играть серьезные сцены, но он добавляет, что: «Всегда хорошо получить шуточную реплику. Знаю, многим фанатам понравилось, когда Сэм и Дин у машины заговорили по душам, а я сказал: «Ребята, вы разбиваете мне сердце». Но важен не только текст – надо было глянуть на парней преувеличенно раздраженным взглядом».

«А еще нам надо было необычно декорировать мотель, в котором они остановились, – продолжает Джерри Ванек свой рассказ о веселых моментах серии. – Мы не стали себя сдерживать. Мы сделали очень странный мотель, в котором были хрустальные канделябры, резные изголовья кроватей, плита и холодильник бирюзового цвета, и замечательный старинный линолеум на полу. Я думаю, это чудесно гармонирует с настроением серии». С ним согласен главный художник Джон Марцинюк. «Там было очень хорошее сочетание цвета и текстур. В кадре смотрелось замечательно. Эта комната была немного просторнее, чем обычно, и наша съемочная группа это оценила».

А вот для «школы секса» с моделями в нижнем белье у них не было возможности проявить несдержанность. «Мы сделали кое-что забавное с доской, которая стояла далеко на заднем плане, – говорит Джон Марцинюк. – И никто не заметил – только цензоры, которые сказали: «Вы не можете показывать такое на американском телевидении».

Джим Бивер хорошо помнит эту сцену и рассказывает, каково было работать с едва одетыми моделями. «Это чертовски выбивает из равновесия! – восклицает он. – Я, конечно, старше, чем они, но я еще не мертвец! Кому-то нравится только смотреть, а кому-то нет. Здорово быть рядом с красивой девушкой, когда интерес взаимен… но это не часто случается с Бобби или со мной».

Девушки, может, и не запали на Бивера, но сам он получил большое удовольствие, изображая падение. «Задолго до того, как захотеть стать актером, я хотел быть каскадером. Периодически мне выпадает шанс самому выполнить трюк, но в большинстве случаев меня даже не спрашивают, могу ли я это сделать. А потом появился сценарий «Небывальщины» и координатор трюков Лу Боло рассказал мне о сцене, где за Бобби гонится маньяк с бензопилой, он падает спиной на стол, а стол ломается. Он спросил: «Хочешь сам сделать трюк?» И я ответил: «Рассчитывай на меня!» Это было очень здорово, а еще за трюк мне заплатили отдельно. Было весело, но потом они почти полностью вырезали этот момент из серии».

СЭМ: Дин, это очень серьезное расследование. У нас не времени на все эти твои бла-бла-бла. Бла-бла-бла-бла. Бла-бла-бла-бла-бла! Бла-бла-бла-бла. Бла-бла-бла-бла. Бла!

Лу Боло не может нахвалиться на Джима Бивера. «Я думаю, он один из самых замечательных людей, которых я встречал. Он не только превосходный актер, но в физическом плане он способен на очень сложные вещи, и это меня реально впечатлило». Но Бивер замечает, что он уже не в такой хорошей форме, в какой был в двадцать лет. «Если честно, обычно я со спокойной душой позволяю каскадерам заработать свои денежки», – говорит он.

Рецепт коктейля «Розовый засос»:

• ... унции ликера «Голубой Курасао»
• ... унции водки
• ... унции яблочного шнапса
• ... унции сока лимона/лайма
• ... унции сиропа гренадин^[5]

(Предупреждение: выпивка на охоте может быть опасна для вашего здоровья)

Фокусник

В фольклоре, мифах и легендах любой культуры вы всегда найдете истории о фокусниках. Вот такие они вездесущие. И это не удивительно, они же бессмертные полубоги.

Как следует из названия, фокусники больше всего любят дурачить людей, нарушать правила и совершать всевозможные шалости. Фокусники любят самим своим видом вводить людей в заблуждение, поэтому часто превращаются в говорящих животных. В легендах американских индейцев фокусники перекидываются в койотов и воронов, а знаменитый западноафриканский фокусник Ананси (который любит, чтобы его называли «Королем всех историй») предпочитает оборачиваться хамелеоном или пауком.

Фокусники обладают магическими способностями создавать иллюзии столь совершенные, что их невозможно отличить от реальности. Скажем, они могут устроить так, чтобы из ниоткуда внезапно появились инопланетяне или аллигаторы.

БОББИ: И если бы вы потрудились подумать головой, а не задницей, то давно бы уже все поняли.
ДИН: Что?
БОББИ: С чем вы имеете дело.
СЭМ: Ну...
ДИН: Что-то я не въезжаю.
СЭМ: И я.
БОББИ: Это все дело рук фокусника.
ДИН: Я так и знал.
СЭМ: Что?!! Да, ни фига ты не знал.

«Что я больше всего ценю в фокуснике из «Небывальщины» – так это то, что мы его не переиначили, – заявляет Эрик Крипке. – Мы остались верны описаниям из легенд». Крипке заворожен тем, что все фокусники «ведут себя абсолютно одинаково. Как получилось, что все эти культуры, разделенные тысячами миль, пришли к одному и тому же?»

«Мы взяли характеристику этого архетипа и вложили ее в нашего фокусника, – продолжает Крипке. – Если вы прочтете легенды о фокусниках, а потом посмотрите серию, вы увидите, что мы сделали все как надо. Я очень горд тем, как аутентичен этот персонаж. У фокусников жестокое чувство юмора, и они всегда выбирают своими жертвами сильных мира сего, чтобы немного сбить с них спесь».

Обычно фокусники устраивают своим жертвам розыгрыши, но они – мастера манипуляций и легко стравливают людей друг с другом.

Если вы заметили, как кто-то поглощает невероятное количество сладкого, есть шанс, что это фокусник. Они большие сладкоежки. Приглядывайте за ним – если он начнет жестокий розыгрыш, у вас не будет другого выбора, кроме как обмакнуть деревянный кол в кровь его последней жертвы, и вонзить фокуснику в сердце. И это вам не шутки.

Смерть на дороге

Знаете ли вы?

Триша Хэлфер также снималась в сериале о сверхъестественном под названием «Коллекционер человеческих душ» (The Collector), где герой работал на дьявола и собирал души тех, кто заключил с ним сделку.

• Сценарий: Раэль Такер
• Режиссер: Чарльз Бисон
• В ролях: Триша Хэлфер (Молли МакНамара), Дэн Готье (Дэвид МакНамара), Уинстон Рикерт (Джон Грили), Мария Марлоу (новая жена Дэвида)
• Музыка: «The House of the Rising Sun» by The Animals

Молли и Дэвид МакНамара едут по 41-му шоссе. Чтобы не сбить стоящего на дороге фермера, Молли выворачивает руль, машина улетает с дороги и врезается в большое дерево. Когда Молли приходит в себя, Дэвида рядом нет. Она ищет его в лесу и встречает фермера, которого видела на шоссе. Он двигается, однако у него все кишки наружу. В ужасе Молли выбегает на шоссе и тормозит проезжающую машину. Это Импала с Сэмом и Дином. Молли ведет их к месту аварии, но ее машины в лесу нет. Винчестеры пытаются отвести женщину в полицию, но на путь им преграждает фермер. Дин проезжает сквозь призрака, но двигатель глохнет и машина встает.

Братья объясняют Молли, что пятнадцать лет назад Джон Грили погиб на этом шоссе. Ежегодно он появляется тут, чтобы найти кого-то, чтобы помучить. Винчестеры и Молли отправляются в охотничий домик Грили, они ищут информацию о его могиле, чтобы посолить и сжечь останки.

Призрак хватает Молли, но Дин сносит ему голову пулей с солью. Охотникам и Молли удается отыскать дом семьи Грили, там они находят тело повесившейся жены Грили и альбом с фотографиями и любовными письмами. Призрак Джона Грили вновь нападает и уносит Молли.

Сэм замечает, что дерева, которое теперь растет рядом с домом, на фотографиях нет. Он догадывается, что жена посадила дерево на могиле мужа. Сэм начинает копать, а Дин отправляется спасать Молли. Грили уже готов вонзить нож Дину в сердце, но Сэм поджигает останки. Винчестеры отвозят Молли к мужу, но в его доме она видит новую жену Дэвида… Это потому, что Молли тоже умерла пятнадцать лет назад, в той же аварии, в которой погиб Грили. Молли смиряется с тем, что она мертва, и в сиянии покидает землю.

МОЛЛИ: А что происходит, когда вы сжигаете их кости?
СЭМ: Ну, отец говорил, что для призрака это вроде смерти… Но, по правде говоря, мы не знаем.

«Когда в начале сезона Раэль Такер, Джон Шибан и я обсуждали разные идеи, мы подумали: «Было бы классно сделать серию, в которой героиня – призрак, но не знает об этом. Сэм и Дин сотрудничают с ней и знают, кто она, но зрителям мы не скажем до конца серии». Очень в духе фильма «Шестое чувство», - рассказывает Эрик Крипке об истоках серии «Смерть на дороге». – Нам с самого начала нравилась идея, но Боб Сингер, Джон Шибан я и побаивались ее потому, что такой обман трудно реализовать. Спрятать его в сюжете, обосновав, что парни не могут ей рассказать или вынуждены лгать – это очень важно и на самом деле трудно».

«Раэль пришла к нам и сказала, что очень хочет попробовать написать серию с героиней-призраком. И я вам скажу, она была великолепна. Она кидала нам идеи, а мы отвечали: «Это не сработает… Раэль, мы вообще не уверены, что все это может сработать». А она нам: «Нет, нет, нет, я верю в эту идею, можно я еще попробую?» И она возвращалась к нам с очередной идеей, а мы продолжали ее третировать, пока она, наконец, не придумала сюжет. Мы все переглянулись и сказали: Черт, ты доказала, что мы ошибались».

«Наверное, я мазохистка, но я просто не могла отказаться от этой идеи, - вспоминает Раэль Такер. – Кажется, у меня было около десяти версий сюжета. Чтобы идея сработала, надо было одновременно написать две совершенно разных истории – одну для зрителей, вторую для Сэма и Дина. Обе истории должны безупречно следовать друг за другом. Если зрители пересмотрят серию, то заметят все классные детали и намеки, которые я заложила. Мы знаем, что наши зрители умны, вдобавок большинство из них видели «Шестое чувство», так что это была устрашающая задача. Если зрители догадались бы слишком рано, остаток серии было бы скучно смотреть. Это была одна из самых сложных задач в моей жизни, поэтому мне было особенно приятно, когда все удалось. Мне кажется, что удалось».

Знаете ли вы?

В сцене, где Дин, стоя лицом к зрителям, стреляет Грили в затылок и голова призрака взрывается, на самом деле взрывается шарик с водой.

Одним из достоинств серии (по крайней мере, в глазах фанатов научно-фантастических сериалов) стало приглашение на ведущую роль Триши Хэлфер из «Звездного крейсера Галактика». «Мы всегда ищем актеров, которые знакомы нашей аудитории, - признает Эрик Крипке. – Но в случае Триши, плюс ко всему, мы знали, что она чертовски хорошая актриса и будет украшением сериала. Сюжет для серии уже был написан, и мы знали, что перед нами трудная задача потому, что это первая наша серия, где Сэм и Дин не являются центром истории. Эта история о Молли, о ее путешествии. Парни на вторых ролях, они помогают ей пройти ее путь. Мы знали, что у Триши достаточно харизмы для ведущей роли, и ее присутствие украсило сериал».

СЭМ: Это старинный деревенский обычай, Дин. Сажать дерево на могиле.
ДИН: Ты просто ходячая энциклопедия сверхъестественного.
СЭМ: Да. Знаю.

«Для Триши я приготовила одежду, у которой нет привязки к определенному времени. Чтобы зрители не поняли, что она уже долгие годы мертва, – объясняет художник по костюмам Диана Видас. – Я хотела, чтобы она хорошо смотрелась, но я знала, что по сюжету ей придется бегать в лесу под дождем».

Но не только дождя следовало опасаться. Координатор трюков Лу Боло вспоминает, как развлекалась съемочная группа. «Дженсен устраивал маленькие розыгрыши Брен Мур, нашей костюмерше, работающей на площадке. И когда очередной дубль был закончен, она набрала большую пригоршню снега и засунула ему сзади за шиворот. Я не мог поверить своим глазам! И тут – бац! – Дженсен схватил ее. Он уронил ее на снег и стал тереть снегом ее лицо и все остальное. Народ на площадке постоянно выпускает пар и подшучивает над тем, что делает. Мы никогда не относились к себе слишком серьезно».

Но они серьезно отнеслись к музыке серии, особенно к мелодиям, сопровождающим появление Молли, очень симпатичного персонажа. «Там был очень трогательный момент в конце, где мы хотели по-настоящему зацепить зрителя, - говорит композитор Кристофер Леннертц. – Я сделал очень нежную флейту и фортепианную музыку. Просто комок в горле, и это очень здорово».

Письмо Джона Грили жене:

Сердце

Знаете ли вы?

Эммануэль Вогье снималась во многих сериалах и фильмах о сверхъестественном: «Вне веры: правда или ложь», «Зачарованные», «Страх: Хэллоуин», «Дом Мертвых 2», «Мастера ужасов», «Внешние пределы», «Пила 2», «Пила 4», «Чудеса.com», «Из-под земли», «Исполнитель желаний 3»

• Сценарий: Сара Гэмбл
• Режиссер: Ким Маннерс
• В ролях: Эммануэль Вогье (Мэдисон Оуэнс), Дэвид Куинлан (Нэйт Маллиган), Патрик Кэрри (Курт Мюллер), Брэд Драйборо (Глен), Линдси Максвелл (проститутка), Роб Хейтер (полицейский)
• Музыка: «Transformer» by Robert Kennedy; «Smoking Gun» by Kip Winger; «Down On the Street» by The Stooges; «Look At You» by Screaming Trees; «Silent Lucidity» by Queensryche

Винчестеры расследуют серию жестоких убийств в Сан-Франциско, и Дин рад возможности поохотиться на оборотня. Братья приходят к Мэдисон, ассистентке последней жертвы. Она рассказывает им, что ее бывший парень Курт склонен к насилию, и он видел, как босс Мэдисон заигрывал с ней, а потом босса убили. Рядом с балконом Курта Винчестеры находят следы когтей, а около этого здания, в аллее, разорван на части полицейский.

Опасаясь за жизнь Мэдисон, Сэм остается в ее квартире, пока Дин ищет Курта. Сэм и Мэдисон флиртуют, но в постель она ложится одна. Между тем Дин находит Курта мертвым. Оборотень тоже здесь, и Дин шокирован, осознав, что это Мэдисон. Дину удается порезать ее серебряным ножом, но она вырубает Дина и убегает.

Сэм привязывает Мэдисон к креслу, братья допрашивают ее и узнают, что она была укушена в том же районе, где находили и других жертв оборотня. У Джона Винчестера была теория, что от ликантропии можно излечиться, убив оборотня, который тебя укусил. Поэтому Дин уходит охотиться. В его отсутствие Мэдисон снова оборачивается, и царапает когтями лицо Сэма, но он запирает ее в ванной. Дин находит и убивает оборотня, который оказывается соседом Мэдисон, который был в нее влюблен.

Следующей ночью Сэм и Дин остаются с Мэдисон, и она не оборачивается. Сэм и девушка уступают своему влечению и занимаются любовью. Но этой ночью на небо восходит полная луна, и, проснувшись, Сэм видит, как волк-Мэдисон выпрыгивает в окно. Когда девушка возвращается, Дин резюмирует, что лекарства от ликантропии нет. Мэдисон говорит, что не хочет быть монстром и просит Сэма убить ее. И как бы горько ему не было, он стреляет серебряной пулей ей в сердце.

ДИН: Я о том, что она – милашка, но часть её...
СЭМ: Зло?
ДИН: Да.
СЭМ: Так можно сказать и обо мне, Дин. Значит, меня ты пощадишь, а ее размажешь по стенке?

«Эммануэль (Вогье) сыграла очень интересно, – говорит исполнительный продюсер и режиссер Ким Маннерс. – Она привнесла качество, которое было свойственно Лону Чейни-младшему. Он делал своих монстров уязвимыми, и вы чувствовали к ним симпатию, ведь им было так больно. Я думаю, что Эммануэль в своей роли в «Сердце» поймала эту интонацию».

Создатель сериала Эрик Крипке не был удивлен, что Эммануэль проделала столь хорошую работу. «Я видел ее работы – в «Смолвиле» и других сериалах, и был высокого мнения о ее способностях. Поскольку роль Мэдисон – большая и важная, нам требовалась хорошая актриса, которая смогла бы держать на себе серию. Она прекрасно справилась, так что это был легкий выбор».

А затем нужно было превратить ее в монстра. «Это было непросто, – вспоминает главный гример Шэннон Коплин. – Возможности современного грима очень выросли. И нужно быть осторожными, чтобы не повторять фильм «Американский оборотень в Лондоне», раз уж мы не можем себе этого позволить. А в телесериале на это не хватит ни бюджета, ни времени».

Знаете ли вы?

Дин сказал Мэдисон, что они с Сэмом – агенты Лэндис и Данте. Джон Лэндис – режиссер «Американского оборотня в Лондоне», а Джо Данте – режиссер «Воющего». Оба эти фильма – классика фильмов об оборотнях.

С самого начала сериала у Крипке было правило – не делать историй про оборотней потому, что «если у тебя нет денег, чтобы сделать это достойно, на экране будет парень с наклеенной на лицо шерстью». Чтобы этого избежать, они сделали трансформацию в волка очень поверхностной. «Я думаю, это наилучший вариант, – продолжает рассказ Шэннон Коплин, – ведь если что-то выглядит нереально, ты не должен это показывать. Обычно мы рассказываем об ужасных созданиях и монстрах, которые живут среди нас, и это как раз самая пугающая часть – что это может быть кто угодно. Мы изменили ей глаза, сделали вырастающие волчьи клыки и отрастающие когти, но в остальном она выглядит, как человек».

«В принципе, круто, что наши оборотни выглядят почти, как люди, но правда в том, что очень трудно сделать так, чтобы оборотень выглядел привлекательно, – говорит исполнительный редактор и сценарист Сара Гэмбл. – То, что я написала в сценарии, и что мы выработали с Эриком и Бобом (Сингером) насчет внешнего вида оборотней, наши специалисты реализовали, как всегда, превосходно. Но, даже с учетом всего этого, думаю, с оборотнями мы промахнулись. Они выглядят не так уж впечатляюще. Я должна была найти другой способ визуализации – не включающий обильную шерсть, но и не делающий их похожими на вампиров. Правда, я не очень расстраивалась по этому поводу, ведь серия была такой эмоциональной и полной переживаний, что моменты её превращений были не самыми важными».

А что может быть более эмоциональным, чем финальная сцена, где Сэм убивает Мэдисон. «Я не была уверена, что Эрик позволит мне это сделать – ведь это так мрачно, – признает Сара Гэмбл. – Но он воскликнул: «Черт возьми, да! Пристрели ее!» Наш сериал лучше всего тогда, когда мы делаем жизнь наших главных героев по-настоящему трудной. Убить их мы не можем – они звезды сериала – но мы можем причинить им много-много боли». И Ким Маннерс считает, что в этой сцене «Джаред был великолепен».

Киму Маннерсу также понравились сцены, где визуальный ряд был показан с точки зрения оборотня. «Думаю, у нас хорошо получилось «волчье зрение». А композитор Джей Грушка с удовольствием работал над музыкой, аккомпанирующей этому взгляду. «Не только камера ведет себя, как хищник, но и музыка звучит тоже, как хищник, и это очень здорово. Для звуковых эффектов во время кадров с «волчьим зрением» они сознательно отказались «от типичных волчьих звуков – воя в стиле Лона Чейни-младшего», – говорит главный редактор по звуку Чарли Кратчер. – Там было немного воя на заднем фоне, но мы сделали звук более реальным, чем это обычно бывает в фильмах ужасов».

МЭДИСОН: Для засады у вас слишком приметная машина.

А ведь оборотни вполне реальны. В метафизическом смысле. По словам Сары Гэмбл «оборотни – это метафора подавления. Существует множество импульсов, которые человек подавляет – по культурным, религиозным или социальным причинам. И я думаю, это подавление может исковеркать психику и с течением времени стать опасным поскольку то, что ты подавляешь, никуда не девается. Мне кажется, одной из причин симпатии людей к оборотням является то, что оборотни олицетворяют всем нам понятный страх – что мы когда-нибудь сорвемся».

Сэм и Мэдисон уж точно большую часть серии подавляли свое животное влечение друг к другу. Съемки постельной сцены были перенесены на конец, «чтобы актеры смогли узнать друг друга, и им не пришлось с места в карьер раздеваться. Да они не очень-то и раздевались», – рассказывает первый помреж Кевин Паркс. – Съемочная площадка – это закрытая территория. Никакой посторонней съемочной аппаратуры. А отснятые материалы всегда находятся под серьезным присмотром, так что актеры знают, что никаких утечек быть не может».

Оборотни

Хотя они с трудом прогрызли себе путь на пятое место среди самых известных сверхъестественных созданий (после призраков, демонов, вампиров и ведьм), у многих людей в списке «Самый сексуальный монстр» оборотни стоят на первом месте. «Оборотни очень сексуальны, – настаивает Сара Гэмбл. – Они совершенно не сдерживают себя – и делают, что хотят».

К несчастью, они хотят разрывать людей на кусочки. И хотя их жертвами часто бывают люди, которые их обидели, вы не захотите быть в одной комнате с любимым человеком, когда он обернется волком. Конечно, маленькая частица их звериного сознания еще помнит вас, но мелкая обида на то, что вы захватили пульт от телевизора может вылиться в приступ кровожадной ярости. А вдруг они захотят, чтобы их партнер тоже стал волком – вы достаточно влюблены, чтобы остаток жизни выть на луну?

СЭМ: Дин, изобрази хотя бы тень заинтересованности.
ДИН: Старик, а что тут не ясно? Днем – человек, а лунной ночкой – зверская мясорубка-убийца. Вервольфы – известные засранцы. Мы этих тварей не видали с детства.
СЭМ: Ладно, Шарег. Знаешь что? После того как его убьем, рванем в Диснейленд.

Но возможно, вы сами захотите превращаться в человека-волка. Если у вас нет знакомого оборотня, который может вас укусить, вы можете обратиться к ведьме или цыганке, чтобы она вас прокляла. А еще можно изучать черную магию или заключить сделку с демоном – по крайней мере, так люди превращались в волков еще с 15 века.

Если же ваш единственный интерес к ликантропии заключается в поиске информации о том, как защитить себя от волка, вам нужно знать всего одну вещь. По словам Эрика Крипке: «В принципе, всех, кто меняет свою форму, можно убить серебром».

Аконит и соленая вода всего лишь принесут им изжогу, а освященные предметы могут их обжечь. Вы можете использовать серебряный нож, но самое надежное – пули из настоящего серебра. Но перед тем, как сделать выстрел, убедитесь, что перед вами настоящий оборотень. Люди, страдающие гипертрикозом, бывают покрыты шерстью, словно настоящие оборотни.

А если вам захочется спасти какого-то конкретного оборотня, вы можете убить оборотня, который его укусил. Нет никаких доказательств, что это поможет, но попытка – не пытка. Последнее средство – это не давать инфицированному человеку спать, когда на небе полная луна, ведь считается, что трансформация человека в волка происходит во сне.

Голливудский Вавилон

Знаете ли вы?

В сериале «Звонящий в полночь» Гэри Коул играл Джека Киллиана по прозвищу «Ночной ястреб». Этот сериал написал, спродюсировал и поставил Роберт Сингер – исполнительный продюсер и режиссер «Сверхъестественного».

• Сценарий: Бен Эдлунд
• Режиссер: Фил Сгричча
• В ролях: Элизабет Уайтмир (Тара Бенчли/ «Венди» – звезда фильма), Риган Барнс (МакДжи – режиссер), Дон Старк (Джей Уайли – продюсер), Гэри Коул (Брэд Реддинг – босс студии), Бен Разер (Уолтер Диксон – уволенный сценарист), Майкл Б. Силвер (Мартин Флэг – сценарист), Эндрю Фрэнсиси (Рик/ Броди), Алисия Парротт («Кендра»)
• Музыка: «I`ve Got the World» by Francis Sinatra; «Green peppers» by Herb Alpert

Дин убеждает Сэма поехать отдохнуть в Лос-Анджелес, но Сэм и в Голливуде ухитряется найти им работу. Тара Бенчли, звезда фильма «Восставшие из ада-2: Расплата» обнаруживает мертвого дольщика^[6] и видит призрак рядом с телом. Притворяясь обслуживающим персоналом, братья расспрашивают народ на съемочной площадке. Тара показывает Дину фото мертвеца и Дин его узнает – на самом деле это актер фильмов категории Б, и его наняли, чтобы он изобразил покойника для рекламы фильма.

Но потом один из боссов студии реально погибает, и Дин засекает на площадке электромагнитные импульсы. На пленке снятых за день сцен Винчестеры замечают призрак и узнают, что в 30-е годы на этой съемочной площадке покончила с собой актриса после того, как босс студии ее бросил. На голливудском кладбище «Вечность» братья находят ее могилу и сжигают кости. Но продюсер фильма все равно погибает. Братья в недоумении, но потом Сэм замечает, что в сценарий фильма включен настоящий ритуал вызова мертвецов. Винчестеры допрашивают Мартина, сценариста, и он признает, что все ритуалы взяты из первоначального сценария, который написал Уолтер. И Уолтер очень зол, потому что считает, что Мартин и боссы студии испортили его сценарий.

Используя некромантский талисман, Уолтер призывает призрака, чтобы убить Мартина, но Сэм и Дин вмешиваются. Тогда Уолтер вызывает еще двух призраков, и делает всех призраков невидимыми. Сэм догадывается, что они все равно должны быть видны на экране, и использует камеру своего телефона, говоря Дину, куда стрелять. Загнанный в угол Уолтер разбивает талисман, чтобы он не достался Сэму, и призраки получают свободу. Обозленные тем, что Уолтер их поработил, призраки убивают его. Дин весьма приятно проводит время с Тарой, а потом Винчестеры уходят в голливудский закат, оказывающийся большой декорацией.

ТАРА: Я никак не могу понять суть диалога. «Соль»... это же смешно! С какой стати призраку бояться соли?
РЕЖИССЕР: Марти, что думаешь?
МАРТИ: Можно, конечно, и без соли. А с чем тогда? Попробуем другие приправы?
РЕЖИССЕР: По-моему, та же фигня, только звучит иначе. Чего еще могут бояться призраки?
МАРТИ: Чего могут бояться призраки? Может, дробовика?
РЕЖИССЕР: Это еще больший бред, чем соль.

«Помню, что хотел написать что-то подобное еще до того, как стал профессионалом, – рассказывает Бен Эдлунд. – Но осознал, что не знаю точно, что делают на площадке находящиеся там люди, и остановился. А к тому времени, как мы начали работать над серией, меня уже надо было уговаривать написать то, что выставит нас всех на обозрение. Когда на съемочной площадке вы разворачиваете камеру, то рискуете выглядеть самодовольными придурками: «Вы только посмотрите на нас, какие замечательные люди снимают фильм». Но, думаю, я справился с тем, чтобы мы все выглядели смешно. А сама идея просто замечательная, ведь она дала нам шанс рассказать о нашем мире, который очень отличается от мира Винчестеров».

«Серия «Голливудский Вавилон» была для нас очень веселой, – заявляет Роберт Сингер. – Мы посмеялись над собой, над телесетью, над студией…» А продюсер и режиссер Фил Сгричча немного посмеялся над Сингером. «Боб Сингер – заядлый гольфист, а у нас Дон Старк, играющий продюсера фильма ужасов, пока снимают, практикует удары. А ведь так делает Боб, когда режиссирует. И многое из того, что говорит Гэри Коул, играющий босса студии, это реальные комментарии, которые мы слышали на протяжении полутора лет от боссов нашей студии. Хотел бы я, чтобы мы могли сделать видео, где на экране всплывали бы подсказки и комментарии, ведь в серии так много значимых мелочей и деталей, которые не бросаются в глаза».

«Очень забавной была стадия получения замечаний к сценарию, – рассказывает редактор Том МакКуэйд. – Потому что боссы писали нам: «Послушайте, мы знаем, что вы над нами прикалываетесь, но мы тут померли со смеху». Хотя редакторам было немного обидно, что представители их профессии не попали в серию. «Я был удивлен, что они не толкнули редактора под автобус», – размышляет редактор Дэвид Экстром.

«Думаю, для нас было важно вместе со всеми прочими стереотипными персонажами мира кино осмеять и сценаристов, поскольку мы все здесь в одной лодке, – говорит Бен Эдлунд. – Если что-то удается, то хвалят и верхи, и низы, а если что-то выходит хреново, то опять же достается всем. Неприкасаемых нет, и мне кажется, это правильный способ делать нашу работу. Если бы мы не пропесочили сценаристов, это было бы несправедливо и невежливо». Эрик Крипке с ним согласен и признает: «Мне нравится шпилька за мой ужасный сценарий фильма «Бугимен».^[7]

УОЛТЕР: Вот что. Против тебя я ничего не имею. Ты ни при чем. Прошу тебя, пожалуйста, уходи. Но оставь мне Марти.
ДИН: Обломись, дядя! Не то, чтобы мы воспылали к нему любовью, но это дело принципа.

«Одной из наших лучших идей было делать внутри серии плохой, а не хороший фильм ужасов, – рассказывает Бен Эдлунд. – Если вы фанат фильмов ужасов, на один хороший фильм вы обычно смотрите двенадцать реально отстойных. Просто потому, что вы любите этот жанр. Так что нам пришлось поиграть с разными уровнями качества, и это был интересный опыт самоанализа».

Главный оператор Серж Ладусер также должен был снять два фильма по-разному. «Мы с режиссером Филом Сгриччей хотели, чтобы было визуальное стилистическое различие фильма «Восставшие из ада-2: Расплата» и нашей истории. Другие и более насыщенные цвета для фильма ужасов и наша фирменная, без прикрас картинка для сцен с Сэмом и Дином». Фил Сгричча также рассказал, что фильм ужасов в серии имеет пару прототипов. «Если вы присмотритесь, что заметите парафраз на фильмы Сэма Рейми «Зловещие метрвецы» и «Армия тьмы». Я снял несколько кадров так, что они очень напоминают эти фильмы».

«По слухам, почти в каждом съемочном павильоне в Голливуде водятся привидения, – говорит Эрик Крипке. – И почти все истории этих призраков рассказывают о бедных актерах, которых прожевала и выплюнула «фабрика грез», и они покончили жизнь самоубийством». Кроме самоубийств в Голливуде было достаточно и убитых, но как обнаружил Бен Эдлунд, эти призраки безвредны. «Большинство историй о привидениях в Голливуде выглядит так: «Я видел призрак уборщика, который в 20-х годах был застрелен». Ты спрашиваешь: «Этот призрак кого-нибудь убил?» Тебе отвечают: «Нет, он просто предлагает всем мыло». У нас в «Сверхъестественном» призраки не такие. Нам нужен особый вид призраков – смертельно опасных, повернутых на убийствах людей».

ЧаВо о еде

Закусывая миниатюрными филадельфийскими сэндвичами с говядиной и сыром, я задал несколько вопросов Джейсону Робинсу – шеф-повару и владельцу компании «Green Machine Catering», которая работает в округе Британская Колумбия и с самого первого дня кормит съемочную бригаду «Сверхъестественного».

ВОПРОС: Сколько людей вы кормите в обычный съемочный день?

ОТВЕТ: 145.

ВОПРОС: А максимальное количество людей, которое вы кормили на съемочной площадке «Сверхъестественного»?

ОТВЕТ: Чуть более 300.

ВОПРОС: Что любят Дженсен Эклз и Джаред Падалеки?

ОТВЕТ: Копченую семгу, куриную грудку и салат. Но больше всего остренькие блюда «текс-мекс».

Фольсомский тюремный блюз

Знаете ли вы?

Энди Фриззелл, сыгравшая призрак медсестры, в свое время играла сверхъестественное существо в фильме «Пожиратель душ» (Devour), где в главной роли снимался Дженсен Эклз. А еще она сыграла наводящую ужас королеву рейфов в сериале «Звездные Врата: Атлантида», который тоже снимали в Ванкувере.

• Сценарий: Джон Шибан
• Режиссер: Майк Рол
• В ролях: Гарвин Сэнфорд (начальник охраны Дикон Кейлор), Джефф Кобер (Рэндал), Чарльз Майкл Уитфилд (агент Виктор Хендриксон), Курт Эванс (агент Риди), Энди Фриззелл (призрак Долорес Глокнер), Бриджит Энн Уайт (адвокат Мара Дэниэлс), Стивен Кри Молисон (Лукас), Клиф Костерман (Тайни)
• Музыка: «Green Onoins» by Booker T And The MGs; «Rooster» by Alice in Chains

Призрак убивает людей в окружной тюрьме Грин Ривер, и Дикон Кейлор – старый друг Джона Винчестера, спасший ему жизнь во время службы в армии, просит Сэма и Дина покончить с тварью. Винчестеры подстраивают свой арест, но кое-что идет не по плану – появляется агент Виктор Хендриксон. Общественный защитник Мара Дэниэлс прерывает допрос федералов, и братья отправляются в тюрьму – ждать экстрадиции. Сэм узнает, что маньяк-убийца Марк Муди умер в одной из камер старого тюремного блока, который недавно снова открыли. Дин ввязывается в драку, и начальник охраны сажает его в одиночку. Там он слышит, как призрак убивает заключенного.

На следующий день Дин затевает драку с заключенным по прозвищу Кроха, отвлекая охрану, чтобы Сэм смог пробраться в старый тюремный блок. После драки Дин и Кроха попадают в медблок.

Тем временем Сэм находит в бывшей камере Муди окровавленный матрас и сжигает его. Но Дину это не помогает – на него нападает призрак тюремной медсестры. Дину удается прогнать его с помощью соли, а вот Крохе не везет – призрак его убивает. Сэм и Дин узнают, что убивавшую заключенных медсестру Глокнер прикончили в старом тюремном блоке во время бунта.

Дин просит Мару Дэниэлс найти место захоронения Глокнер, но адвокат не соглашается – она не понимает, чем это может им помочь. Сэм настаивает на немедленном уходе из тюрьмы, а помочь им должен начальник охраны Дикон Кейлор – он и есть старый друг Джона Винчестера. Мара успевает передать братьям информацию о том, где похоронена медсестра, но после побега Винчестеров Хендриксон наседает на нее, и она рассказывает ему о кладбище.

Призрак медсестры нападает на Дикона, но парни успевают сжечь ее кости. Группа захвата приезжает на кладбище, но оказывается, что Мара назвала им не то место. Сэм и Дин на свободе, но они понимают, что теперь Хендриксон будет гоняться за ними еще активнее.

СЭМ: Вся эта история – верх безумия и идиотизма даже для нас, а ведь мы с тобой виртуозы этого дела.
ДИН: Успокойся. Все это – часть плана.

«Сюжет серии «Фольсомский тюремный блюз» рождался очень трудно, и в этом есть часть моей вины, – признает Эрик Крипке. – Я сказал Джону Шибану: «Я хочу сделать серию о призраке в тюрьме. Хочу, чтобы Хендриксон поймал парней и бросил их за решетку, где им придется иметь дело с призраком». Звучит неплохо, но потом возникает вопрос: «Как, черт побери, они оттуда выберутся?» К тому же, поскольку действие должно происходить в тюрьме, список того, что парни могут сделать, сильно ограничен. Джон придумал, что Винчестеры изначально работают над делом и для этого садятся в тюрьму, и что есть персонаж Дикон (начальник охраны тюрьмы), который поможет им бежать. Молодчина, Джон!»

Когда режиссер Марк Рол получил сценарий, все спорные вопросы сюжета были решены, но для него серия все же оказалась сложной. Причина в масштабности декораций, которые он хотел снять. «Тюрьма – это, как правило, очень затратные съемки, – объясняет он. – У нас не было реальной тюрьмы, где мы могли бы снимать, поэтому перед нами стояла трудная задача - используя имеющиеся ресурсы, создать в серии ощущение настоящей тюрьмы».

«Вся тюрьма была построена в павильоне, – рассказывает художник-постановщик Джерри Ванек. – Это была одна из наших крупнейших построек, и я думаю, у нас отлично получилось. Мы построили около тридцати метров тюремных камер с несколькими изменяемыми частями, чтобы это выглядело, как разные части тюрьмы».

А большинство мест съемок вне студии пришлось на больницу Ривервью – огромный комплекс, где раньше была психиатрическая лечебница, которая фигурировала в 1.10. «Психушка», 2.01.«Пока я умирал» и других сериях. «Чтобы превратить Ривервью в тюрьму, не надо много усилий, – замечает Джерри Ванек. – Текстура стен, казарменный дизайн помещений, материалы… это и так очень похоже на тюрьму. В Ривервью интересная аура. Когда ты туда попадаешь, то сразу чувствуешь – здесь случилось что-то очень плохое. И, наверное, так оно и есть. Но кто знает, что именно? Мы многие годы снимали в Ривервью, и это всегда вызывало смешанные чувства – ведь ты знаешь, что для некоторых людей это была единственная реальность, и это по-настоящему страшно».

Но «страшно» – для съемочной площадки ужастика то, что надо. «Это дало мне хороший камертон для создания пугающих элементов серии, – говорит Майк Рол. И он оторвался на всю катушку. «У меня было много идей насчет того, как призрак выглядит, как себя ведет, что может сотворить и так далее. Я хотел, чтобы она передвигалась ужасно быстро, чтобы в мгновение ока перемещалась из одного угла комнаты в другой – такие вещи пугают меня самого, и я применял это раньше – в серии 2.07. «Обычные подозреваемые». Это очень по-вампирски, они такие же быстрые. Они так внезапно перемещаются, что создают движение воздуха, и вы чувствуете рядом с собой холодное дуновение. И я хотел, чтобы ее кожа была серой, со следами разложения. Актриса [Энди Фриззелл] очень хорошо сыграла, она блестяще использовала свой внешний вид. Она посмотрела на себя в зеркало, а потом выдала дубль, который был реально пугающим. И когда она кричала, ее голос был потрясающе жутким. Все сложилось. Это было здорово».

Но если бы главный гример Шэннон Коплин и главный стилист Дженни Чоу не постарались над ее гримом, актриса не смогла бы черпать в нем вдохновение. «В реальной жизни она выглядит как супермодель, она очень красивая женщина, – восклицает Шэннон Коплин. – А мы сделали из нее этот жуткий призрак! Это была труднейшая задача. Для гримеров и визажистов серия стала одной из любимейших в сезоне».

«Еще одним плюсом было то, что мне пришлось ставить драки, а также сцены беготни парней по тюрьме», – добавляет Майк Рол.

Тюремный сюжет вдохновил композитора Кристофера Леннертца на мелодии, отличные от тех, которые он обычно пишет. «Мы решили пойти путем Дэвида Холмса, который делал «Одиннадцать друзей Оушена», – рассказывает Кристофер Леннертц. – Мы обратились к ретро-блюзу. В наших мелодиях есть орган, басы, барабаны и гитара. Но мы старались сделать музыку ближе к простому электронному звучанию. Мне кажется, все получилось отлично».

ХЕНДРИКСОН: Считаешь себя остроумным?
ДИН: Да я само очарование.

«В нашем сериале всегда есть звуковое предупреждение о том, что надвигается что-то ужасное, – говорит главный редактор по звуку Чарли Кратчер. – В «Фолсомском тюремном блюзе» после первого нападения зритель уже знает, что если свет начинает мерцать, значит, что-то приближается». Редактору Дэвиду Экстрому очень понравилось первое нападение призрака. «Вступление к серии, когда убивают охранника, получилось очень страшным, а я обожаю, когда у нас страшно».

Несбыточные мечты и сбывшиеся желания

Знаете ли вы?

Эта серия была навеяна серией 6.17. «Снова нормальная» из сериала «Баффи – истребительница вампиров», в которой отравленная ядом демона Баффи галлюцинировала о жизни, где она не была истребительницей.

• Сценарий: Раэль Такер
• Режиссер: Эрик Крипке
• В ролях: Саманта Смит (Мэри Винчестер), Мишель Борс (Кармен Портер), Адрианна Палики (Джессика Мур), Квиси Амейев (профессор Рибин), Маккензи Грей (джинн)
• Музыка: «Saturday Night Special» by Lynyrd Skynyrd; «What A Wonderful World» by Joey Ramone

Во время охоты в заброшенном здании на Дина нападает джинн. Дин просыпается рядом с красивой девушкой Кармен в незнакомой ему квартире. Он звонит Сэму, но тот почему-то думает, что Дин пьян и вешает трубку. Узнав, что находится в городе Лоуренс, штат Канзас, Дин едет в дом своего детства, где дверь ему открывает мама. Живая. Похоже, что джинн исполнил заветное желание Дина – исправил прошлое так, что в нем никогда не появлялся желтоглазый демон, и где Джон прожил обычную жизнь и умер во сне от инсульта.

Дин наслаждается жизнью – проводит время с мамой, с Кармен. Даже подстригает газон. Сэм обручен с Джессикой. Это жизнь, о которой он всегда мечтал. Или все-таки нет? Дин с разочарованием узнает, что они с Сэмом плохо знают друг друга, а еще ему является призрак измученной девушки в белом. А в добавок к этому, оказывается, что все, кого Винчестеры спасли в той, прежней жизни, мертвы. Когда Дин видит трупы в своем шкафу и ему снова является призрак девушки, он решает поохотиться на джинна уже в этой реальности. Но Сэм не отпускает брата одного, в очередную «идиотскую историю», которую Дин собирается ввязаться.

В заброшенном здании братья находят являвшуюся Дину девушку – джинн кормится ее кровью. Дин осознает, что все вокруг – не реальность, а сверхъестественная галлюцинация. Дин вспоминает. Что если умереть во сне, то проснешься, и решает убить себя. Сэм пытается его отговорить. Вдруг появляются Мэри, Кармен и Джессика, и тоже уговаривают его остаться в этой реальности. Вопреки соблазну, Дин вонзает в себя нож. Он приходит в себя в реальном мире, он – тоже пленник джинна, а Сэм пришел его спасти. На Сэма нападает джинн, но Дин убивает его. Винчестеры успевают спасти и девушку. Дин с сожалением вспоминает о жизни-мечте, но Сэм уверяет его, что жизни людей, которые они спасли, стоят этого.

СЭМ: В какую бы идиотскую историю ты ни ввязался, я не отпущу тебя одного.

«Я очень нервничал по поводу съемок первой своей серии в качестве режиссера, – признает Эрик Крипке. – Я хотел сценарий, который был бы настолько самодостаточным, насколько это возможно. Сценарий, в котором была бы очень сильная идея. Но все предлагаемые мне сюжеты я отвергал. Я начал вспоминать об уникальных по концепции сериях из других сериалов, так родилась мысль о серии с альтернативной реальностью. А когда мы задумались, какую альтернативную реальность мы хотим сделать, все встало на свои места. Поскольку одним из поворотных моментов в жизни Винчестеров была ночь, когда умерла их мать, то закономерно возникает вопрос: «Что было бы, если бы она не умерла?»

Сценарий ответил на этот вопрос и к тому же, он не перенес Дина в идеальный мир, где Джон тоже жив и Сэм с Дином – лучшие друзья. «Если бы это был идеальный мир, Дин сразу заподозрил бы, что тут что-то не так, – заявляет Эрик Крипке. – Я хотел подчеркнуть, что если бы Сэм и Дин не охотились вместе, они имели бы мало общего. Их связывает охота, и эту истину я хотел донести до зрителей».

Дженсену Эклзу и Джареду Падалеки было непросто передать эту новую динамику отношений между братьями. «Они оба по отдельности подходили ко мне и признавали, что им трудно играть ситуацию, где они едва знакомы друг с другом, – рассказывает Эрик Крипке. – Это очень трогательно и приятно – то, какие у них по-настоящему братские отношения».

Очень интересно догадываться о семейной истории братьев через фотографии в родительском доме Винчестеров. «Идея, что они были одной из тех семей, члены которой носят похожие свитера во время Рождественских праздников, меня очень веселила, – делится с нами Эрик Крипке. – Или тот факт, что отец и мама пришли на выпускной Сэма, а Дина там не было – потому, что он это дело продинамил… Все эти детали мы специально обсудили».

Такое же подробное обсуждение было у Крипке с главным оператором Сержем Ладусером. «Мы хотели, чтобы этот мир мечты выглядел слишком хорошо, чтобы быть правдой… он должен был принять Дина в свои теплые объятия. Серж дал серии визуальный облик, который помог зрителям увидеть, как различны эти два мира». Серж Ладусер считает, что присутствие Эрика Крипке на съемочной площадке создает много удобств. «На площадке часто можно услышать: «Давайте позвоним Эрику!», – объясняет он. – На съемках этой серии мы тоже часто это повторяли, но уже как шутку. «Давайте позвоним Эрику! Не получится. Он же здесь!»

Хотя присутствие создателя сериала на площадке имеет свои плюсы, режиссерский дебют Крипке первоначально предполагал для съемочной группы гораздо больше работы, чем обычно. «Я определенно подошел к этой серии с большими аппетитами, чем мы могли себе позволить, – признает Эрик Крипке. – Я научился тому, что многие пожелания следует умерить, чтобы уложиться в отведенные для съемок время и бюджет. А еще есть много хитростей. Мы запускаем камеру А и камеру Б, чтобы удвоить количество ракурсов в серии».

Эрик Крипке использовал этот прием для сцены Дженсена на кладбище. «Мы поставили две камеры рядом, а потом двигали их на тележках потому, что я не хотел прерывать его игру. Он был очень собран и на втором или третьем дубле выдал настолько трогательное и вдохновляющее исполнение… Я глянул по сторонам и увидел здоровенного мужика – дольщика^[8], который утирал слезу. И я осознал, что мы получили нужный результат, и время говорить: «стоп, снято, идем дальше».

ДИН: Ведь с тех самых пор, как отец… Я только и думаю о том, чего нам стоила эта работа. Мы так много потеряли. И мы слишком многим пожертвовали.
СЭМ: Но столько людей благодаря тебе остались живы. Это того стоит, точно стоит. Да, это несправедливо и чертовски больно, но оно того стоит.

«Для актеров монологи – это ужас и кошмар, – говорит Саманта Смит. – Но разговор Дина с отцом на могиле мне понравился – он многое сообщает о характере Дина и о его переживаниях». Что касается ее персонажа, Саманта Смит описывает возрастной грим, как «странный, но забавный. Каждый раз, когда мой взгляд ловил мое отражение, я дергалась». Главный гример Шэннон Коплин вспоминает: «Для меня это была очень интересная задача. Ким Маннерс сказал мне: «Нам не нужно, чтобы она выглядела непривлекательной, ведь в глазах Дина она – идеальная женщина. Если бы мне сказали сильно ее состарить, это было бы очень сложно. Она выглядит очень молодо, нам, вероятно, понадобились бы накладки».

Небольшие накладки использовались для Маккензи Грея, играющего джинна. «Его голова уже была побрита, так что мы только закрыли ему брови, чтобы татуировки были сплошными», – объясняет главный специалист по гриму Тоби Линдала. «У нас не было времени каждый день гримировать и разгримировывать его, – рассказывает Эрик Крипке. – Так что бедный парень четыре дня после съемок ходил по магазинам и кофейням прямо в таком виде. Он рассказывал, что таксисты не останавливались категорически».

«Внешний вид и способ кормления, выбранный Крипке для джинна, ставит его особняком от всех монстров из прошлых серий. «В первоначальной задумке Раэль Такер джинн нависал над своими жертвами и выпивал жизненную эссенцию у них изо рта», – рассказывает Эрик Крипке. – Это было очень поэтично, и я сказал: «Ну, уж нет, я хочу режиссировать нормальный ужастик! Давайте привнесем немного жути, сделаем сцену, где он вытаскивает отсос из шеи девушки и льет кровь себе в рот. Меня так и подмывало оттенить настроение серии типичными элементами ужастиков».

Знаете ли вы?

Учитывая интенсификацию развернутой агентом ФБР Виктором Хэндриксоном охоты на Винчестеров, парни вынуждены были поменять канзасские номера Импалы (KAZ 2Y5) на номера Огайо (CNK 80Q3).

ДЖИНН

«Джинны гораздо старше, чем любые городские легенды, – говорит Эрик Крипке. – В Коране говорится, что в мире есть три вида существ: люди (созданные из глины), ангелы (созданные из света) и джинны (созданные из огня). Вообще то, исполняющий желания джинн – это не аутентичный, рожденный на Западе сюжет, но нам требовалось исполненное желание, а джин – удобный способ это устроить».

«О них существует бесчисленное количество книг, фильмов, мультфильмов и сериалов, – говорит Раэль Такер. – Но большинство людей представляют их очень упрощенно – или как здоровенного мужика с оголенной грудью, похожего на рестлера, или как легкомысленного блондинчика в полупрозрачных, белых гаремных шароварах. Мы знали, что джинна в «Сверхъестественном» мы должны сделать максимально далеким от всяких клише, и очень страшным. Элемент вампиризма – это была идея Эрика. Джинн как бы «исполняет» ваши желания, чтобы вы без сопротивления позволили ему выпить вас досуха – это был неожиданный, но логичный апокриф к легендам о джиннах. И это было настолько жутко, насколько возможно».

ДИН: Джинн, он на меня напал.
СЭМ: Джин? Ты там наливаешься джином?
ДИН: Да нет же, ослиная башка, джинн – жуткое создание – забыл, что ли?

Когда джинн дотрагивается до вас своей магией голубого огня, «клиент получает одно желание», – объясняет Эрик Крипке. – Дин пожелал, чтобы его мама была жива, и все выросло из этого – и хорошее, и плохое. Метод работы джинна в том, что он дает вам не фантазию, а другую реальность… и вы так застреваете в ней, что никогда не выберетесь обратно».

В своем естественном состоянии джинны – это чистое пламя. Но чтобы питаться, они принимают человеческий облик. Большинство людей, встретивших джинна, не выжили, чтобы об этом рассказать, и тем более доказать встречу. Но если вы поищете в интернете, то можно найти практически что угодно. Эрик Крипке это подтверждает: «Я искал информацию о джиннах, и наткнулся на фото женщины в татуировках с головы до ног. И я подумал: «Ух, ты, это был бы крутой внешний вид для нашего монстра», ведь без татуировок он – просто потрепанный парень, а я хотел, чтобы он выглядел необычно».

Логово джинна обычно находится в больших, заброшенных зданиях – ведь любые руины имеют много мест, где можно спрятаться. Советую вам не заходить в такие места, но если вы настаиваете, то лучше вам пожелать, чтобы Сэм и Дин быстренько вас спасли.

...И преисподняя раскрыла пасть свою

Знаете ли вы?

На съемках «...И преисподняя раскрыла пасть свою. Часть I» использовали декорации, построенные для сериала «Пограничный городок» (Bordertown), в котором были серии под названиями «Мрачный Жнец» (The Reaper) и «Демонский ром» (Demon Rum).

ЧАСТЬ 1

• Сценарий: Сара Гэмбл
• Режиссер: Роберт Сингер
• Музыка: «Foreplay by Long Time» by Boston; «Wrapped Around You» by APM; «Opening» by Darker Love

ЧАСТЬ 2

• Сценарий: Эрик Крипке
• Режиссер: Ким Маннерс
• Музыка: «Carry On Wayward Son» by Kansas; «Don`t Look Back» by Boston
• В ролях: Джим Бивер (Бобби Сингер), Фредерик Лехне (ЖГД), Алдис Ходж (Джейк), Катерина Изабел (Эва Уилсон), Гэбриэл Тигерман (Энди Галахер), Джессика Хармон (Лили), Ханна Дюбуа (демон перекрестка).

Дин ждет Сэма, зашедшего за едой в придорожную закусочную. Вдруг на радио в Импале сбиваются настройки. Дин бежит внутрь – там все мертвы, на задней двери сера, а Сэм исчез бесследно.

Сэм приходит в себя в заброшенном городе, он находит Энди и Эву, а потом они встречают еще двоих психодеток: обладающего невероятной силой Джейка и Лили, чье прикосновение останавливает людям сердце. Сэм рассказывает им, что, по его мнению, происходит, но они не хотят верить, что демоны на самом деле существуют.

Дин едет к Бобби, и тот рассказывает ему, что демонских знамений не было. Дину звонит Эш, который готов рассказать о чем-то «грандиозном», но не хочет говорить по телефону. Дин и Бобби мчатся к «Дому у дороги» Харвеллов, но там пепелище. По часам на руке Дин опознает сгоревшие останки Эша, останков Элен они не находят.

Демон Ачери, который выглядит как маленькая девочка, нападает на Джейка, и все убеждаются, что демоны реальны. Пока психодетки ищут еду и средства защиты от демонов, Лили отделяется от группы и пытается уйти через лес, где ее убивают демоны. Сэм очень хочет позвать Дина на помощь, и Энди посылает Дину ментальные картинки о месте, где они находятся. Дин получает сообщения, а Бобби узнает место – Сэм в Колд Оак – легендарном городе-призраке в Южной Дакоте.

Сэм с другими психодетками ночует в комнате, которую они защитили солью. Сэм засыпает и появляется Желтоглазый демон, который объясняет, что ему нужен только один солдат – лидер его армии, и он ставит на Сэма. Желтоглазый признает, что убил Джессику – чтобы заставить Сэма вернуться к охоте. Он показывает Сэму ночь, когда умерла Мэри. Сэм с ужасом видит, что Желтоглазый поил младенца Сэма своей кровью, а еще больше он шокирован тем, что Мэри, кажется, знала этого демона!

Сэма будят, и тут все замечают, что пропала Эва. Сэм и Джейк разделяются и идут ее искать. А Эва возвращается, нарушает линию из соли, вызывает демонов и они убивают Энди. Эва кричит, изображая ужас, но Сэм обо всем догадывается. Эва признает, что она уже пять месяцев находится в городе-призраке, и что она с помощью развившихся в ней сил убивает психодеток, которые попадают в этот город. Эва снова вызывает Ачери, но Джейк сворачивает ей шею, и демон уходит.

Сэм уговаривает Джейка вместе бороться с Желтоглазым, но Джейк боится, что в таком случае они умрут оба, и нападает на Сэма. Он использует свою суперсилу и почти побеждает, но Сэм даже с переломанными костями вырубает Джейка. Тут появляются Дин и Бобби, и Сэм бросается к ним. Джейк приходит в себя, хватает нож и бьет им Сэма в спину. Бобби гонится за Джейком, а Дин подхватывает рухнувшего Сэма. Он говорит ему, что все не так плохо, но на самом деле всё хуже некуда. Сэм умирает у брата на руках.

ЖГД: Что-то ты больно кроткий, Сэм. Ты на меня не сердишься?
СЭМ: Клянусь, я порву тебя на британский флаг.
ЖГД: Да ты просто зверь. Не упусти свой шанс, когда проснешься.

Сэм мертв, но Дин отказывается это признать и жить дальше. Он не ест, не хоронит Сэма и не уезжает из города-призрака. Бобби просит его о помощи, ведь надвигается что-то чудовищное, но Дину теперь все равно. Он уже пожертвовал всем и просит Бобби оставить его в покое. Между тем Желтоглазый демон является Джейку и сообщает ему, что тот должен быть послушным солдатом, иначе пострадают его мать и сестра. Отчаявшийся Дин вызывает демона перекрестка. Демон соглашается вернуть Сэма, но дает Дину всего один год до тех пор, когда ад получит его душу.

Сэм приходит в себя. Он не знает, что был мертв, и настаивает, что они должны срочно остановить Джейка. Братья едут к Бобби, который нехотя соглашается не выдавать секрет Дина. Появляется Эллен. Чтобы доказать, что она не демон, ее заставляют выпить святой воды. Она показывает спасенную в сейфе бара карту Эша, где он отметил крестиками пять церквей в Вайоминге, построенных Сэмюэлем Кольтом. Соединяющие их частные железные дороги образуют пентаграмму. Внутри гигантской дьявольской ловушки находится старое ковбойское кладбище. А в нем что-то, что Кольт очень хотел не выпустить наружу. Джейк встречает Желтоглазого, тот отдает ему Кольт, который является ключом от склепа. Когда Джейк появляется на кладбище, его окружают Сэм, Дин, Бобби и Эллен. Их оружие направлено на него, но используя силу внушения, он заставляет Эллен приставить пистолет к её виску, и приказывает всем положить оружие на землю.

Знаете ли вы?

Джим Бивер и Дженсен Эклз одновременно работали в сериале «Дни нашей жизни» (несколько сезонов), но у них не было ни одной совместной сцены.

Джейк открывает склеп, а потом Сэм стреляет в него. Много раз. Дин хватает Кольт, а Бобби кричит, чтобы все нашли себе укрытие, ведь открывающаяся дверь – это врата ада. И преисподняя раскрывает пасть свою. Легионы демонов и призраков вырываются наружу и пробивают брешь в дьявольской ловушке. Пока Сэм, Бобби и Эллен пытаются закрыть врата ада, Желтоглазый демон атакует Дина и забирает Кольт. Он собирается убить Дина, но тут материализуется призрак Джона Винчестера, который тоже сбежал из ада. Он выбивает демона из тела, а когда Желтоглазый туда возвращается, у Дина в руках Кольт, и он нацелен в сердце демона.

Дин стреляет, и Желтоглазый демон умирает. Джон, улыбаясь, прощается с сыновьями, и его дух уходит, превращаясь в искры света. Основываясь на словах Джейка, Сэм догадывается, что был мертв, и клянется любыми средствами спасти Дина от сделки.

А поскольку армия демонов только что вырвалась на свободу, это означает начало войны.

СЭМ: Просто не верится, Дин. То есть всю свою жизнь мы шли к этому, и вот сейчас… я даже не знаю, что сказать.
ДИН: Я знаю. Это тебе за нашу маму, сукин ты сын!

«Это кульминация, к которой мы шли все два года, – говорит Дженсен Эклз. – Все события, которые развивались в сериале, сошлись в финале сезона!»

«Они убили Желтоглазого демона! – восклицает Саманта Смит. – Он был движущей силой сериала и, по-моему, они пошли на большой риск, но в то же время это очень смело и очень круто. Необходимо двигаться вперед, если держаться за старые сюжеты слишком долго, это погубит сериал. Одна из вещей, которые я люблю в «Сверхъестественном» – это то, что сериал постоянно меняется, они обновляют сюжетные линии».

Но до того, как списать Желтоглазого, его заставили ответить на животрепещущие вопросы, накопившиеся за два сезона – на все сразу, в длинном разговоре с Сэмом в серии 2.21. «Для меня это была очень пугающая речь, и я уверен, для Сары тоже, – признает Эрик Крипке. – Мы переписывали ее снова и снова, ведь там наконец открывается так много секретов. Умалчивать о чем-то гораздо легче. Говорить, что это самый потрясающий секрет и держать зрителей в предвкушении… Труднее раскрывать секрет, ведь в девяти случаях из десяти публика ноет: «Что? Вот это оно и есть?» Развязка никогда не бывает настолько мощной, как ее предвкушение, так что я ее побаивался. Но я знал, что лучше нам прояснить все вопросы сейчас, потому что чем дольше ты тянешь, тем лучше должны быть твои ответы. Ведь может наступить момент, когда предвкушение зрителей тебя раздавит, и твои ответы уже не будут его достойны».

«Думаю, у нас все сработало, – продолжает Эрик Крипке. – И это во многом благодаря исполнению Фреда Лехне. Он был таким замечательным Желтоглазым демоном. Если бы он просто читал телефонную книгу, даже тогда на него было бы интересно смотреть».

«Желтоглазый демон – мой любимый монстр. Вообще-то после появления на земле демон может захватывать разные тела, – говорит главный оператор Серж Ладусер, – но Фредерик так здорово изобразил это существо, что наши боссы решили сделать из этого ‘правила’ исключение, и просить Фредерика вернуться».

«И я рад, что он вернулся, – говорит Ким Маннерс, – он привнес в персонаж что-то от Джека Николсона, что сделало его очень интересным. А все началось с исполнения Желтоглазого демона Джеффри Дином Морганом в финале первого сезона. Мы тогда решили, что кто бы ни играл Желтоглазого потом, он должен играть в стиле Николсона, потому что это сохранит характер персонажа – неважно, какой актер будет его играть...

И Фред Лехне проделал великолепную работу». «Он ни на йоту не переигрывает, – добавляет Роберт Сингер. – Он просто наслаждается своей ролью. Таковы все наши демоны – актерам нравится быть демонами. У них у всех есть чувство юмора».

Знакомьтесь, Желтоглазый демон

Фредерик Лехне вспоминает о своих встречах с фанатами «Сверхъестественного».

«Вы не Желтоглазый демон?», – часто спрашивали меня на улице, а затем улыбались мне. Людям он нравится. Он как мультяшный злодей. Я имею в виду, что он не серийный убийца, я играл не того, кого вы могли бы по-настоящему возненавидеть. Я снимался в сериалах, где мой персонаж обижал женщину, а потом на улицах ко мне подходили женщины и лупили меня сумочками. Но не после «Сверхъестественного» – тут люди хихикали, тайно наслаждаясь тем, какой он плохой».

Еще одним забавным персонажем был Энди Галахер. «Гэбриэл Тигерман был одним из моих самых любимых приглашенных актеров, и нам было очень жаль его убивать. Но это надо было сделать, – замечает Эрик Крипке. «Гэйб – потрясающий актер», – добавляет главный гример Шэннон Коплин. – Нам было очень весело работать и с ним, и над его персонажем». «У Катерины Изабел отличное чувство юмора и она очень милый человек», – говорит Ким Маннерс.

Знаете ли вы?

Дин воскресил Сэма 2 мая, в день его рождения.

Города-призрака, где Энди и Эва встретили свою ужасную смерть, сначала не было в сценарии серии. «Первоначальная концепция состояла в том, что они просыпаются в огромном заброшенном здании со множеством коридоров, – вспоминает Эрик Крипке. – Но еще в первом сезоне продюсер Кирус Явнех прислал мне фотки чудесного, ветхого, старинного города-призрака с пометкой: «Имей это в виду». И когда мы обсуждали, что для этой серии нам нужно изолированное, мрачноватое место, я внезапно сказал: «Погодите-ка!» Это было настолько жуткое и западающее в память место, что все получилось чудесно».

«Когда я работала над серией, сначала у нас была идея, что Желтоглазый демон переносит всех этих психодеток в город-призрак и затем нападает на них. И нам потребовалось некоторое время, чтобы придумать как, – вспоминает Сара Гэмбл. – Наконец я сказала: «Выберите монстра, одного монстра, который как-то связан с нашим местом действия». Существуют легенды об Ачери, приходящем с гор злобном духе, который убивает всех в поселении. И это всегда маленькая девочка, ведь мы не опасаемся детей, мы думаем, им нужна наша помощь… а потом они отращивают когти и убивают».

ДЖЕЙК: Значит, мы – солдаты дьявола в войне, которая ввергнет мир в Апокалипсис?
СЭМ: Ну, в твоем изложении…
ДЖЕЙК: И мы были избраны?
СЭМ: Да.
ДЖЕЙК: Почему мы?
СЭМ: Точно сказать не могу, но одно я знаю наверняка…
ЭВА: Сэм, ты уж прости, но одно дело телепаты и сгибание ложек, но демоны?

«Это отличное место действия, – говорит Роберт Сингер. – но туда чертовски трудно попасть. Позади горы, с другой стороны фермы, и одна-единственная грунтовая дорога. Дело осложнялось тем, что из девяти дней съемок семь были в этом Пограничном городке, и все семь дней шел дождь». Фактически «ведущая туда дорога была смыта, – говорит специалист по звуку Дональд Пэйнчад. – так что им пришлось ехать в объезд, и грузовики глохли, потому что это фактически была затопленная дорога. Один из звуковых кабелей закоротило, и когда мы включили его в розетку, он загорелся!» Роберт Сингер вспоминает эти проблемные съемки и качает головой: «Чересчур много волнений». Но все вокруг выглядело так уместно – серое небо, дождь, туман. Огладываясь назад, думаешь: «Оно того стоило».

Знаете ли вы?

В сценарии «...И преисподняя раскрыла пасть свою. Часть I» часы, которые Дин заметил на обгоревшем трупе Эша, описывались, как часы с необычным калькулятором.

ЭВА: Да, я здесь давно и, кстати сказать, мне не было одиноко. Здесь постоянно появляются детишки вроде нас, кучками, по три-четыре человека.
СЭМ: И ты их убила? Всех до одного?
ЭВА: Я непобедимый чемпион в тяжелом весе.
СЭМ: О, Господи!
ЭВА: Вряд ли Бог имеет к этому какое-то отношение, Сэмми.

У координатора трюковых съемок Лу Боло тоже были трудности в этом месте действия, особенно во время драки Сэма с Джейком. «Тяжелая была сцена, – вспоминает он. – Это была сложная для постановки драка. Трудно гарантировать, что все останутся целы и невредимы, когда одна из звезд сериала бьется о разные предметы и падает на землю. Даже предприняв все необходимые предосторожности, ты никогда не знаешь, какая неожиданность может случиться».

И нет большей неожиданности, чем смерть одного из двух главных героев сериала. «Мне понравилось убивать Сэма, – восклицает Сара Гэмбл. – Было очень занятно писать эту сцену. А когда я ее написала, я стала ходить из офиса в офис, сообщая: «Я убила Сэма Винчестера, вы все можете идти домой!» Саре Гэмбл также доставило большое удовольствие продемонстрировать последствия суперсилы Джейка. «Проблема этой сцены в том, что если кто-то настолько сильный вас бьет, он ломает ваши кости. Но поскольку Сэм в конце драки все равно должен умереть, ты можешь позволить себе сломать хоть все кости в его теле».

А после этой «занятной» сцены идет сцена, которая потребовала многого от Дженсена Эклза. «После того, как я подружился с человеком, играющим моего брата, сыграть сцену, где он лежит рядом мертвый, было для меня эмоционально тяжело. В конце съемочного дня я был совершенно выжат. Но для меня это стало одной из важных ступеней в профессии актера: то, что я способен такое сделать, заставило меня реально собой гордиться».

«В самом начале сезона мы уже знали, что у нас будет сделка с демоном перекрестка, – рассказывает Эрик Крипке. – А что может заставить Дина продать душу? Только одно – смерть Сэма». Другими словами, им пришлось убить Сэма – этого потребовал сюжет. Но еще более шокирует мысль, что «мы не знаем наверняка, тот, кто вернулся – это на 100% Сэм или нет. Сначала кажется, что демон торговался до последнего, но оглядываясь назад, задаешься вопросом: «Почему Джон получил гораздо худшие условия, чем Дин?» Есть очень нехорошая причина, почему Дин получил столь выгодные условия, и это часть общего плана. И я вам обещаю, Дину мало не покажется. Смотрите третий сезон, и вы все узнаете».

Естественно, худший вариант – это, что Дин все-таки попадет в ад… но его отец уже доказал, что ничто не удержит упрямого Винчестера внизу. Правда, где Джон сейчас – это большой вопрос. «Нам кажется, что где-то в лучшем месте, – заявляет Эрик Крипке. – Мы не хотим уточнять – рай это или что-то еще, достаточно того, что это не ад». «Не думаю, что мы снова увидим Джона, – говорит сценарист Кэтрин Хэмфриз. – Думаю, он был отправлен на покой».

Побег Джона был бы невозможен, не открой Джейк врата ада. Но пришлось попотеть, чтобы этот любитель ударов в спину оказался в нужном месте в нужное время. «В первом черновике сценария была сюжетная линия насчет гигантской дьявольской ловушки, – объясняет Эрик Крипке. – В каждой из церквей в конечных точках пентаграммы была какая-нибудь серьезная божественная реликвия, например, частица Животворящего Креста^[9].

И первым заданием Джейка от Желтоглазого демона было уничтожить каждый из артефактов, чтобы можно было разрушить дьявольскую ловушку, и демон потом смог открыть врата ада. Винчестеры, Бобби и Эллен не успевали вовремя к этим церквям, но потом Сэм догонял Джейка, и у них завязывалась длинная, суровая драка, где они забивали друг друга до полусмерти. Потом Джейк вырубал Сэма и уничтожал артефакт, а затем шел монтаж из двух поединков – Дин мчался на кладбище остановить Желтоглазого и не дать ему открыть врата ада, а Сэм и Джейк дрались не на жизнь, а на смерть. Разумеется, это далеко превосходило возможности телесериала, на этот сценарий нам бы потребовалось дополнительно несколько сотен тысяч долларов. Плюс работа над сценарием шла в то время, когда я снимал как режиссер свою первую серию – очень напряженный период моей жизни. Так что я сказал: «Ладно, забудем обо всех этих церквях и придумаем что-то еще». Вот так я набрел на идею об образовывающих пентаграмму железнодорожных путях, которые демоны не могут пересечь. И мы отправили Джейка открывать врата ада. Одна деталь сценария воздействует на другую, и в результате, с учетом обстоятельств, все вышло отлично».

ДИН: Не злись на меня, не надо. Я не мог по-другому. Я должен был присматривать за тобой. Это моя работа.
СЭМ: А в чем, по-твоему, заключается моя работа?
ДИН: Что?
СЭМ: Ты сотни раз спасал мою жизнь. Ради меня ты пожертвовал всем. Думаешь, я не сделал бы того же для тебя? Ты мой старший брат. Ради тебя я готов на все. И чего бы мне это не стоило, я вытащу тебя из этой передряги. Теперь настал мой черед спасать твою задницу.

Еще одним «счастливым случаем» оказался перенос съемок на кладбище с натуры в павильон студии. «Мы рассматривали несколько мест для этих съемок, – вспоминает Явнех. – Первое выбранное нами место от обильных дождей ушло под воду. На другом мы не смогли снимать из-за того, что было вокруг него, а на третьем – утонули в грязи. Так что я сказал: «Давайте просто построим это кладбище».

«Они превратили одну из студий в кладбище, – рассказывает Саманта Феррис. – Покрыли пол мульчей^[10] из коры, а она включает компост. Пахло так, что глаза слезились. Вечером ты выходил оттуда, воняющий как лошадиное дерьмо». «Это был кошмар, – согласен Джим Бивер. – Надеюсь, что мне больше никогда не придется иметь с этим дело. Но кто знает, там же врата ада… возможно, нам придется запихнуть кое-кого обратно».

Обезьянка из «Дома у дороги»

Присоединившись к съемочной группе «Сверхъестественного» специалист по декорациям Джордж Ньюман принес с собой фарфоровую обезьянку, которая была с ним в предыдущих сериалах. Работая над декорациями «Дома у дороги», он спросил художника-постановщика Джерри Ванека, нельзя ли ее использовать. «Сначала он был против, – вспоминает Джордж Ньюман, – но потом согласился. А потом буквально каждый режиссер, снимавший сцены в баре, начинал кадр с этой обезьянки, так что Джерри периодически кричал: «Да уберите отсюда эту обезьяну!», а я: «Нет, обезьянка остается, обезьянка остается». Очень многие кадры начинаются с этой обезьянки, а потом камера отъезжает и показывает общий план бара, и что там происходит. Боб Сингер ее обожал, так что когда бар сожгли, он сказал мне взять обезьянку, покрасить ее, будто она обгорела, и положить среди обломков. И начал с нее кадр. Это было уморительно смешно. Такова история обезьянки из «Дома у дороги».

«Ты видишь больше, чем показывает зрителям камера, – рассказывает Джим Бивер рабочие подробности о вратах ада. – Видишь все вспомогательные детали. В них не было совсем ничего пугающего. Пока серия не вышла в эфир, они меня не впечатляли».

«Чтобы минимизировать количество дублей, мы заранее готовились к съемкам сцены с вратами ада, – вспоминает координатор видеоэффектов Айвен Хайден. – Врата не должны были стать чем-то примитивным. Так что вместо того, чтобы оттуда просто вылетели демоны в виде черного дыма, мы сняли фрагменты персонажей из прошлых серий – у нас была Женщина в Белом, Человек с Крюком, Мрачный Жнец – и мы показали их в таких вспышках света. Думаю, картинка получилась впечатляющей и соответствующей моменту. Но самой большой проблемой было то, что когда должны были снимать эту серию, Джеффри Дин Морган не мог приехать. И мы сняли финальную сцену между Дином, Сэмом и их отцом на фоне голубого экрана за шесть недель до того, как был готов сценарий, до того, как мы узнали, какая мотивация стояла за этим эмоциональным моментом. А потом сценарий поменялся, и Сэм больше не был весь в крови, и мы снова сняли Джареда на фоне голубого экрана, теперь уже не покрытого кровью, а вместо лиц партнеров он смотрел на теннисные мячи. Но Джаред, Дженсен и Джефф сотворили нам этот момент.

То, что они сотворили в этой сцене, было по-настоящему поразительно, и взволновало композитора Кристофера Леннертца, который «смотрел, как великолепно прекращается существование Желтоглазого демона. Было здорово, что тему Желтоглазого закрываю именно я, ведь я писал музыку к пилоту. Думаю, все становится гораздо масштабнее, чем было в начале сериала, ведь врата ада открылись, вы понимаете, что грядет Армагеддон, конец света, нечто апокалиптических масштабов, и внезапно Эрик говорит: «Да, вот именно в этом направлении мы и движемся». Это был выход к новым горизонтам, и я должен был задать тон тому, что ждало нас в будущем».

ЭЛЛЕН: Ну, Желтоглазого демона, может, мы и завалили, но черт знает, сколько этих тварей прорвалось через врата.
ДИН: Думаешь, много?
СЭМ: Сотня, может, две. Это уже армия. Армия, готовая к бою.
БОББИ: Надеюсь, вы, ребята, готовы. Только что началась война.

Ким Маннерс считает, что, как и музыка, «сюжеты к концу сезона стали масштабнее, ярче. Думаю, что окончание сезона смертью Сэма и сделкой Дина было блестящей идеей. Сюжетная линия третьего сезона – это ожидание, над всем сезоном висит большой вопрос: «Как мы вытащим Дина из сделки?» И открытие врат ада дает нам множество сюжетных линий». «И это очень круто, – восклицает Дженсен Эклз. – Это, определенно, даст нам возможность идти вперед в третьем сезоне и даже дольше, сколько мы еще продержимся!»

Психодетки

Эрик Крипке объясняет, почему будущие солдаты Желтоглазого демона получили именно такие силы. «Еще в начале первого сезона мы приняли решение, что, насколько возможно, наша мифология будет соответствовать реально существующим городским легендам. Но иметь в меняющемся, развивающемся сериале мифологию, базирующуюся исключительно на фольклоре, очень трудно. Так что когда мы придумывали ментальные силы для психодеток, мы просто перебрали все возможные варианты того, что они могли бы делать».

На самом деле очень трудно придумать больше четырех различных ментальных сил, то есть способностей, которые либо относятся к человеческому разуму, либо порождены им, либо на него воздействуют. «Существует ограниченное число проявлений ментального воздействия, из которых ты можешь выбрать», – говорит Эрик Крипке. Это объясняет, почему Сэм, и Эва, оба обладали предвидением (способностью видеть будущее), а силы Джейка и Лили (суперсила и способность останавливать сердце) не очень-то связаны с разумом. Единственная ментальная способность, которой у этих психодеток не было, это телепатия. Но, возможно, сценаристы придержали эту особую способность для одного из тех де

ДИН: Твои чУдные видения всегда как-то связаны с Желтоглазым демоном^[11].

Оно и к лучшему, что у Сэма не было телепатии, учитывая, что его видения и так довольно интенсивны и очень болезненны. Ему определенно не нужно еще и слышать в своей голове какофонию мыслей окружающих, перебивающих одна другую. Страшная правда в том, что все психи в мировой истории утверждали, что их свели с ума голоса в голове.

С другой стороны, Сэм, возможно, жалеет, что не сконцентрировался на развитии своих ментальных сил после того, как телекинезом открыл запертый Максом шкаф, и вышел. Ведь с такими способностями он мог развернуть тот нож, который Джейк направил ему в спину.

Но, честно говоря, самая крутая ментальная сила – это контроль разума, способность управлять мыслями и поведением других людей и посылать им ментальные картинки. Правда, это не помогло Энди, ведь к тому времени Эва научилась контролировать демонов Ачери. «Контроль разума – это то, о чем все слышали, – говорит Эрик Крипке. – Мы его выбрали потому, что подумали – это будет страшно».

Скрытая реклама, когда истинное сообщение спрятано от поверхностного взгляда – это самая распространенная форма контроля разума, но в ней нет ничего сверхъестественного. «На самом деле я много читал об исследованиях на тему контроля разума, – рассказывает Бен Эдлунд. – Но скрытые сообщения, гипнотическое внушение или MK Ultra не имеют ничего общего с нашим сериалом». MK Ultra, о которой говорит Эдлунд, это известная программа ЦРУ, в которой в целях изучения контроля разума применялись галлюциногенные наркотики, нейрохирургия и другие методики, но самым успешным элементом стало использование гипноза.

Гипноз обеспечивает внушение, на которое субъект реагирует даже против своей воли. Некоторые считают, что человека с сильной психикой никогда нельзя заставить что-то сделать против воли, но опытные гипнотизеры парируют, что суть того, что они делают – это как раз изменение мнения человека о том, что он хочет делать. Пугает то, что во многих документированных случаях субъекты кажутся не загипнотизированными, а одержимыми, так что, возможно, некоторые гипнотизеры не совсем люди…

СЭМ: Дин, демон сказал, что у него планы на меня и таких, как я детей.
ДИН: И что?
СЭМ: Может, это и есть план. И мы все кучка паранормальных уродов. Может, всем нам предназначено стать...
ДИН: убийцами?
СЭМ: Да.
ДИН: Так демон хочет, чтобы вы убивали силой мысли? Прекрати. Ты не убийца, Сэм! Ты на такое не способен.
СЭМ: Нет? Насколько я помню, я убил кучу разных тварей^[12].

«Проблема с ментальными силами в том, что их очень трудно визуализировать, – говорит Эрик Крипке. – Для нас это было сложно. Мы остановились на крупных планах человека, который концентрируется и напрягается. И к концу сезона нам ужасно хотелось, чтобы психодетки продемонстрировали больше чисто физической силы. Поэтому-то Джейк и взял в руки ту железную спицу (от колеса трактора). Драка Сэма с Джейком была одной из лучших драк сезона».

Эта драка была кульминацией плана Желтоглазого демона для психодеток. «Желтоглазый играет на страхах людей, – говорит Сара Гэмбл, защищая совершившую множество убийств Эву. – Она делает то, что приходится, чтобы выжить. Если бы я была на ее месте, оказалась в городе-призраке, и множество людей пытались бы меня убить, какой у меня был бы выбор? Кому тут можно доверять? Наш сериал, в том числе, о том, что по-настоящему ты можешь доверять только своей семье».

«Мне жаль, что некоторые из психодеток мертвы – они были классными персонажами. Но число покойников в нашем сериале должно расти», – демонически улыбаясь, подводит итог Сара Гэмбл.

Кодекс для призраков

БРЭД РЕДДИНГ: …хоть убейте, но я не вижу в этом логики. Детишки произнесли заклинание на латыни и этим вызвали призраков?
МАКДЖИ: Верно.
БРЭД РЕДДИНГ: Как призраки аж из самого ада могут услышать латынь? Ну, то есть… у них что, суперслух? Логика тут явно хромает, не ясен сам принцип.
МАКДЖИ: Марти, сценарист у нас ты.
МАРТИН: Давайте добавим объяснение...
БРЭД РЕДДИНГ: Вот это будет супер.

«Ким Маннерс часто шутит, что законы, по которым «живут» призраки в сериале, запутаны, непредсказуемы и ведомы одному только Крипке. Отчасти это правда, – признает Эрик Крипке, – я придумываю их постепенно, в зависимости от того, в какой ситуации оказывается призрак, и будет ли его поведение выглядеть правдоподобно. Это кажется мне вполне логичным».

Например, в серии 2.01 «Пока я умирал», Ким Маннерс снял сцену, в которой дух Дина открывал двери в больнице. И когда Крипке увидел отснятый материал, то сразу же позвонил режиссеру, вспоминает Маннерс: «Эрик звонит мне и говорит: «Он не может открывать двери!» А я ему: «Почему бы и нет?» Он отвечает: «Потому что он призрак». Я говорю – ну ладно… В итоге ту сцену мы пересняли».

Крипке только усмехается, но добавляет, что это был не весь разговор: «Я позвонил Киму, и сказал, что Дин-призрак не может открывать двери. Ведь тогда остальные люди в больнице должны были бы с ума сходить при виде произвольно открывающихся дверей, и вещей, летающих по комнатам. Тем более, Дину потребовалось столько усилий, чтобы свернуть тот стакан со столика. Поэтому призрак не может просто так открывать двери и двигать вещи туда-сюда».

«А потом, три серии спустя, появляется сцена, в которой призрак хватает Дина и швыряет его на могильную плиту. И Ким заявляет мне: «Так, значит, двери открывать призраки не умеют, а вот схватить человека и швырнуть его куда подальше – вполне себе могут?» В шутку я обычно отвечаю ему: «Знаешь ли, призрак призраку рознь». А если серьезно, то правила, которые мы устанавливаем для призраков, слегка меняются в зависимости от того, какой смысл мы вкладываем в ту или иную серию».

К тому же, Дин был «свежеиспеченным» призраком, а вот у других привидений было куда больше времени, чтобы отточить свои навыки: годы делали их все злее, а значит, и могущественнее. «Вот именно, – соглашается Крипке, – по большому счету, Дин в мире призраков был еще новичком». А вот призрак Х. Х. Холмса из серии 2.06 «Выхода нет» новичком не был. Он умудрился схватить Джо, одновременно пройдя сквозь стену. Это еще постараться надо. «Этот дух сам решает, в какой момент ему материализоваться», – соглашается Крипке.

КЕНДРА: Но я не понимаю. Почему призраков можно увидеть через камеру на телефоне?
МИТЧ: Должно быть, камера фиксирует их частоты иначе, чем наши глаза.

«Вот как обстоит дело, – продолжает Эрик, – Мы, конечно, пытаемся как можно более упорядочить законы, по которым живут сериальные призраки. Но, в конце концов, мы же снимаем шоу про что-то паранормальное, неопознанное и необъяснимое. А если у вас возникает слишком много вопросов, почему призраки делают то, что они делают на экране – то вы, похоже, ошиблись сериалом. У нас просто крыша едет от того, сколько нам задают вопросов про то, как и почему призраки делают ту или иную вещь. Мы всегда отвечаем им: «Да потому что они призраки!» Как это призрак может прикоснуться к человеку и остановить его сердце? Как-как… призрак он, вот и все».

«Бывает, мы пишем диалоги-объяснения, в которых Сэм говорит, например: «Как, по-твоему, призрак может вызвать у человека сердечный приступ?» А Дин отвечает ему: «Ну, наверное, управляет электромагнитными импульсами, которые заставляют сердце остановиться». И так они болтают о какой-то бессмыслице. Но люди все равно продолжают требовать ответов. Как может девочка в «Звонке» вылезти из экрана телевизора? Как это трупы встают из своих могил в «Полтергейсте»? Так же и с призраками. Нужно просто не задавать лишних вопросов, когда дело касается фантастики. Поэтому мы и убираем все эти нелепые «объяснения» из сюжета».

СЛУЖЕБНАЯ ЗАПИСКА

Если у вас возникает спорная ситуация, и вам нужно узнать стороннее мнение, спросите Эрика Крипке о правилах на этой неделе.

Сэм Винчестер

Знаете ли вы?

В 2007 г. Джаред Падалеки был номинирован на Teen Choice Award в категории «Лучший актер телевидения в драме» за роль Сэма Винчестера. До этого он был номинирован в той же самой категории в 2002 г. за роль Дина Форестера в сериале «Девочки Гилмор».

СЭМ: Официально заявляю, что мы столкнулись с чем-то сверхъестественным^[13].

Весь первый сезон Сэм чувствовал себя так, словно его прокляли, и во втором это не изменилось. «Кажется, что его что-то преследует, – говорит Джаред Падалеки. – Он потерял больше, чем потеряли Дин или Джон: свою мать и свою девушку. Он спрашивает себя: «Почему мне выпали все эти несчастья?» И зритель начинает гадать: может, демон чего-то хочет от Сэма или имеет на него какие-то виды. Демон прямо говорит Сэму:

«планы на тебя... и подобных тебе детей» [в 1.22.], и Сэм закипает. Он думает: «Как же так?! Я всю жизнь пытался уйти от охоты, и теперь я завяз в этом глубже, чем моя семья?»

«Во втором сезоне Желтоглазый демон играет гораздо более важную роль, – заявляет Джаред. – Большая часть первого сезона была посвящена поискам отца, но теперь мы знаем, где он. Теперь главный вопрос: «Чего хочет этот демон?»

Конечно, теоретически нам известно, где Джон Винчестер. Именно то, что он в аду, так расстраивает его сыновей. «Это изменило Сэма, – согласен Джаред. – Они вроде как поменялись местами – раньше Дин всегда говорил: «Папа хочет, чтобы мы это сделали, и мы это делаем», а Сэм выполнял все неохотно, всегда сначала обдумывая приказ. А теперь, когда он потерял отца, он хочет использовать его смерть. Путь это и звучит не очень хорошо. Теперь ради отца он продолжает охотиться и делает все, чего, как он думает, хотел бы отец».

Несмотря на то, что братья поменялись ролями, Сэм не так уж изменился. «Он все еще спрашивает себя: «Что происходит?» – подтверждает Джаред Падалеки. И возможно, его главной тревогой, по крайней мере, в первой половине сезона, стало поведение брата. «Сэм пытается контролировать брата, который зол и на взводе. Дин легко выходит из себя, и только рад вытащить пушку и убить все, что сможет найти. Я понимаю, что дело в демоне. И понимаю, что это моя вина. Так что Сэм откладывает в сторонку свои переживания, чтобы поддерживать брата и быть сильным. Притом, что он совсем не чувствует себя сильным – учитывая, что сказал ему демон и что он думает о смерти отца. Он осознает, что если он не будет рядом с братом, Дин может сорваться… Это меняет динамику отношений между братьями».

К некоторым переменам Джареду тоже трудно привыкнуть. «Мне нравилось сниматься с Джеффри Дином Морганом, и я хотел бы, чтобы он остался с нами подольше. Такие эгоистичные мыслишки: «Пусть он здесь задержится». Он проделал потрясающую работу. Но, к счастью, «Сверхъестественное» – это сериал, где смерть еще не конец, так что, возможно, он все-таки вернется».

Джареду нравится работать со знакомыми режиссерами, ведь Ким Маннерс, Фил Сгричча и Роберт Сингер проделали фантастическую работу. «Эти режиссеры любят сериал. Приглашенные режиссеры бывают получше или похуже, но в большинстве своем они нейтрально относятся к сериалу и знакомы всего с парой серий. А эти люди участвуют в создании каждой серии – продюсировании, доведении сценария до ума и так далее. Работа с ними поднимает твой персонаж на принципиально новый уровень потому, что они прекрасно знают его прошлое и настоящее. Они прошли этот путь с тобой с самого начала, а не на протяжении трех или четырех серий. Мне очень нравится, когда снимают они».

Джаред с особенным удовольствием снимается в сценах с трюками. «Нам нравятся трюковые сцены, – заявляет он. – Дженсен и я – мы оба физически развиты. В школе мы занимались спортом, да и сейчас тоже, мы качаемся и ведем активный образ жизни. Это здорово. И нас обучили драться! Когда два главных актера сериала дерутся с актерами второстепенных ролей, то нужно выглядеть круто – мы же должны победить. Это весело и разбавляет монотонность сплошных диалогов».

Единственное, что делает разговорные сцены менее скучными, это яркое исполнение роли. «Самая трудная часть работы – то, что съемки длятся много часов, – говорит Джаред. – Актер хочет развивать персонажа, а для этого надо хорошенько готовиться в домашней тишине. Но когда после окончания работы тебе через восемь часов надо снова быть на площадке, причем с выученным новым текстом, тебе просто некогда работать над ролью столько, сколько ты хочешь. Приходится выкраивать время».

Каким-то образом Джаред находит время и для прогулок по интернету и изучения использованных в сериале легенд. «Все, с чем мы имеем дело в «Сверхъестественном» – это реальные легенды. Сценаристы не говорят: «Давайте присобачим огромные клыки к монстру в виде собаки, и пусть она питается кровью белых техасских парней». Все, с чем мы имеем дело неделя за неделей, приходит из фольклора и городских легенд, так что зрители и сами могут их отыскать». Актера восхищает способность сценаристов постоянно находить легенды для новых историй. «Это удивительно, – признает он. – Я помню, после того, как мы сняли серии 1.05. «Кровавая Мэри» и 1.07. «Человек с Крюком», я подумал: «И о чем же мы дальше будем рассказывать?» Но создатели сериала сказали нам, что у них все распланировано на пять лет вперед».

Вопрос в том, сможет ли Джаред выдержать еще два года на съемочной площадке «Сверхъестественного»? «Я – ходячая катастрофа, – говорит он со смешком. – Я ломал кисть, руку, повредил бедро… Я не такой крутой, каким притворяюсь». Самый заметный случай, это когда он снялся в нескольких сериях второго сезона с гипсом на руке. «Я упал и сломал запястье. Это был даже не трюк, просто неудачное падение. Хотел бы я чтобы это было что-то крутое, вроде спасения ребенка от гибели под автобусом или что-то вроде того». Пришлось сценаристам вписать гипс в сценарий. «Делать было нечего, они не могли остановить съемки, так что решили плыть по течению. К счастью, в сериале мы ведем очень активный образ жизни – Сэм и Дин вечно бегают, дерутся и стреляют. Вполне понятно, что иногда им достается. Они написали, что, оказывается, в серии 2.04. «Мертвые детям не игрушка» зомби сбил Сэма с ног, и он упал на руку. И я был доволен потому, что меня немного напрягает, когда в сериале сегодня ты ранен, побит и рука в гипсе, а завтра ты снова, как огурец. Мы обычно шутим над этим и говорим, что у нас есть волшебная мазь студии Warner Bros. В серии «Тень» Сэму порезали лицо, а в следующей серии от этого не осталось и следа. Я тогда сказал: «Они помазали меня волшебной мазью. Все заживает моментально!»

Вот мы и увидим, сможет ли волшебная мазь студии Warner Bros, канала CW или что-нибудь еще спасти Сэма от последствий его смерти в конце второго сезона. Точно ли то, что вернулось – это на сто процентов прежний Сэм? Актер говорит, что не больше нас знает о том, что Эрик Крипке и сценаристы припасли для его персонажа. «Я пока не знаю ответы, но хотел бы». И даже если бы Джаред знал, что ждет в будущем Сэма Винчестера, то «вероятно, все равно не мог бы вам рассказать».

Дин Винчестер

Знаете ли вы?

В 2006 г. Дженсен Эклз был номинирован на Teen Choice Award в категории «Новая звезда» за роль Дина Винчестера, причем сам сериал «Сверхъестественное» был номинирован в категории «Новый телесериал»

Меня зовут Дин Винчестер. Я - Водолей. Я люблю закаты, долгие прогулки по пляжу и знойных женщин.

Дженсен Эклз с удовольствием говорит о втором сезоне «Сверхъестественного». «Он начинается с того самого момента, где закончился первый сезон, и мы начинаем с шока! В первой серии присутствует очень-очень крупное событие, которое задает тон и направление всему сезону, в особенности для Дина и Сэма». Очевидно, что Дженсен имеет в виду смерть отца Дина, Джона Винчестера.

По словам Дженсена смерть отца «поменяла характеристики двух главных персонажей. В первом сезоне Сэм более мотивирован, но его цель очень узка – он хочет отыскать Желтоглазого демона, и на этом закончить. «Это и есть моя миссия, а остальное пусть идет лесом», - думает Сэм. А вот Дин считает, что: «Надо принять ту жизнь, что мы имеем, и делать то, что у нас получается лучше всего. Давай охотиться и наслаждаться жизнью». А вот во втором сезоне все произошедшее повлияло на персонажи и почти поменяло их местами – теперь Сэм начинает примиряться с жизнью охотника, он думает: «Я наконец-то свыкся с такой жизнью, надо получать удовольствие и делать то, что мы хорошо умеем». А вот Дин находится в смятении.

«После смерти отца он теряет уверенность, - поясняет Дженсен. – Он начинает сомневаться в своем месте в жизни, в своем деле. Он задается вопросами: «Почему я? Почему мы? Почему именно мы должны этим заниматься? Зачем нам это? Ведь это все принесло нам только горе». Так что он охотится уже с меньшим рвением. В каком-то смысле по сравнению с первым сезоном эти два персонажа поменялись ролями, и это было интересно и для Джареда, и для меня. Ты начинаешь съемки с мыслями: «Вот куда я иду, вот путь моего персонажа». А потом внезапно во втором сезоне нам говорят: «Мы собираемся поменять вас местами, ребята». Это как прийти в команду квотербеком [2], подружиться с уайд ресивером [3], и в начале второго сезона узнать, что нас с ним поменяют местами, и уже я буду уайд ресивером. И ты думаешь: «Ух, ты! Ну, ладно…» Это было что-то совершенно иное, интересное, трудное и очень классное».

Дин не просто сомневается в своей жизненной миссии, он злится на то, что уготовила ему судьба. «Он прячет многие свои чувства, - объясняет Дженсен. – И они прорываются наружу в виде злости, стремления отомстить и гнева. Его чувства очень интенсивны. Он не может от них отделаться, и Сэм видит, что Дин не очень хорошо справляется. Он распадается на части».

Дженсен и в жизни очень переживает смерть Джона Винчестера. «У меня с этим проблемы потому, что я больше не смогу тусоваться с Джеффри Дином Морганом», - признает он. Но к счастью, есть другие второстепенные персонажи, которые помогут заполнить пустоту. Во втором сезоне вернулся Бобби Сингер и появилось несколько новых персонажей, ведущих тот же образ жизни, что и братья. Охотников. «Есть еще охотники, такие как мы, во втором сезоне мы узнаем об этом, и это очень интересно, - комментирует Дженсен. – «С Самантой Феррис очень здорово работать. Джим, Алона, Стерлинг [Браун] – они все замечательные».

Несмотря на появление новеньких, братья во втором сезоне задействованы почти в каждой сцене сериала. «Этот сериал многого от тебя требует, - согласен Дженсен. – Уже в первом сезоне я знал, каково это, потому что и раньше работал в сериалах, где некоторые актеры снимались каждый день. Я работал в «Темном ангеле», где Джессика Альба была на площадке каждый божий день, и это оказало на нее свое воздействие. И когда я один сезон работал в «Смоллвилле», я видел, чего стоили Тому Веллингу ежедневные съемки. Так что я понимал, как это будет, и психологически готовил себя к этому. Это тяжелый груз. Но в ходе первого сезона мы вошли в некую колею. Мы поняли, что от нас нужно, через что нам придется проходить, и вошли во второй сезон, уже зная чего ожидать. В начале первого сезона мы пытались подготовиться, но ты никогда не можешь представить всего заранее. И во втором сезоне мы лучше вошли в рабочий ритм».

Одно только количество рабочих часов, проведенных на съемочной площадке, уже было бы серьезной нагрузкой, но требования к ведущему актеру, играющему в подобном жанре, еще выше. «Эта роль требует хорошей физической формы, - согласен Дженсен. – В прошлом году у меня и Джареда было много специальных тренировок для подготовки. А когда начались съемки, пошли сплошные трюковые сцены». Эти два ведущих актера делают большинство трюков сами. «Я бы сказал, процентов девяносто. Мы не участвуем только в сценах с техникой, с переворачивающимися машинами и тому подобным. Но делаем все остальное. Когда включают камеры, повышается адреналин. Когда кричат: «Мотор», появляется чувство, что ты почти неуязвим. Вот недавно я с разбегу прыгнул на стул, а я никогда бы не сделал такого в обычной жизни. Если бы кто-то сказал мне: «Я дам тебе сто баксов, если ты с разбега прыгнешь на эти стулья», я бы ответил: «Пошли вы!» Но дело в том, что адреналин приносит кайф. Когда по сюжету Винчестеры надирают кому-то задницы, ты знаешь, что будешь классно смотреться на экране».

«Этот сериал требует, чтобы мы были в очень приличной форме, поэтому очень кстати, что мы с Джаредом любим спорт, - продолжает Дженсен. – И хорошо, что мы молоды и сильны. Мы ведем активный образ жизни». Если бы решение было за Дженсеном, он бы выполнял еще больше трюковых сцен. «Многое из того, что я хочу выполнить, мне позволяют. Но если это сложный трюк (а я все равно хочу такие делать), мне просто не дают. Мне говорят: «Нет никакой причины делать это самому, твоего лица не будет видно. Так что не надо спрыгивать с третьего этажа, дай поработать твоему дублеру». А у меня замечательный дублер. Я работаю с ним уже пять лет, его зовут Тодд Скотт, и в его исполнении я смотрюсь на экране просто замечательно».

А еще за то, что они с Джаредом вот уже второй год так замечательно смотрятся на экране, Дженсен также благодарен Эрику Крипке и сценаристам - благодаря достоверным историям и монстрам. «Все это – городские легенды, все, с чем мы имеем дело в сериале, имеет под собой основу. Вы можете поискать в интернете и найти исходные легенды. Этим очень гордится Эрик Крипке, сценаристы проводят много времени, исследуя темы для сериала. Мы все много работаем, чтобы получился сериал, похожий на страшные истории, которые с давних времен люди рассказывают друг другу у костра. И мне очень интересно, в каком направлении мы пойдем в третьем сезоне», - подводит итог Дженсен.

Джон Винчестер

Послушай, Сэмми, я... я совершал ошибки, но всегда старался, как мог. Я просто не хочу больше ссориться, ладно?^[14]

Когда Джеффри Дин Морган прочел о смерти Джона Винчестера в сценарии серии 2.01. «Пока я умирал», он не был удивлен. «Я уже в конце первого сезона понял, к чему все идет, – заявляет он. – Мой съемочный график стал очень плотным, и мы все осознали, что должны как-то закончить с этим персонажем. Либо он должен снова бесследно исчезнуть, либо они должны его убить. Думаю, они хотели произвести фурор в первой же серии сезона».

Кажется, что все сверхъестественные силы просто-таки сговорились, чтобы держать Джеффри вне «Сверхъестественного», но если бы он мог полностью управлять своей судьбой, он «хотел бы подольше поработать в этом сериале». Он думает, что второй сезон даже выиграл бы, если бы они сохранили его персонаж. «Они потеряли сюжетную линию отношений Джона с его сыновьями. Но, конечно, я не объективен, ведь я обожаю играть Джона и тусоваться в Ванкувере с парнями».

Отношения Джона с Сэмом иные, чем с Дином. «Дин воспринял все тяжелее, чем Сэм. Думаю, это оттого, что Дженсен любит меня больше, чем Джаред, – шутит Джеффри. – Их отношения с отцом очень сложны – для каждого по-своему. И отец оказал на них гораздо большее влияние, чем они считают. Потерять родителя само по себе всегда тяжело, а с учетом того, сколь многое осталось неясным, это еще тяжелее. Да еще вашими противниками являются демоны».

Знаете ли вы?

В фильме 2007 года «Смерть в эфире» (Live!) Джеффри Дин Морган играл вместе с актерами, снявшимися в «Сверхъестественном» и теми, кому там еще предстояло сняться: Хайме Рэй Ньюман (сыгравшая Аманду Уолкер в 1.04. «Призрачном страннике») и Кэти Кэссиди (которая в третьем сезоне сыграла Руби).

Джеффри считает, что тот факт, что Джон жертвует своей жизнью ради Дина – «это его форма искупления. Он заставил своих сыновей через многое пройти. Но, по-моему, это все из-за его огромной любви к ним. В интернете фанаты до сих пор обсуждают, насколько ужасным отцом был Джон, но я могу поспорить, заявив: «Пусть, как отец, он принимал неверные решения, но он любил детей больше жизни. И он это доказал».

«Можете говорить о Джоне что угодно, но даже ад не удержал его от спасения своих детей».

Точно так же даже плотный график съемок не удержит Джеффри от работы в «Сверхъестественном». «Надеюсь, я еще не закончил с этим сериалом. Я всегда готов приехать в Ванкувер и побыть Джоном».

Бобби Сингер

Рыбак рыбака видит издалека^[15].

Джим Бивер проходил пробы на роль Бобби, но он мог бы этого и не делать. «Режиссер по подбору актеров в Лос-Анджелесе говорил по телефону с Бобом Сингером в Ванкувере, м вспоминает Джим Бивер, – и перечислил фамилии актеров, чьи пробы он собирался посылать в Ванкувер. И когда Боб услышал мою фамилию, то сказал: «Просто отдай роль Джиму». Не думаю, что продюсеры вообще смотрели те мои пробы, и это, вероятно, большая удача».

Несмотря на участие Роберта Сингера в выборе Джима на роль, то, что он стал играть персонаж, названный в честь этого исполнительного продюсера - чистое совпадение. «В первом сценарии фамилия Сингер нигде не упоминалась, он был просто Бобби, – вспоминает Джим. – Думаю, ребята, которые строили декорации, решили, что будет забавно повесить над свалкой вывеску «Запчасти Сингера». Отсюда все и пошло».

Кроме того, у Джима создалось ощущение, что его персонаж – «одноразовый. Помню, когда я снимался в первой серии с Бобби, ребята в съемочной группе говорили мне: «Мило, что они тебя сразу не убили. Может, ты когда-нибудь сможешь вернуться». Но тогда, судя по всему, никто и не собирался возвращать мой персонаж».

Но вместе с тем Джим знал, что если им понадобится, то он в любой момент снова готов сыграть Бобби. «Меня часто приглашают играть именно таких людей – внешне суровых, но с золотым сердцем, – говорит Джим. – И мне это нравится, это занятно играть и ты не получаешь письма от фанатов, желающих твоей смерти. Я не так крут, как Бобби, но, думаю, у меня близкий ему взгляд на вещи. Бывает, что что-то должно быть сделано, и неважно, насколько это неприятно, надо – значит, надо. А еще он достаточно умен, чтобы понимать, что есть вещи, которые он не знает. Думаю, я привнес в персонаж Бобби черты типичного работяги, и это здорово потому, что кроме актерской профессии больше трех дней подряд я никакой другой работой не занимался. Но я отлично умею притворяться рабочим классом!»

Знаете ли вы?

Джим Бивер и исполнительный продюсер «Сверхъестественного» Роберт Сингер пятнадцать лет назад вместе работали над сериалом 1991-1993 «Обоснованные сомнения» (Reasonable Doubts).

«Думаю, Бобби – один из тех людей, кому вполне комфортно быть одному, по крайней мере, на первый взгляд, – продолжает рассказ Джим. – Но теперь, когда он связался с Сэмом и Дином, мне кажется, что он относится к ним, как приемный отец. Эти отношения начинают значить для него все больше и больше. Не то, чтобы Бобби когда-нибудь и правда заменит им отца, но у них троих есть что-то, что никогда не складывалось у парней с их настоящим отцом».

«Мои чувства к Джареду и Дженсену похожи на те, что Бобби испытывает к Сэму и Дину, – переходит Джим к рассказу о более личном. – Но в них меньше от отношений отец-сын, это больше похоже на то, словно у меня есть два младших брата. Мы отлично ладим, и так было с самой первой минуты. На площадке Джаред и Дженсен всегда задают тон. Они постоянно полны энергии и всегда до колик забавны. Это даже странно, что все это называется работой – настолько там весело».

Джо Харвелл

Меня считали чокнутой с коллекцией ножей!^[16]

Еще до того, как получить роль в сериале, Алона Тал смотрела его первый сезон. «Я думала, что это прекрасный сериал. Я большой фанат всего сверхъестественного, и я очень хотела туда попасть. Так что я выложилась на все сто... и, думаю, им понравилось!»

«У меня были встречи с миром сверхъестественного», - открыто признает Алона, хотя детали этих встреч она не разглашает, но зато с восторгом обсуждает свое увлечение ужастиками. «Они меня до дрожи пугают – и я их обожаю! А самые страшные для меня моменты – не тогда, когда монстр или убийца добирается до жертвы, а за секунду до этого. Я люблю такие сцены, и когда они сделаны хорошо, это заставляет меня вздрагивать. Я всегда вздрагиваю».

Алона не только встречалась со сверхъестественным, как на экране, так и в жизни, но ещё и служила в израильской армии, что сделало ее идеальным кандидатом на роль охотника. «Мне не дали каких-то вводных о характере и прошлом Джо до серии 2.06. «Выхода нет», так что я решила сделать ее уверенной в себе и крутой. Когда я была в армии, то, держа в руках оружие, ощущала себя опасной и дерзкой. Это чувство проявляется в манерах, меняет походку, ты по-другому держишься, иначе смотришь на мир. Поскольку она говорит мало, я пыталась вложить в нее это поведение».

«И я хотела бы чаще надирать задницы, – признает Алона. – Мне это по душе. Было здорово, когда в серии «Выхода нет» Джо послали на охоту. Я и не знала, что это была чуть ли не первая ее охота, узнала, когда прочла сценарий». Теперь-то Алона уверена, что отсутствие у Джо охотничьего опыта дало ей, как актрисе, больше материала. «Получается более драматично. Но все равно Джо может надрать задницу. Да, ее схватили, но «парней тоже многократно захватывали и они освобождались. Так получилось, что в этот раз схватили ее, но она держалась отлично. Думаю, не многие люди справились бы с тем, что они в гробу и, кажется, похоронены заживо! Я считаю, что Джо – крутая девчонка. Она дралась, рисковала жизнью, и играла роль приманки. Для этого нужно много отваги».

Знаете ли вы?

До «Сверхъестественного» Алона Тал пробовалась на ведущую роль в сериале канала CW «Вероника Марс» и была второй в списке претендентов у создателя сериала Роба Томаса. Она так ему понравилась, что специально для нее он написал роль Мэг Маннинг, но этот персонаж убили как раз перед тем, как она стала играть Джо.

На протяжении первых нескольких серий уровень охотничьего мастерства Джо был для Алоны не единственной неизвестной величиной. «Эрик Крипке в самом начале упомянул, что, возможно, у Джо будет любовь с Дином, – рассказывает Алона. – Я обожаю Дженсена Эклза. Это было бы большой честью и удовольствием...» Но развитие персонажа Джо создало на экране совсем иную «химию». «Мы чувствовали напряженность между нашими персонажами. Сценаристы сделали так, что они все время друг к другу цеплялись, а это обычно свойственно братско – сестринским отношениям».

Несмотря на скудность охотничьих и романтических приключений, Алона прекрасно провела время, работая над своими сериями. «Весело было все время. Когда работаешь с Джаредом и Дженсеном, эти двое – очень веселый дуэт. Кажется, они даже думают одинаково».

Ребята знамениты своими приколами, но Алону они не разыгрывали. «Думаю, они боялись, что я буду реветь, – смеется Алона. – Они не так часто работают с девчонками». Алона с удовольствием снова с ними поработала бы, и поскольку сценаристы не убили ее персонаж, она надеется когда-нибудь вернуться. И, став более опытным охотником, сможет на равных общаться с Дином.

Элен Харвелл

Дин, ты не сможешь вечно защищать тех, кого любишь. Но, знаешь, это все дерьмо. Зачем еще нужна семья?^[17]

«Вероятно, я была именно тем человеком, которого они искали, – рассказывает Саманта Феррис о том, как ее выбрали на роль Элен Харвелл. – Мой характер хорошо совпадал с ролью, Элен – это я, только на экране. Они искали актрису жесткую, сильную, но с ощутимой материнской жилкой, и я как раз такой и была».

По словам Саманты, Элен – «это тетка, которая разбирается в выпивке и оружии и владеет баром. Но у нее довольно сильный материнский инстинкт. Элен многое повидала в жизни. Она не стала циничной, но стала осторожной. И она защищает то, что у нее есть в жизни – включая свою дочь и братьев Винчестеров».

Но при этом она относится к ним достаточно настороженно. «Здесь есть некая напряженность, поскольку с семьей Винчестеров для нее многое связано», – объясняет Саманта. Ее обида на Джона Винчестера очень глубока. «Мы с мужем были его близкими друзьями. А потом Джон оказался виновен в его смерти. Поэтому я волнуюсь, когда вижу, как эти парни влияют на мою дочь. Джо хочет охотиться, а это очень опасно. Я не хочу, чтобы мою дочь убили, как мужа. Но все равно я нежно люблю Сэма и Дина и буду защищать их ценой своей жизни».

Саманте очень нравятся сцены, когда у Элен симпатии к Винчестерам вступают в конфликт с её жесткостью. «Это интересно играть, - говорит она. – Я наезжаю на Дина потому, что Сэм в семье младшенький, и значит, его нужно защищать. Дин намного сильнее, и знает гораздо больше, чем Сэм. Поэтому я с ним строже, но люблю его так же сильно».

Знаете ли вы?

У Саманты Феррис есть блог (samanthaferris.net), где фанаты могут пообщаться с ней и узнать, что происходит сейчас в ее жизни.

Вне экрана отношения с парнями гораздо проще и часто наполнены юмором. «Работать с ними – это просто фантастика, – с восторгом говорит Саманта. – Эти двое – самые милые и приятные парни, и самые крутые профессионалы, с которыми только можно работать. И они уморительно забавные. Они такие молодые, и работают пятнадцать-шестнадцать часов день, им необходимо как-то расслабляться и поэтому почти каждый на площадке бывал мишенью их шуточек. Например, внутри камеры есть специальная капсула с химическим составом для охлаждения. Если ее вытащить, она холодная, как из морозилки, а Джаред может запустить её вам в задницу. И это реально больно, – смеясь, говорит она. - Но и ему тоже может прилететь от кого-то из съемочной группы. Это все беззлобные розыгрыши».

А ещё Саманте очень весело работалось с Чадом Линдбергом. «Сниматься с ним – это абсолютный улет, - рассказывает она. – Когда камера была направлена на меня, я просила его: «Чад, не надо сейчас изображать Эша, просто проговаривай текст, иначе я не смогу удержать серьезное лицо». Он самый смешной из всех характерных актеров, с которыми мне доводилось работать. Он великолепно сыграл свою роль. И на площадке он был всеми любимым разгильдяем».

Саманте очень нравится быть частью «Сверхъестественного», и она без конца нахваливает превосходных актеров и съемочную группу сериала: «Лучший сериал, в котором я когда-либо работала. Надеюсь, он подольше останется в эфире».